民族音乐学视野中的戏曲发展路径研究

李博翰

摘要：民族音乐的形式多种多样，其中戏曲就属于民族音乐的一种，以民族音乐的视野来研究戏曲的发展对于戏曲的发展路径具有重大的意义，能够改变传统戏曲的单一发展形式，本文选择了最具代表性的京剧剧种为对象，基于民族音乐学视野中的戏曲发展路径为主题来进行研究。

关键词：民族音乐学;戏曲发展;路径研究

中图分类号：J691 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）06-0069-02

中华民族拥有悠久的历史，中华民族音乐既是中华民族的宝贵文化遗产，又是中国传统音乐的源头，对于中国的音乐事业的发展起着至关重要的作用。中国音乐事业的发展离不开传统音乐的支持，所以必须要抓住我国现有的一些优秀的文化遗产来发展中国传统音乐，使中国音乐事业的发展形式更加多样，改变在当今经济社会的不断发展下，民族音乐的研究和发展逐渐遇冷的现状。民族音乐学作为一种新兴起来的学科，已经有不少音乐研究者着手这一领域的研究，同时也取得了一定的发展成果，但是民族音乐融入戏曲的发展作为一个新的课题仍然缺少系统的理论支撑，这成为我国音乐事业的一个比较薄弱的环节，不利于我国音乐事业的长远发展。

一、民族音乐学的发展现状

（一）民族音乐学发展概述

民族音乐学是在第二次世界大战之后成为一门新的学科独立出来，在二十世纪五、六十年代，引入了新的研究方法，如精准量测方法、利用声音物理学方法的机器所测量的音乐数据参数等，都使其快速倾向科学主义。从大都会中心散发出来的音乐理论，尚未能体现社会现实对于艺术理论研究的具体体现。国内的“民族音乐学”是由罗传开引入。1980年江苏南京召开“全国民族音乐学学术讨论”会议，之后关于“民族音乐学”“民族音乐理论“音乐学”等各种理论也随着跨文化的研究而逐渐深入。民族音乐作为中国音乐的重要组成部分，属于中华民族的宝藏，主要由民族歌曲、戏曲音乐、曲艺音乐以及民族乐器四部分所组成。从本质上来讲，民族音乐的根源是民间并且在民间取得了较大的发展，由一些优秀的民间艺人得以传承，艺术来源于生活，民族音乐也是如此，其主要表现的内容就是民间劳众的日常生活，但是其形式又高于生活，表现出极强的艺术性与美感，具有着鲜明的民族特色，区别于其他任何音乐，在发展过程中展现出独特的文化魅力。

（二）民族音乐学的研究现状

中华民族音乐学在其发展过程中，体现了独特的中国民族文化，是中国在发展建设的过程中不可或缺的宝贵财富，因此中国人民必须时刻树立全面继承和保护中华民族音乐的理念，这既是尊重中华劳动人民发展成果的一种表现，也是完善中华民族伟大复兴中国梦的必然要求，必须将保护中华传统音乐的理念深入人心。随着经济社会的不断发展，互联网技术使得很多外国的音乐作品传入中国，相较之下中华传统音乐的发展却没有相应的发展，很多音乐爱好者甚至存在着“崇洋媚外”的思想，忽视了中华传统音乐的发展。同时，随着现代流行音乐的兴起，很多中国人特别是青年人更是不注重民族音乐，现在的教育体制忽视对于学生鉴赏传统民族音乐的能力，广大青少年没有合适的平台来对于民族音乐加以了解，导致了民族音乐的发展与日剧下的现状。

（三）对民族音乐学发展战略的浅析

中华传统民族音乐来源于民间，因此其发展也要靠广大劳动人民的智慧。随着中华民族的发展进入新时代，不仅要大力加强具有时代性的现代音乐的发展，同时也不能够忽视民族音乐的重大地位。在民族音乐的发展过程中，教育起到了很大的作用，必须将发展民族音乐的理念深入人心，同时，地方政府要不断支持民族音乐的发展，投入一定的资金来完善必要的基础设施，为广大劳动人民提供一些学习民族音乐的基本平台。民族音乐学有别于通常所说的音乐技术理论学科，也不是从音乐作品中通过形态结构欣赏和传播，需要与社会学、语言学、民俗学等学科进行交叉研究。同时由于民族音乐学所考察的音乐资源与外部所依存的自然环境与精神文化环境也有着复杂的联系，要将其音乐事象的动态规律和文化观念与社会联系以多线思维的角度进行研究，要鼓励少数民族人民积极举办一些具有民族特色的活动，将中华民族的优秀文化得以很好地继承，让人民拥有创作文化作品的动力，推进我国文化事业的发展，为民族音乐的发展奠定坚实的文化基础。另一方面，要秉持少年强的原则，加大对于青少年的民族音乐教育力度，不断地将青少年的音乐素养得以提高，同时，教育部应该对各大高校的音乐教育提出一定的要求，加大对于青少年的音乐教育，不断地优化青少年周围的音乐氛围，提高青少年进行音乐创作的动力，不断促进我国民族音乐的发展。

二、当前我国戏曲音乐的发展现状

（一）戏曲音乐的种类

音乐是戏曲的重要组成部分。包澄洁在《中国戏曲音乐近代史》中对于音乐如何进入戏曲的发展历程及重要意义进行了研究。其中最重要的就是戏曲音乐的双重属性，即音乐属性和戏剧属性。戏曲音乐属于民族音乐的一种，同时也是戏曲艺术的关键组成要素，戏曲音乐主要由伴奏音乐和歌唱两部分组成，乐曲中旋律与节奏的变化是其音乐属性，戏剧属性则是音乐综合入戏曲艺术中，区别于其他音乐各类的个性特征，为戏剧表演服务，表现形式是戏剧本身的内容。当前中国戏剧的主要表现形式有秦腔、昆曲、川剧、黄梅戏、京劇、越剧和豫剧等，这些不同形式的戏剧来自于不同的地区，同时也具有不同的文化特色，属于不同民族人民的智慧结晶。其中，京剧作为中华民族的国粹，对于我国戏曲事业的发展具有重要的作用，吸收了来自全国各地的优秀文化，经过了中国人民的不断传承，成为了中国人民发展中华文化的重要媒介。

（二）以现代视角来=看待京剧的发展

在众多的戏曲类别中，京剧作为民族剧种在世界剧坛传播和影响范围最大的剧种，自1790年徽班进京发展至今，声腔上的兼容并包带动了技艺的全面发展并涌现出众多卓越的表演艺术家。京剧音乐的发展走向成熟，首先是重视了对昆剧艺术的吸收和融化，丰富了其艺术表现力且提高了艺术品位。音乐结构体制的形成也承载了此前所有剧种音乐的表现手段，并加以规范和发展，形成了由腔调系统、板式系统和行当分腔系统、正反调系统、完备的伴奏系统。分析京剧的发展，必须要从辩证的角度来看，一分为二，既要看到京剧发展的优势，又要找出其不足的地方，以促进京剧的不断发展。

首先从京剧发展的优势来看，处在文化多样化的今天，很多剧种的发展受到了严重的冲击，但是京剧仍然能够凭借自己独特的文化魅力，在中国戏曲舞台上占据一席之地。京剧不仅仅在中国受到欢迎，很多外国友人在看了中国的京剧表演之后也是赞不绝口，它的独特魅力不仅体现在优美的词曲上，而且其精彩绝伦的表现形式也是京剧的制胜法宝。其中很多京剧的曲目都是以中国的大好河山为背景，演绎历史经典故事，具有气势磅礴之美，使人为之震撼，将博大精深的中华文化表现的淋漓尽致。京剧要求演员具有较深的功底，热爱中华传统文化，对京剧具有足够的热情，在表演时才会表现出鲜明的特点，将舞蹈、情感和唱词融为一体，观众赞不绝口，叹服于京剧的魅力。目前，在中国进入新时代后，进入了发展的攻坚期，其对于中华文化的要求也更高，因此对于京剧的发展也做出了很大的重视，国家也为京剧的不断发展与创新投入了较多的资金，让中国的传统艺术与时代的发展相结合，表现出独特的魅力。

其次，从其发展的不足来看，现代京剧的发展也因各种剧种的不断发展而受到冲击，随着社会的不断进步，人们对于文化的需求也不再是以前比较单一的形式，这就要求京剧在发展的过程中在内容和形式上都不断地进行创新。戏剧表演中音色是技术与生命的结合，舞台中美的音色可以传递具有人文内涵的生命意蕴。京剧表演也由初期的实大声宏，发展到声腔韵味醇厚，以及后来各种嗓音的表演艺术均可自成一派，以气势和情感动人，其中在继承和创造中进一步借鉴民族音乐的审美趣味和美学精神，符合与时俱进的时代主题，满足人们多样的文化需求。

三、结语

戏剧适应时代发展的现代化，不仅是节奏快、唱腔新和动作表演的革新及西洋乐器伴奏的加入、舞台装置及灯光照明的植入等这些外在化的内容，更应该放开视野，充分发掘民族音乐及现代艺术理念，进一步丰富有益于传统戏曲的音乐创作新模式。