创设美的评价创造美的想象

林金芝

摘 要：美术是一门特殊的学科，作业评价是一个重要又不可分割的部分，同时也是老师与学生沟通的最好途径。从作业中可以直接反映出教学效果和学生掌握的情况。在美术课中，合理的评价是对学生的肯定和鼓励，而实际教学中，这一环节往往被大多数老师忽略或者一语带过，时间长了这一部分就变得不再重要。那么培养学生的想象力、创造力又从何谈起呢？拉尔夫·泰勒（美国）在《课程与教学的基本原理》将评价作为课程开发的问题之一。这就需要老师多关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视学习态度、情感等方面的评价。所以在《义务教育美术课程标准》的建议下，提出了重视美术作业的评价。其中，美术作业的评价方法包括：学生对自己的评价、学生间的互评、教师对学生的评价等。

关键词：美术课堂作业；评价方法；多元性

一、学生对自己的评价

就是用自己的价值观评价自己的作品。让学生成为评价的主体，以自我为中心来评价自己的创新作品，说出自己创造过程中的感受以及让学生对自己成果作充分的肯定，提出激励性的建议，可以是口头评价，也可以是书面评价，充分表达自己独特的想法和独特的绘画语言。教师的评价一般不能真正反映学生的创作意愿。因此，教师在进行作业评价时经常可以提出一些鼓舞人心的问题，如：这幅画的得意之处在哪里？为什么？有什么不满意的地方吗？等等。一般在教师的引导下，学生往往跃跃欲试，都想发表自己的观点，这时就要尊重并信任学生，肯定他们的学习热情，鼓励孩子们用简单的语言描述作品的内容、颜色建模等。有时学生会发现作品的内容并不完美，并在自我评价过程中发现新的想法。

二、教师对学生的评价

1.弱化评价的甄别

长期以来，传统的美术教学评价都是以教师作为单方面的评价主角。因为教师掌握着打分标准，基本上是从学生已掌握的知识技能和技法、作业效果等方面寻找差异。另外，教师对学生的美术作业不能仅仅依靠“像”与“不像”或“好”与“不好”来进行评价，对于只能被动接受的学生，他们无法真正理解作业中的问题。这种传统的作业评价方式从表面上看显示出老师的技术水平，使作业水平达到同一个高度，然而却压抑了学生的发展，用一个冷冰冰的分数来评价学生的作业，忽视了学生作为评价者的身份，忽视了对学生学习过程和各方面的综合评价，也忽略了学生在艺术学习活动中的多姿多彩的个性，对提高学生的美术学习积极性与创造性、激发和保持学生美术学习兴趣的促进作用明显不足。

2.强调评价的多样性

记得曾看到过这样一个案例：“立方体和圆柱体”一课中，学生刚开始接触写生。一位同学画得不是很好，在评作业的时候其他同学都在笑他，他低头不语。那位老师在他的作业上贴了一个星星，并写上“线条流畅”。其他同学羡慕地说有星星，他的眼睛亮了，露出了笑容。可见，我们在评价作业过程中技能和知识运用的同时，应承认学生的个性差异，不“一刀切”地评价，而是从学生的角度来考虑分析作品，找出他们作业中的闪光点加以表扬，积极的评价会激起学生成功的喜悦，学生作品中表现出来的独特想象力和个性特征，是应得到尊重而且受到赞赏的，若用成人的眼光和标准去看学生的作业，只会使学生徒然沮丧，甚至使他们的自信心和原創力夭折。教师要多利用激励性的评价语言对学生的作业进行评价。如：“你真是一个爱动脑筋、善于发现的孩子，希望你还有新的发现。”“这个点子是你想出来的吗？你可真有创意呀！”“这张作业的色彩可真漂亮呀！老师非常喜欢。”等等，使学生产生新的学习冲动，增强信心。此外，对于学生作业中存在的问题，应适当灵活地进行评价，指出不足并给予帮助，让学生以更好的状态投入新的探究与创造中。

3.多元教育评价的长远发展

在美术教育中，需要重点注重情商的培养，充分挖掘学生身上的亮点，激励和帮助学生不断实现自己的每一个目标。“成功教育”是经过实践证明的有效手段。美术也是一种情感艺术，美术教育需要情商培养，在美术教育中培养情商是促进学生全面发展的需要，也是美术教育适应社会文明进步的需要。引导学生将学习艺术内化为自己的需要，积极参与艺术活动，愉快地学习艺术，自觉接受艺术的影响，从而理解艺术的魅力。同时也可以借助美术的神奇力量，促进学生自身身心的和谐发展，培养出一大批有艺术涵养、高素质的人才。

老师对学生的评价应着眼于促进学生的发展。理想的美术教育应该是鼓励人人参与美术学习活动，个个在自己的基础上朝目标方向获得不同程度的发展。美术课中注意评价角度的多元化，不仅评价思维成果，而且评价思维过程、思维方法，既有批判性评价，又有激励性、鼓动性评价。在评价时，还要注意对不同的学生给予不同的评价，让每个学生在自己的跑道上不断前进。

参考文献：

钱朱熹.美术教学理论与方法[M].高等教育出版社，2005.

编辑 郭小琴