咏叹调《寻常的故事》演唱分析

【摘要】《阿莱城的姑娘》是意大利作曲家契莱阿的优秀作品，讲述了一个发生在法国乡下的悲情故事，从一个青年人的惨痛经历引出了整个家族的苦难，将社会底层人民的苦难映射出来。本文从故事梗概、曲式分析、人物个性特征、演唱提示记号等方面对咏叹调《寻常的故事》做具体的分析，并以此为依据，准确地把握主人公的情感变化，以求更加贴切地演绎作品。

【关键词】契莱阿;寻常的故事;费德里柯;演唱分析

【中图分类号】G633                           【文献标识码】A

一、作品介绍

（一）契莱阿歌剧《阿莱城姑娘》的概况

《阿莱城姑娘》是一部三幕歌剧，1897年11月27日在米兰抒情剧院首次公演，由马伦科编剧、契莱阿谱曲。此剧是根据都德二十四篇短篇集《风车小屋来鸿》中的一篇改写成了戏剧《阿莱城姑娘》。由马伦科改写成歌剧剧本，因此，起初也同样是四幕歌剧，可是由于首演时作品本身没有获得较高评价，契莱阿在次年把它浓缩成了三幕歌剧，提高了它的戏剧密度，再度尝试把它上演，最终获得成功。契莱阿的旋律很优美，此剧中的“费德里柯的悲叹”，是抒情男高音咏叹调的最著名曲目之一。

（二）咏叹调《寻常的故事》的音乐本体分析

1.曲式结构分析

这是一个单二部曲式，F大调、6/8拍、Lento乐段A是由a 、b、c 三个乐句构成，分解和弦式的织体，旋律线呈现上升趋势，乐句a是以F和A两个音为动机，连续上方小二度模进所产生的。乐句b由两个乐节组成的，第二个乐节是第一个乐节的高八度重复，转入a小调。乐句c是乐句a的完全重复，重新回到F大调。

乐段B是复乐段结构，由d、e、f三个乐句组成，分解和弦式伴奏织体，乐句d是乐句a的上方二度模进，旋律线较平稳，并且是属关系调转调。乐句e是乐句b的上方二度模进，逐渐转到e小调上，旋律停留在七音上，表现出意犹未尽的感觉。连接段是e小调，乐节4是月节3的自由模进，后转入b小调将乐句e完全重复。e1乐句变化重复了e乐句，但在情绪上更加强烈，结束依然是停留在七音上没有解决而直接转入和声小调。乐句f变化重复了乐句c，乐曲结束在e和声小调的主音上。

2.人物情感分析

咏叹调《寻常的故事》是费德里柯的哀歌， 是男主人公临死前看见自己的白痴弟弟安详地躺在草垛有感而发的咏叹。在这部歌剧中，费德里柯第一次见到阿莱城姑娘时就对她一见钟情，坠入爱河无法自拔。老牧羊人告诉费德里柯，阿莱城姑娘是驴夫梅第菲欧的情妇，并且劝费德里柯必须忍痛割爱，费德里柯很茫然，非常不情愿地接受了老牧羊人的劝阻，违心地与从小就对费德里柯产生爱慕之意的维韦特结婚。但是，当驴夫在费德里柯面前挑逗阿莱城姑娘时，费德里柯无法忍受这种侮辱，导致精神错乱跳、楼而死。

二、表演过程

（一）咏叹调《寻常的故事》的演唱处理

宣叙调的第一句，是同音反复，音乐的表现手法主要通过是音符时值的不断变化，十六分音符、附点音符和三连音的交替使用，将主人公迷茫的情绪表现出来。演唱时一定要注意母音的震动，着重强调“solita（寻常的）”这个单词，句末“pastore（牧羊人）”这个单词里面的音节“re”只可弹舌一次。舞台表演时，肢体应当放松，眼睛注视着观众席的某个角落，将费德里科迷茫无助的状态表现出来（见谱例一）。

这一句不能打破安详地看着弟弟入睡的场景，最好用半声，切忌滑音。准备好共鸣腔体，加强气息的支持，用气息把声音送出来。注意“addormi（睡眠）”中的双辅音要发准确。舞台表演时，往后撤一步，假想费德里柯弟弟在旁边，手指向他，想要对他诉说却又怕把他吵醒要表现出来（见谱例二）。

咏叹调第一句，是费德里柯内心情绪的表述，注意是自言自语。起音的时候力度是pp，一定要唱连贯的胸声，注重三连音的律动， 注意音节“tro”上的保持音记号，“O”母音做一个渐强，唱高音时把重心放在音节“po”上，切忌大音量，一定要把握此时主人公的心理状态，把绝望中的悲伤表现出来。单词“scordar”之前一定要快吸气，把音节“scor”抢进来，这时的演唱感觉是意犹未尽。这时的舞台表演，要有整体的设计，目光注视着远方，双手放在胸前，将意犹未尽的感觉表现出来。

紧接着一句是“davanti ho sempre di lei”是全曲出现的第一次强音，而且是强保持音，最好把它唱成强后即弱，注意“l”辅音之后一定不可以有阴影元音。紧接着的一句“dolce sembilante”表现出对阿莱城姑娘背影的渴望。舞台表演时，往前走一步，双手向两侧伸开，眼神略显迷离，表现出对阿莱城姑娘的渴望（见谱例三）。

“La pace tolta”这一句，要快吸气，把字头抢进来“perche deggio tanto penar”这一句头声更多一些，音量控制一点。紧接着到达全曲的高潮部分，前面半声演唱，与此时胸声头声的结合形成强烈的对比，把费德里柯临死前的悲伤诉说出来。舞台表演，双拳紧握，眼神坚定，充分抒发出内心的情感（见谱例四）。

随着前面情绪的铺垫，以强烈的感情结束唱腔， 表现出主人公跳楼的瞬间的绝望无助，形成特定的戏剧效果。这一句气息的要求比较高，单词“Ahime（哎）”主要是强调语气。舞台表演时，后退几步，双臂张开，眼神充满绝望，最后在极其悲伤中结束咏叹调（见谱例五）。

（二）艺术体验

《寻常的故事》这首咏叹调的演唱需要表现出十分丰富的情感。该曲篇幅较长，布局完整，层次非常鲜明，演唱该作品时除了要具备声音的技巧以為，准确地把握演唱风格、情感状态控制也是表演好这首咏叹调的关键所在。通过自身学习与演唱实践，认为歌者需要用真诚的心去感受人物角色的变化，遵循音乐中的每个音符及各种音符音乐标记，尽力把控整曲的速度与节奏，全面地分析和研究歌曲本体，准确掌握演唱风格，才能将费德里柯这个人物角色演绎得更加真实贴切，真正走进听众内心，以后面对这种悲剧题材的作品时，从中吸取经验和技巧，从而使我们的演唱和表演更加富有内涵。

参考文献

[1]李振.歌剧《阿莱城姑娘》中费德里科的音乐形象塑造[J].山东：山东师范大学，2016.

[2]刘辉.《寻常的故事》作品分析及演唱提示[D].广西：广西艺术学院，2006.

[3]董雷.试析歌剧表演者的舞台表现张力[J].天津：天津师范大学，2015.

作者简介：陈作龙（1996—），男，汉族，山东淄博人，山东师范大学音乐学院2018级艺术硕士研究生，研究方向：声乐演唱。