日本动漫与本国文化互动的反思

谷震 袁芳

摘 要：日本通过动漫文化向国内外传播日本文化，向世人展示日本文化的魅力，虽然这并不是日本传播文化的唯一的一种方式，但是也是一种不可缺少的方式，利用本国一种文化的优势，让其他文化乘着这个大船向外航行，与其说这是一种方式，不如说这是一种战略。中国文化经过5000年的积累博大精深，我觉得我国也可以借鉴日本这种利用本国某些文化的优势，对让本国优秀的文化，借着一股有利的风，向前刮去。

关键词：日本文化;日本动漫;动漫发展;文化融合

“文化”不仅指的是物质文化，还指精神文化。文化包括知识，艺术，宗教，法律，风俗，以及其他社会现象，自古以来文化是人类获得一切的能力和行为准则。文化是对人类本能的超越，人的本能表现不是文化现象。文化与社会是相辅相成的，文化就是社会的一种表现，人类社会的发展史也是一部文化发展史。动漫也经历过漫长岁月形成的一种文化，文化与文化之间有相互渗透的作用，一种文化可以借用另一种文化进行传播。每个国家和民族都有自己的文化，在传承和传播的力度的方面有强势的文化，也有弱势的文化，我们可以借用文化相互渗透的特点，借用强势文化带动弱势文化对外内进行传播。在这一点日本对本国动画文化的利用可谓是物尽其用。

一、动漫文化

动漫文化是一种大众文化，她是一种以动漫形象为依托，以故事情节和故事场景为载体，以娱乐方式为目的视觉文化。动漫文化是结合了现代社会精神文明，物质文明的一种体现。动漫作为文化传播的一种方式，具有国际性和跨文化交流的特点，这也体现了全球化的特点，动漫以吸引的方式让更多的人们对各个国家和地区的文化进行关注和了解。

动漫是“动画”和“动漫”的结合的称呼，是一种综合性的艺术，其中包含了绘画，电影，数字传媒，摄影，音乐，文学等众多艺术文化。动画最早发源于19世纪30年代至50年代的英国，1892年10月28日诶米尔.雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆放映光学影戏，标志着动画的正式诞生。动漫文化渗入到我们生活的方方面面，比如部分商品的商标广告，各种活动的吉祥物等，还有适合各个年龄段的动漫影视作品。动画文化是现在生活的反映，是人们乐意接受的一种放松方式，在生动的动漫形象背后还隐藏着丰富的资源，能对观众的世界观，人生观和价值观产生潜移默化的影响，这点是我们必须要承认的。

二、日本动漫的发展

日本动漫的发展是一个从无到有，逐渐变强的过程。最初时期的日本动画，是由输入至日本的美国动画片《变形的奶嘴》和法国动画片《凸坊新画帐》所启蒙下产生的，这两部动画片在日本引起巨大反响，激起了一些有志之士的民族意识，开始着手制作自己的动画，为此，日本人创造了新名词“漫画映画”作为动画片的称谓。

日本最早期的一批动漫是由北山清太郎，政冈宪三等开创的动画电影公司完成的，但是受到当时的政治社会影响，动画的制作出现了一定的导向，当时最具代表的作品就是《桃太郎·海上神兵》。

二战之后，日本的动画产业很是不景气。这种情况一直持续了很长时间，直到东映动画株式会社成立后，这种情况才有说改善。当然日本动画能走到如今的国际地位，漫画家手琢治虫起到关键的作用。正如《朝日新闻》所说“日本动画之所以普及的唯一解释是日本有个手冢治虫，别的国家是不会出现这种情况的。如果没有手冢，难以想象日本漫画会于战后大放异彩”。

1978至1989年这个时期日本动漫进入了“黄金时代”。这个时期，日本动画界出现了许多优秀的作家，他们的艺术天分丝毫不弱于手琢治虫。比如《哆啦A梦》的作者藤子不二雄，《七龙珠》的作者鸟山明，以及高桥留美子，车田正美等等。这个时期是日本动画界最具有创造力的时代，真正的黄金时期。

1990年至今，日本动画不断精益求精，发展了日本民主的“匠工精神”，故事情节更令人着迷，故事中穿插反映着现实问题，利用自身动画的影响力宣传着本民族的优秀文化。

日本动漫产业之所以能从二战后涅槃而生，正是因为紧跟时代的步伐，并且注重文化的传承。新文化与传统文化齐头并进，相互融合，共同发展。

三、日本动漫的现状

日本动漫产业已经成为了占日本GDP比重超过10%的日本第二大经济支柱产业。日本有400多家动漫公司，其中一半以上集中在东京。日本动漫成功表现在四个方面，第一，日本动漫在日本有广泛的社会基础。根据日本三菱研究所的调查，日本80%以上的人对动漫表示认可并拥有相关动画人物的物品，这是一种全民的爱好，不分年龄和性别。第二，动漫开发的投资系统完善。在日本，一部动漫的往往是由许多公司共同投资的，这其中包括：动画作品原创的出版商，广告公司，玩具商，游戏公司，电视台，电影公司等。因为风险共担，收益共享，市场回报率非常高。第三，日本政府和社会各界都普遍认可动漫产业，对其进行大力支持。每年的文化勋章都会颁发给不少漫画家和动画家，许多动漫大家的作品在博物馆，甚至海外进行展出。第四，动漫人才的培养健全。成立了许多专业动画制作学校，一些有名的高校比如東京大学也设有动漫相关专业。

四、日本动漫对世界的影响

东映动画公司创立以来，日本就以出口为目的制作动画作品。随着日本动画作品越来越优秀，日本动漫逐渐获得世界上的认可，到上世纪80年代，日本动漫的海外影响力已经得到广泛的关注。90年代，日本动漫文化在亚洲的影响成为了国际学术研究的对象。2004年，首相官邸成立了关于推进文化外交的会谈，次年发表了《创造“文化交流的和平国家”日本》的报告书，其中阐述了，动漫继承了日本的传统文化，是世界理解日本文化的入口，因此确立了动漫在文化外交中的重要地位。2006年，麻生太郎提出“文化外交新构想”主张通过动漫艺术“打磨日本的形象，推销日本的梦想”，使世界一听到日本动漫就立刻联想到“明快，温暖，漂亮和酷”。2007年安倍首相在国会的施政方针演说中称，要加强日本动漫在国际社会的地位，通过此途径向世界传播日本文化的优良特点。长期以来，日本一直用他精心打造的“动漫世界观”影响着年轻一代，影响着世界，其动漫文化已经成为日本宣扬民主文化，提高国际影响力的有力的跳板。

五、日本动漫中的日本文化

日本动漫与“日本”的融合可谓是方方面面，其中有日本的景观，建筑，料理，音乐，传统节日等等。这些方方面面或者成为故事的主线，或者穿插在故事中，与动漫相辅相成，互相“画龙点睛”。“日本”让动漫更加丰富多彩，动漫让“日本”更加光彩夺目。

（一）日本动漫的景观文化

景观文化是自然风光，田野，建筑，村落，厂矿，城市，交通工具和道路以及人物和服饰等多所构成的文化现象和复合体。日本动漫中的好多景观都是可以在日本国内找到实物的，日本动漫能把自己国家的景观融入到去，把景观建筑当作一位主角，利用动漫在国际的影响力宣传了日本当地的景观。比如每部《名侦探柯南》的剧场版中，总会有一种日本建筑融入到故事剧情中去，比如剧场版中《漆黑的追踪者》的故事主线在日本著名的东京铁塔，《异次元的阻击手》的故事主线在东京清空塔。在柯南的剧场版中几乎整个故事的主线都是围绕着这些场景发生的。日本的江之电平交道口在《灌篮高手》中出现，这个场景是故事中樱木花道和赤木晴子相遇的地方。《夏目友人帐》中的大多数场景出自于日本的熊本县等等。日本的动漫的场景基于日本现实的社会环境创作，通过动漫为载体增加了世界人民对日本社会景观的认识，同时促进了日本旅游业的发展，旅游建设的重要组成部分正是文化，日本随着动漫文化中的文化的宣传，旅游建设不断进步。

（二）日本动漫中的日本音乐文化

音乐是反映人類现实生活情感的一种艺术，音乐能提高人的审美能力，我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。每部日本动漫都会有根据自己剧情创作的剧中的音乐，这些音乐包括片头曲，插曲，片尾曲。比如《海贼王》TV版至今制作的12首片头曲，其作词还有曲调都是围绕着动漫主题“伙伴和梦想”来创造的，用充满激情的音乐阐述着这部动漫所表达向往自由，最求梦想的主题。日本动漫中的音乐都是精心制作的。比如1986宫崎骏动画《天空之城》中的片尾曲，是宫崎骏作词，久石让作曲的《君をのせて》，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙旋律而闻名于世，成为流芳百世的世界名曲。正是这种贴合动画主题的音乐，这种精心制作的音乐，在观众的在观看动画时候会引起观众情感上的共鸣，让人印象深刻，甚至会让有些人观看后在音乐设备上专门欣赏这些音乐，通过动画的影响，让世界的人们了解日本近代音乐的发展，认识日本音乐的魅力。正是这样，让日本的音乐走向世界的路更宽更广。

（三）日本动漫中的料理文化

料理一词在日语中是菜肴的意思。日本料理特点是精致，健康，讲究。日式小屋，榻榻米，以及色彩鲜艳，餐具讲究的日本料理构成了世界饮食界的一道独特的风景。日本料理不仅可以用嘴巴吃，还可以用眼睛和鼻子吃的食物，正所谓与其说让人大饱口福，不如说让人赏心悦目。日本好多动漫中人物的生活习惯基于现实生活，当然饮食习惯，饮食的内容也是如此。大多素校园类动漫都会有中午剧情人物炫耀自己带的“日式便当”的情节，以这种形式来介绍日本普通民众的便当文化。日本动漫有些时候还会通过剧情人物等反复提到一种爱吃的日本食物，以此达到让观众对这种食物印象深刻的效果。大家耳熟能详的《火影忍者》中的主角鸣人爱吃的日式拉面，其实日本拉面的起源是来自于中国，现在日本是大众化的面食。最早的日式拉面只是用叉烧肉配合笋片以及酱油制成，后来随着时间的发展，拉面的形式和种类也变得日渐丰富。《哆啦A梦》中的主角哆啦A梦爱吃的铜锣烧，铜锣烧的起名正式因为他就像一块锣鼓一样，制作方法就是用烤熟的面饼中间夹杂一些红豆馅等夹心的甜点。《名侦探柯南》中反复出现的章鱼烧，比如在柯南一伙人去大阪时候福步带他们吃的就是章鱼烧，章鱼烧又将章鱼丸子，是一道著名的小吃，章鱼烧起源于日本的大阪，主要食材是章鱼，章鱼烧粉，海苔，柴鱼片，沙拉酱，芥末酱等等。它的创始人是日本著名美食家远藤留吉，在日本已经是流传70年的风味小吃了。当世界观众看到自己喜欢的角色脸上充满幸福感在吃这些美食的时候，自己肯定多少也会向品尝下这些日式的美食，正是通过这种形式，日本通过动漫把自己的美食文化推荐给世人。比如，因为《哆啦A梦》在世界的知名度很高，随之把哆啦A梦爱吃的铜锣烧知名度也提高了，引起了好多人想品尝一下铜锣烧的美味，有需求就有市场，在中国就有许多铜锣烧店因此开张。

（四）日本动漫中的日本节日文化

节日文化是一种历史文化，是一个民族或一个国家在漫长的历史过程中形成和发展的民族文化，也是一种民族风俗和民族习惯，有深刻意义。传统节日是一个国家或民族文化传承的一种重要表现形式，传统节日形成的过程见证了一个国家或民族历史文化沉淀积累的过程，在节日风俗里真实再现了一个古人生活的画面。在每个动画里基本都会出现些有关节日的章节，以元旦，圣诞节，情人节等成为各种动画的标准配置。日本的元旦就是新年，虽然日本也有农历的存在，但是近代以来日本已经不过农历了，而是与世界接轨过元旦，相应的元旦的前一天就是除夕。元旦在日本一年中是最重要的节日，毕竟是新的一年的开始，所有日本人对元旦也是十分的在乎，在很多跨年播出的动画中，即便原著中没有新年参拜这一故事情节，动漫制作方也会添加一集让动画主角们过下新年，大多数动漫中描述主角们大都是熬夜倒数迎接新年到来，吃年糕，早早去寺庙进行参拜等，贴近日本人的现实生活。在《凉宫春日的忧郁》动画里，就有众人一起迎接新年的剧情，在经历过传统的倒数和参拜之后，他们还去看了日出，虽然他们看日出看的比较草率，但是在现实日本中很多人为了看这新年的第一次日出，会专门跑到山上或者海边去等待，因为他们相信拜祭新年的第一次日出，自己的愿望就能实现，并能健康平安，得到新的灵气。还有，夏日祭典的在动画中出现的频率也是相当的高，祭典中的热闹也是在动画中表现的淋漓尽致，只要你在动画里看见一个女孩害羞的穿着和服出现，去车站之类场景的男主人公。之后两人去逛小街上摊位的场景，那就不用想这肯定是在讲有关夏日祭了。在夏日祭的内容上，动画几乎和现实情况差不了多少，现实中基本上街上的摊位都是些日本当地特色的食品和小游戏，当然每个动画里必然会出现的特色道具在真是的祭典上肯定也能寻到相应的原物。烟花几乎是每个夏日祭典上的必须节目，这可能跟日本人喜欢看烟花有关，每年都看看看但是每次却都看不腻。每年一到夏天，日本各地的自治团体都要组织焰火晚会，日本称“花火大会”，仅东京一带就有不下三四十场焰火晚会。而夏日祭并不是一个真正意义上的节日，而是夏天一系列节日祭典的总称。在动画中或多或少的添加些日本节日文化，把日本节日文化的魅力展现在世人面前，让世人多少会对日本节日有一定了解。

六、启示

日本国家中并非所有文化都广为人知，但是日本能利用广为人知的动漫作为载体，让其他文化与动漫文化进行互动，这是对自己优势的地方充分的利用。动漫文化就像海一样，而其他文化就像海上航行的帆船，这些帆船借在海上缓缓向前行驶。我觉得，不仅是日本有自己文化优势的地方，其他国家也有。我们国家有上下5000年文明的积累，文化的量和优势的地方都是巨大的，所以我们国家可以学习日本这种“驶船”的方式，让我们国家的文化得到传播。

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作者简介：谷震（1995.09- ），男，文学学士，辽宁对外经贸学院日语系学生;袁芳（1987.12- ），女，文学硕士，辽宁对外经贸学院日语系讲师，研究方向：日语语言文学。