论作品分析在声乐演唱中的作用
——以作品《共和国之恋》为例
2019-05-08内蒙古师范大学音乐学院010000
(内蒙古师范大学音乐学院 010000)
作品分析对声乐演唱起到很大的作用!演唱者能对声乐作品进行深刻的分析和了解使得他们更好的将作品进行表达。声乐演唱表达的不仅仅是一项技术,更是演唱者对情感方面表达的一种艺术。所以演唱者在演唱作品时情感的表达尤为重要,演唱者如何知晓作品具有怎样的情感呢?那么在本文作者以作品《共和国之恋》为例:首先要了解作品的背景,接着就要去了解和分析作品了。本文从以下几点对作品进行了分析:1.句式结构分析.2主题旋律分析.3和声调性分析.4音乐织体分析.5表演问题分析。
《共和国之恋》是由作曲家刘为光和词作者刘毅然共同完成的一部艺术歌曲,是一部大型电视剧《生死相依我苦恋着你》的主题曲。这首作品柔美而细腻,庄重而抒情,作品深刻的表达了作者伟大的爱国情怀,其中一部分讲述了以钱学森为代表的中国科学家在如此艰苦的环境下依然能面对种种困难,同时对祖国的事业伟大奉献的故事,歌曲是由女高音所演唱的,情感真挚,结构规整,是一首倍感亲切,真实的音乐作品。
一、《共和国之恋》句式结构分析
1.《共和国之恋》结构图式分析
2.《共和国之恋》内涵文字分析
唱者在演唱本首作品时,要对作品进行深刻的分析和了解,了解作品的结构组成,在精细的总结出每一部分是由几小节所构成的。这样才能更精确的了解到哪一段是起伏,哪一段是高潮,哪一段是转折。《共和国之恋》是由前奏,呈示段A,对比段B和尾声所构成,前奏8小节,呈示段是四句体乐段,a句是主题句,a1是a的重复变化乐句,a’是a1的重头变尾乐句,也是主题句的重复部分,b是前三句的对比乐句。
B段是对比段,同时是四句体乐段,B段的尾句是A段的主题材料重复局,主题句是c句,c1是主题句的重头变尾句,a1和b1是呈示段的再现部分。在分析的过程中就会体会到A段与B段在情感表达上的不同之处,本曲目分为前奏,呈示段A,对比段B和结尾。演唱者在演唱呈示段时伴随着婉转而抒情的主题动机,作品悠扬而动人。对比段B由八度音程所构成的主题动机,具有鲜明的色彩,达到了全曲的高潮。表达了作者对科学家的赞扬之情。分析作品的内在结构,演唱者将作品的结构组成进行深刻的了解才能将曲目得以更好的演绎。
二、主题旋律分析
由于作品的旋律动机不同导致每一首作品的主题旋律都是不同的。同时体现出作品的不同特点和内在含义的不同。作品的主题旋律分析对演唱者演绎作品起到很大的作用!本作品呈示段由上行级进音构成的婉转而抒情的主题动机,匀称的八分音符,显得舒展宽广而自然,a1句是主题材料的延伸,由附点音符变为切分音符,更抒情的表达了作者的内心,a’是a1的对比乐句,节奏相同,旋律色彩鲜明。主题旋律动机分析就使得演唱者可以对作品进行一小节一小节的分析,从主题动机来看,演唱者要具备饱满的气息,舒缓自然地演唱,这时的内心是充满阳光,a1句是主题句的延伸,演唱者要有很激动的情绪带有抒情的表演。a’是a1的对比乐句,虽说节奏相同,演唱者也要将鲜明的旋律特点表达出来。
对比段B的主题句是由八度音程所构成的主题动机,很有特点,达到全曲的高潮,表达作者对祖国科学家的赞扬之情,c是主题句的重头变尾部分,结束小节以下行级进的特点音符构成,表现了主人公内心的凄凉。B段是全曲的高潮部分,演唱时要带有饱满的气息和激动的情绪,演唱者要将内心的情怀深刻的表达。C句是主题句的相似乐句,仅仅是句尾有所变化,演唱者在情绪上也要有所转变,要表现出主人公内心的凄凉。
a’’和b’分别是呈示段a’’和b的完全再现部分。又回到了主题素材,这种写法统一性比较强,使得整首作品带有回归感。演唱者一定要将这种情感表达出来。
三、和声调性分析
作品中的和声调性分析对声乐演唱者演唱作品尤为重要。《共和国之恋》的前奏,A段和B段的和声都比较稳定流畅,演唱者要运用灵活的气息来支撑自然而相对稳定的情绪,作品从三度开始都为主和弦,中半落在属和属VII到主的完满终止,完满终止是相对稳定的,歌唱时要保持声音的稳定,舒展,同时将气息平稳的运用。尾声部分很有特点,全曲倒数第三小节中运用了交替变和弦,色彩鲜明,演唱者要注意到最后一点,在演唱过程中要将这一和弦精确地表达出来。同时交替变和弦的出现会引出一种降号调的感觉,最终和弦依然回到稳定的主音和弦上。
四、音乐织体分析
作品的前奏运用了合唱化织体,演唱过程中要具有一定的统一性和完整性。呈示段的前七小节运用的节奏和弦化织体,节奏和弦化织体将听众带入到一种活跃烂漫的意境当中,演唱者要将饱满的气吸进行灵活的运用。后九小节为分解和弦织体,曲目具有流畅性。B段的前六小节为大分解式的织体,后几小节为节奏和弦化织体,尾声部分的前七小节为分解和弦织体,后面为节奏和弦织体,三种节奏织体的结合,既沉稳庄重又有多声部的共鸣感,既活跃欢快由具有舞蹈性格,体现了伴奏织体的多样化。演唱者要将这三种和弦的结合完美呈现给听众,同时既要体现曲目的平稳又要体现作品的流畅性。几种伴奏织体的结合使作品产生一种多声部的共鸣感,演唱者要深刻体会这种共鸣感加以深情的表演。
五、表演问题分析
呈示段的主题句婉转起伏,旋律清晰,流畅。演唱者要支撑好气息,投入情感,用嘴委婉真挚的热情去演唱,第二句的情绪逐渐递增,需要气息与情感相结合来抒发内心的感触,第三句要舒缓连贯,第四句就需要演唱者加大演唱力度了。
B段的主题句是全曲的高潮部分,演唱者要带有情感的加大演唱的力度,同时需要演唱者将气息更好的支撑下去,在演唱过程中,高低音符的结合要完美,第二小句是重复乐句,是演唱者更容易表达情感的乐句,a’和’b’是A段的再现部分,突出主题材料,有回归感,在这一部分中,演唱者要去诉说歌曲的内涵更要伸展流畅,生动真实的演唱,去表达这种热爱祖国的真情。
六、小结
声乐演唱是一种艺术表现形式,作品背景分析对声乐演唱起到很大的作用!作品的背景介绍了整首作品的风格特点,演唱者掌握了曲目的内涵从而更真挚,更细腻的表答内心的情感。作品分析对声乐演唱具有很重要的影响力,演唱者在演唱作品时离不开对作品深刻的分析和了解。分析作品包括以下五种:1.句式结构分析 2.主题旋律分析 3.和声调性分析 4.音乐织体分析 5.表演问题分析。演唱者要对每一种分析进行渗透的了解和吸收。从而将带有情感的音乐展现给每一位听众。要想完成一首好的作品演唱者要了解作品的背景和对作品进行深刻的分析。