艺术的魅力来源于融合

【摘要】舞蹈和杂技都是人体美学的表演展示技法，二者本质上是相同的，但在表现形式、表演技巧上各有特色。在杂技创作的过程中，融合了舞蹈中的表演方法和技巧，使杂技的表现形式有了较大的突破，其艺术造诣也有所加深，使传统的杂技表演焕发出了新的活力。本文从艺术融合的角度出发，简述舞蹈在杂技创作中的作用，希望能与相关人士探讨、交流。

【关键词】艺术的魅力融合；舞蹈在杂技；创作

【中图分类号】J828 【文献标识码】A

当前时代文化发展势头迅猛，而对于杂技创作的发展来说，应该与现代表演相结合。从当前杂技创作的发展来看，杂技已经不是传统意义上的概念，而是更多地融入了一些其他表演形式上的理念，已经成为其自身中独具一帜的存在。而近几年来，杂技的发展为我们提供了一个契机，我们将杂技创作与舞蹈相结合，不仅大大加快了杂技的发展，还进一步为杂技创作提供了一个更好的平台。本文首先说明艺术融合的重要性，然后说明舞蹈与杂技创作的融合，研究、交流如何实现这一路径的结合。

一、杂技与舞蹈，同根同源的人体文化

杂技与舞蹈这两种艺术形式都是源自于华夏大地，它们本质上是相同的。同时，又在后来的发展中创作出了各具特色的表演形式和表演技巧，在当今的社会中展现着其生机勃勃的活力。

（一）融合交织的古迹遗存

从全国各地被人们发现的历史文化遗迹就可以证明，杂技和舞蹈的历史特性具有很强的相似性，一直到现代大部分人才开始对这个问题有了清晰明确的认识。杂技和舞蹈都是人体技艺的重要组成部分，这个概念逐渐被越来越多的人熟知并应用于生活。追根溯源，中国的杂技和舞蹈文化开始萌芽并形成完整的体系的大致历程是相同的，特别是杂技和舞蹈的讲究的腰腿基本功很相似，只是将各自的艺术理念化为多种陶冶艺术情操的活动来进行。这不仅仅影响了杂技与舞蹈表演形式，还将艺术审美带入了两个不同的境界，作为不同的思想理念来发扬。在长久的历史发展历程中，杂技和舞蹈就这样各具特色却又相互混杂的状态一直存在着，到现在我们依然能发现杂技和舞蹈在表演方法上的相似性。

（二）交相辉映的历史发展

在经过长期的发展之后，杂技和舞蹈被民间接纳，二者之间互相学习发展，形成了各自独特的体系。人们对于杂技和舞蹈的认知不仅局限于简单的观看，还作为一种文化活动进行传播。通过探究舞蹈和杂技历史的发展纠葛我们不难发现，杂技和舞蹈的交相辉映主要归咎于两点：一是二者都是借助人体这个工具来表现艺术，二是在表现技法上都融合了对方的特点。特别是杂技和舞蹈开始兴盛起来之后，其艺术特性就拥有了较大的相似性。例如东北的二人转杂技和新疆的舞蹈表演，都是借助道具和人体的结合来表演，这是舞蹈和杂技活动的重要部分。也正因为如此，杂技和舞蹈在长期的历史发展中保持了较大的联系，但也因此有了明确的区分标准。一直到了现代，杂技和舞蹈已经具备了成熟的艺术体系，人们对于二者的区分标准越来越详细，各种各样的表现形式开始出现。新中国成立以来，杂技和舞蹈得到了更好的发展，伴随着我们对传统文化的继承，二者被提到一个新的高度。但是，尽管杂技和舞蹈的历史发展交相辉映，二者之间还是保持着明确的艺术体系和艺术标准。

（三）文明审美的艺术升华

尽管舞蹈和杂技追溯历史渊源有较大的联系，但是在不同艺术理念的发展下还是呈现出不同的艺术表现体系，二者之间相互联系，又相互区别。

杂技的表演形式很大程度上依托了人体的技艺发展，一些看似不可能的表现动作却能在杂技表演者的身上体现出来，更多地展现出了一种英雄的色彩。杂技偏向于技巧化的表演风格，往往以人体极限的突破来表现出那种技巧，所以说，在杂技的表演过程中都是利用了人体上的超能力来完成的，以此达到那种神秘、高超的表演风格。而在杂技审美变化的今天，杂技不能只依靠传统的方式去发展，需要多种因素的共同作用下才能及时跟上大众审美的要求，才能真正发展杂技创作。杂技需要融入更多的文化要素和艺术要素才能使杂技表演保持地域特色，使表演得到进一步强化。杂技创作的发展研究方向对于艺术造诣和表演效果的发展有很大的促进作用，主要体现在对于以前杂技的深化研究、利用舞蹈发展的表演理念，对于我们杂技的发展有深远的意义，突破了我们过去表演时的一些限制。杂技和舞蹈的发展理念是一体的，在艺术融合理念发展的指导下，杂技才能真正取得突破性的进展，才能优化杂技表演职能的发挥。

二、舞蹈艺术元素在杂技艺术创作表演中的作用

杂技表演最直观的感受就是在观看时的那种视觉冲击力，给人以震撼的感觉。归根究底，杂技的核心还是技巧的展示，如果没有高超的技巧，杂技的表演就会索然无味，但是，艺术最终还是为了审美上的满足，得到艺术上的享受。就从我们当前形势来看，我们许多杂技表演还是以苛求动作难度传统模式发展，没有将文化元素融入到杂技的表演模式当中。杂技受到其艺术形式的制约，杂技动作难度的加大这方面的突破很难，而这方面的问题也是我们当前工作的重中之重，以此实现杂技表演的艺术发展。舞蹈与杂技的结合这一模式还是得到了许多专业人士的高度认同，并提出了一系列的实现舞蹈与杂技结合的艺术理念。就当前大众审美的发展需求来看，我们迫切需要发展的还是文化层面的提升，可以提高文化底蕴来完成，可以将舞蹈文化渗透进我们的表演体系当中，与当前的舞蹈表演相结合，让观众在享受服务的过程中感受到浓郁的文化氛围，进而将我们的观赏模式转变为文化体验型，着重观众角度上的体验感，整体上推动杂技的发展和文化交流，这才是我们舞蹈与杂技结合的发展模式。

（一）拓展杂技题材的选择范围

杂技在其发展的几千年的历史中，包含着极为丰富的文化底蕴，其文化价值是极高的，这也是为什么杂技与舞蹈的结合是切实可行的原因。首先，舞蹈与杂技的结合可以拓宽杂技题材的选择范围，无形中为杂技提供了良好的文化平台；还在扩大受众群体中，加大了杂技表演的吸引力，为杂技艺术打下良好的市场基础，为杂技和舞蹈的融合进一步结合提供良好的契机；其次，舞蹈的融合发展必定会带动相关文化链的发展，可以整体上推动杂技和其它艺术的文化交流。而且，舞蹈与杂技结合的发展模式符合当前大众审美的整体趋势，依靠舞蹈文化倡导杂技的发展与国家提倡的继承和弘扬传统文化发展方向不谋而合。举个例子，战旗杂技团的作品《茶》就是融合了舞蹈的题材范围，在杂技的表演上融入了文化内涵，极大地提高了杂技表演的艺术性和观赏性。

（二）增加杂技形式表现的寓意性

杂技的表现手法主要是利用高难度的动作技巧和人体技巧，演员不只依靠自己的身体动作，还会利用表演道具来展现杂技的魅力。杂技特有的表演动作和表演工具使得杂技极具观赏性，但同时也固化了表现形式。就当前我们舞蹈与杂技结合的总体情况来看，我们有大量的可实施性操作可以帮助我们实现这一目标，而且这些措施大多都具有很强的联系，可以多手段实行，在各种综合因素的影响下实现。我们大致列举以下措施：创造杂技自身的文化需求是我们实现目的最直接的方式，这也是杂技生存和发展的根本原因，我们应该借助舞蹈中的取材艺术，在其中引入舞蹈艺术；可以增加作品展现内涵、引入文化内涵等形式讓观众在观看表演的同时接受文化，对表演的内涵产生认同感，通过这些我们发展的大量与杂技相关的新兴作品都是如此。《08畅想-跳板投篮》这一作品正是将杂技的表现形式融入了寓意性，在取材上给作品赋予了迎接奥运的内涵，给观众营造了一个梦幻般的艺术情景。杂技是中国传统文化中的精华，在欣赏和接受杂技的同时不仅可以提升观众的文化体验，还能提高人的精神境界，对于精神文明建设有着极大的促进作用。杂技和舞蹈的长期结合下会形成紧密的联系，而且二者在结合的过程中实现二者的协同发展。当前形势下，文化产业的结合是必然趋势。我们的杂技在发展过程中，实现二者的结合就必须从文化内涵上入手，制定科学合理的发展措施。

三、结束语

总而言之，舞蹈与杂技创作的结合可以促进杂技的进一步发展，可以实现杂技表演艺术的转型发展，而且在文化的继承发展上也有重要的意义。所以说，我们杂技未来的发展必须辅以舞蹈的结合来完成，充分发挥舞蹈在杂技创作的重要作用，从杂技的表演模式、创作手法上融合，将舞蹈的优势充分显现出来，进而进一步促进杂技的艺术发展，达到更高的艺术造诣和艺术境界。

参考文献：

[1]沈志强.舞蹈元素在杂技艺术发展中的作用浅析[J].戏剧之家，2016（20）：60.

[2]罗雯文.浅谈舞蹈艺术与杂技表演的融合[J].艺术科技，2017（9）：23.

作者简介：陆燕（1983-），女，山东济宁人，济宁市杂技团二级编导，大学文化，研究方向：杂技艺术创作与编导。