巴洛克时期小提琴音乐演奏的主要特征

韩岩岭

摘 要：小提琴作为最富巴洛克精神的乐器，其音乐形式在巴洛克时期取得了快速发展。基于这种认识，本文在分析巴洛克时期小提琴音乐发展背景和情况的基础上，从节奏、力度、旋律和装饰音等方面对巴洛克时期小提琴音乐演奏的主要特征展开了分析，从而为关注这一话题的人们提供参考。

关键词：巴洛克时期 小提琴音乐演奏 舞蹈式节奏 对比式力度 装饰音

面对巴洛克时期小提琴音乐作品，一些现代演奏者未能较好地掌握该时期音乐作品演奏的特征，以至于演奏出的作品缺少巴洛克风格。因此，还应加强对巴洛克时期小提琴音乐演奏的主要特征分析，以便帮助人们突破思维局限，更好欣赏和表现巴洛克时期小提琴音乐。

一、 巴洛克时期小提琴音乐的发展

想要加强对巴洛克时期小提琴音乐演奏特征的把握，还要了解该时期小提琴音乐的发展背景和发展情况，以便通过深入理解该时期小提琴音乐更好的研究小提琴演奏问题。

1.发展背景

在巴洛克时期，器乐的地位一度超越了声乐。结合特定乐器和技术特点，巴洛克器乐得以形成。而在巴洛克器乐音乐中，小提琴音乐发挥了推动器乐真正独立的作用，在巴洛克时期得到空前发展。在巴洛克时期，小提琴发生了构造变化，成为了一门适合独奏的乐器。指板的加长，为小提琴换把技巧的提升提供了支撑。琴马的加高，也为琴弦张力的增大提供了帮助。低音梁厚度和长度的增加，则使得小提琴的声音表现变得更加丰富。此外，小提琴的弓杆也由凸形变直，长度随之增加，弓毛随之增多，为小提琴音乐演奏技术运用提供了更大的发挥空间。伴随着小提琴制造工艺的发展，小提琴音乐演奏家们对小提琴的音乐潜力产生了更深层的认识，从而推动了音乐演奏技巧的发展。

2.发展情况

在巴洛克时期，由于小提琴制造业取得了发展，更多的作曲家开始关注小提琴音乐及其演奏技法。被世人称之为巴洛克奏鸣曲奠基人的科雷利在肯定小提琴演奏歌唱性特点的基础上，通过重新提炼和发掘小提琴音乐精华元素，创作了三重奏鸣曲，同时也创作了《12首教堂奏鸣曲》等小提琴奏鸣曲。此外，塔尔蒂尼、吉米尼亚尼、毕贝尔、詹金斯等作曲家们，也都完成了大量对后世产生深远影响的小提琴作品的创作。在这些作品中，小提琴音乐演奏技法得到了快速发展。如蒙特威尔首创的颤弓、普格纳尼首创的“宽阔弓法”、塔尔蒂尼創造的双颤音技巧等等。通过对小提琴音乐演奏技术进行不断革新，巴洛克时期诞生了诸多富有成就的小提琴演奏家，如塔尔蒂尼、普格纳尼和索米斯等等，为小提琴音乐演奏技术的发展奠定了良好基础。不同于现今的小提琴音乐演奏技巧，巴洛克时期小提琴演奏具有一定的特征。例如，巴洛克时期的换把技巧需避免在低音弦上进行高把位替换，除拉分解和弦，可在低弦按高把位或利用高音弦空弦进行不同音色转换，所以能够得到特殊的演奏效果①。该时期小提琴演奏强调采用羊肠弦温暖特殊音色，需采用大量空弦，如在巴赫六首小提琴无伴奏组曲和奏鸣曲中，经常进行一把位加空弦演奏。在现代小提琴演奏中，演奏者则大多使用换把指法避免尖锐刺耳e弦空弦，以至于演奏效果并不符合巴赫原本的意思。因此，加强对巴洛克时期小提琴音乐演奏主要特征的把握，有助于更好的理解该时期的音乐作品，从而更好的进行作品演奏。

二、 巴洛克时期小提琴音乐演奏的主要特征

结合巴洛克时期小提琴音乐发展情况来看，该时期音乐带有明显巴洛克风格。在小提琴音乐演奏中，这样的风格也能从舞蹈式节奏、对比式力度、多声部旋律和装饰音符号等方面得到体现。

1.体现舞蹈式节奏

在巴洛克时期，小提琴音乐演奏大多能够体现舞蹈式节奏，所以该时期音乐作品往往具有较强的活跃性，能够更好体现小提琴表现节奏的能力。而加入的节奏主要包含欧洲宫廷舞曲和各国民间舞曲，在演奏前需对作曲家采用的舞曲形式进行了解，以掌握音乐节奏特征，把握作品旋律走向重点。在此基础上，演奏者才能把握规律性重复重音，从而演奏出带有巴洛克风格的小提琴音乐。以小提琴协奏曲《四季》中春的乐章为例，作者在音乐中加入了利都奈罗意大利舞曲节奏。而该种舞蹈节奏早先时期在民间流行诗文中广泛运用，能够通过全奏和齐奏方式进行作品内容的欢快性展现。通过改良，作者利用齐奏或合奏方式进行春乐章主题材料展现，并在齐奏结束后插入独奏，从而给予了小提琴演奏家炫技演奏的空间，充分体现了作品巴洛克时期的即兴演奏特点。值得注意的是，该部分独奏需要采用左手演奏技术，需加强高把位音准的把控，并确保换把准确性。但如果过于关注这两点，则容易出现演奏越来越快的问题。因此在演奏的过程中，还应注重把握音量和旋律，利用乐句分段完成层层递进，以体现乐曲节奏律动特征。在巴洛克时期小提琴音乐中，经常出现类似音阶旋律的重复重音，能够为音乐增添动力。在演奏这种旋律时，还应把握乐句第一个音，着重突出音乐旋律走向，并在最后高音E音上进行力量集中，以达到音乐演奏高潮。为此，还要将弓段拉长，集中力量将音抛空中，同时进行揉弦，从而演奏出结实、柔美的音色，使音乐作品显得充满生机。因此在演奏巴洛克时期小提琴音乐时，还应注重把握舞蹈式节奏特征，以体现音乐独特的韵律特征。

2.展现对比式力度

因为注入了诸多的动力节奏，巴洛克时期的小提琴音乐总是富有活力和生机。与此同时，该时期音乐也带有对比式力度特征，用于展现作品丰富情感。具体在音乐创作的过程中，作曲家通过采用相对稳定的音量，比如在响亮乐段后跟进低柔乐段，以形成明暗对比，形成阶梯式音乐表现力度。相较于古典音乐，该时期音乐拥有更多的乐器演奏数量，可以通过音量调节构成不同色彩区域。通过加强前后乐段响度对比，则能使音乐的色彩得到突出体现。如果不改变乐器演奏数量，巴洛克时期小提琴演奏家则会进行强奏和弱奏表情记号的标注，演奏者则要在音乐演奏时加强右手对弓子的控制。例如在进行两段相同旋律的音乐演奏时，如果乐队与独奏采用齐奏方式，缺乏力度对比将导致乐曲旋律平淡、枯燥。针对这一情况，在未改变乐器数量的情况下，还应在第一次旋律音符出现时进行强奏，随后出现相同旋律进行弱奏②。采用该种演奏技巧，演奏者可以通过音量对比增强作品演奏丰富性。但值得注意的是，采用齐奏方式基本较难实现弱奏，所以尤其需要注重音色改变。为此，在第一次演奏旋律时，还应使弓子靠近琴马，确保琴弦、琴箱充分震动，以发出响亮音色。第二次演奏时，可使弓子靠近指板，从而使琴弦震动幅度增加，发出相对黯淡的音色。通过采用该种演奏技巧，则能突出体现巴洛克时期小提琴音乐演奏的对比式力度特征，进而给受众带来更加强烈的音响效果体验。

3.拥有多声部旋律

不同于其他时期的小提琴音乐，巴洛克时期小提琴音乐大多由高音声部和低音声部构成，追求实现内部旋律淡化，以达到突出某个声部的目的。利用小提琴演奏带有多声部旋律特征的音乐作品，考虑到利用小提琴主要可以进行单声部旋律演奏，还要通过演奏双音及和弦方式进行多个声部旋律的演奏。为突破这种限制，巴洛克时期小提琴音乐演奏家采用了复调创作手法，对小提琴音乐的织体进行了丰富，从而利用单声部旋律进行多声部旋律的表现③。实现复调演奏，需同时演奏多个声部，并确保声部间保持和谐，确保音乐形象能够得到完整塑造。巴赫就经常采用复调手法进行小提琴演奏，所以其作品大多能够传递出深刻的思想内涵。但受小提琴演奏旋律单调性的限制，小提琴演奏往往无法进行各声部的诠释，需对一些非主调旋律进行处理，如进行简化或“隐藏”，以加强各声部对比。因此演奏者在演奏巴洛克时期小提琴音乐作品时，首先需要学会找到音乐主要旋律声部，然后对不必要的声部进行处理。例如，在演奏巴赫《6首无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》的第四乐章片段时，乐章主要由16分音符构成，同时完成了急板的标定，节奏为不间断快速连续类型。在演奏时，还应注意各声部关系，通过延长隐藏声部时值突出这些声部，如第9小结第一个音上就隐藏着旋律声部，并且这些声部为高音声部，需先延长演奏时值进行声部特征体现，然后通过缩短后续音完成時值隐藏，以完成音乐复调演奏。掌握巴洛克时期小提琴音乐该种多声部旋律特征，则能更好的掌握复调演奏方法，突出体现作品的深刻内涵。

4.带有装饰音符号

巴洛克时期小提琴音乐带有较多的装饰音符号，以用于进行音乐旋律装饰和标记，突出体现音乐旋律特征。在小提琴音乐中，常见的为颤音，其拥有多变演奏特征。能够领会巴洛克时期音乐的即兴演奏特征，则能在演奏装饰音时使其占正常音符时值，通过较慢的模仿演奏体现音乐独特风格。除了颤音，巴洛克时期小提琴音乐作品也常常带有波音符号。波音在两个主音间，多为上方音或下方音的辅助音， 在演奏时需对主音的时值进行占用，且需进行短促表现。在巴赫小提琴音乐作品中，谱面上通常带有装饰音的即兴演奏标注，以确保装饰音可以融入整个作品旋律。例如在巴赫第一奏鸣的第一乐章中，采用的节奏类型以32分音符为主。而巴赫通过在片头进行柔板标记，对演奏速度进行了限制。由于巴赫作品大多为宗教音乐，作品内容大多庄严、肃穆，因此在演奏时需加强肢体结构表现。采用装饰音进行缓慢演奏，可与乐曲速度较好融合在一起，更好地完成庄严音乐形象的塑造，所以能够起到锦上添花的作用④。但是，巴赫将即兴演奏体现在谱面，尽管能够使演奏者全心投入音乐演奏，却也对音乐的即兴创作进行了限制。因此演奏者在实际理解装饰音部分时，还应避免过多关注，以便更好地进行音乐旋律音的强调，从而更好地完成巴洛克时期小提琴音乐演奏。

通过分析可以发现，巴洛克时期的小提琴音乐取得了繁荣发展，从而有效推动了小提琴音乐演奏技巧的提升。而在现代演奏者们进行该时期小提琴音乐演奏时，还应从节奏、声部、旋律等多方面掌握该时期音乐的独特演奏特征，以确保演奏出的作品带有巴洛克风格，更好地实现作曲家创作意思和情感的传达。

注释：

①苏振华. 巴洛克时期意大利小提琴音乐对欧洲器乐音乐发展的影响[J]. 艺术教育，2012，（10）：83-84.

②高源. 论巴洛克时期小提琴的演奏技术的创新[J]. 中小企业管理与科技（下旬刊），2014，（03）：138.

③马毅，青彦言，崔红霞. 巴洛克时期小提琴的技法特点研究[J]. 音乐时空，2016，（02）：39-40.

④殷帅帅. 论巴洛克音乐风格——以《a小调协奏曲》第一乐章为例[J]. 大学教育，2013，（15）：54-56.