亚历克斯·卡茨绘画特点探究

王涛

摘 要：文章对亚历克斯？卡茨绘画特点展开阐述。他的绘画风格受到了西方传统的绘画、抽象表现主义、波普艺术等绘画潮流的影响，亚历克斯？卡茨绘画艺术在成长的过程中，虽然受到许多艺术潮流的影响，但是他对具象绘画依然保持着深深的情感。亚历克斯？卡茨的绘画不仅是受到艺术潮流与社会政治、经济发展的影响，也受到电影、戏曲、诗歌的影响。他的绘画里往往可以感受到时尚的气息，这是亚历克斯？卡茨对时代变化与大众审美的观察;在他的绘画中可以看到有许多较大的肖像画，这是借助了电影与摄影技术中对镜头特写处理的运用。亚历克斯？卡茨绘画风格与特点受诸多因素的影响。

关键词：绘画特点;平面化;简化

一、画面的平面化

时代与科技的发展、照相机的出现对绘画的冲击，使人们对绘画产生了质疑。随着绘画潮流的发展，印象派对油画中的光与色进行了深入的研究，阐述了光和色在绘画上的独特性。这就体现出照相机所照出的照片与油画的不同。抽象画对主观情感的表达及对哲理的思考，都展现了绘画与照片的不同。在马奈和印象派产生之后，油画就开始了进一步的发展。传统油画在描绘物体时较为客观，对画面的空间感与立体感比较注重，而马奈与印象派出现后，油画对事物的主观性加强，同时对物体的立体感与对画面的空间感开始减弱，画面中主观思想的表达逐渐增加，画面的平面性出现增多。亚历克斯·卡茨的绘画对画面的背景及人物的处理就更加纯粹化，把背景平面化处理，原因一是，这样能更好地突出主题，弱化背景对主体的影响，二是，以背景“面”的整对应画面主体的“点”，在画面中形成一种节奏的变化。例如亚历克斯·卡茨的作品《蓝色雨伞》把背景简化，两道重色横线，把背景与主体区分开，这与传统的绘画方法不一样。其在背景中一般是弱化对比，但是在亚历克斯·卡茨的这幅作品背景中出现的两道重线，加强了与背景的对比。同时两道横线的设计起到了非常重要的作用，打破背景的“整”，改变了人物的头巾和衣服的空间关系，也与雨伞杆、主体人物的垂直方向做一个对比，平衡视觉方向的差异感。不仅是背景的平面化，还有人物的简化，亚历克斯·卡茨在处理人物的时候，把物体受光與背光简化成两个大的面，并且弱化了明暗对比，形成了自己独特的表达手法与表达风格。

二、明暗的形状化

绘画是视觉艺术的一种，在视觉艺术中对光的研究必不可少，光的变化和不同就会影响视觉效果。在绘画中对光的捕捉是十分重要的，光对绘画的影响一直都非常重要，尤其是在印象派中，对光的研究非常深入，把光的重要性又提到一定的高度，使其成为整幅作品的灵魂。当代绘画虽然对光的捕捉没有传统绘画那样重视，但是也不能完全摒弃光的作用，光对绘画中的造型、空间、质感等诸多的绘画与视觉因素产生作用。

亚历克斯·卡茨在绘画中对光的应用比较内在，把光与物体本身融合在一起，光与他的整个创作结合，内化在整个创作过程中。亚历克斯·卡茨对光的处理比较独特，亚历克斯·卡茨在结合自己接近平涂的手法同时把光处理成形状化，不像传统的绘画把光与色外在地融合，光在物体表面上过渡比较均匀，亚历克斯·卡茨在处理光时就比较有棱角，使画面的明暗区分得比较明确，这与他的绘画手法是相关联的。亚历克斯·卡茨把物体的简化接近平涂在一些明暗转折的处理上就会产生棱角和形状，这是亚历克斯·卡茨绘画的一种特点。例如，亚历克斯·卡茨的作品《Pas de deux IV》这幅作品中人物的面部的受光与背光区分得非常明确，明暗有一定的形状，后面的男子的西服上受光的地方，更是被处理成几何形体，用背景、衣服的重色衬托出皮肤的亮色，整个画面的中心主体突出，明暗层次的应用较为精彩。亚历克斯·卡茨对光的表达是独特的，以“色”来表达“光”，用颜色的形状、冷暖来表达光的区域、强弱，这也是亚历克斯·卡茨对绘画中明暗独特的处理手法。亚历克斯·卡茨另外一幅作品《SWEATSHIRT2》对明暗的处理也是非常的明确，把受光与背光的区域形状区分得比较明确，对颜色简化，对形体简化及对光简化，把明暗的区域形状化，给人一种轻松舒适、明快的感觉，不像古典绘画那样对细节的刻画，虽然精湛的技法很打动人，但是也是一种视觉的疲惫，给视觉神经一种繁琐的压抑感。亚历克斯·卡茨在遵循具象绘画的原则的同时，也对物体的绘画过程进行了简化，不被太多的技法、细节所牵制，更加直接地表达情感。对光的简化处理，就是把明暗的处理形状化，明确化，使整个画面给视觉一种舒适畅快，甚至是一种诗意的感觉。亚历克斯·卡茨的画对物体明暗的关系处理得如此简化，而又不失其意义，使绘画又产生了一种别样的风采。亚历克斯·卡茨的绘画，是在具象绘画基础上对技法、造型的简化处理，是艺术家在思考方向上的变化。一般的绘画是一直在做加法，而亚历克斯·卡茨的绘画一直在考虑减法，更加直观地表达情感，把更多的时间用在思考与情感的表达上，而不是把精力放在技法的消耗上。

三、“镜头式”构图

亚历克斯·卡茨对电影与照相艺术非常喜爱，对电影与照相技术都有一定的研究。电影和照相技术作为一种新兴的视觉形式，对传统的绘画也产生了影响，亚历克斯·卡茨就对电影与照相技术中的一些元素进行借鉴。其中最为突出的就是对电影中“特写”镜头的借鉴，亚历克斯·卡茨的绘画是对物体的简化，近乎于平涂，但是亚历克斯·卡茨把物体画得尺幅非常大，主体所在画面中的位置及面积较大，这样就会产生一种视觉上的冲击力，吸引观者的眼球。亚历克斯·卡茨被称为肖像画家，在他的作品中肖像画居多，他的肖像画与电影特写镜头一样，肖像的位置与面积占据整个画面的大部分。例如他的作品《红色外套》运用切割特写式构图，没有把整个头都放在画面中对人物的特写，只有半边脸加上红色的衣帽及时尚的口红，把人物塑造得非常鲜亮夺目，主要是构图的设计使主体的占据画面的面积较大，具有一定的冲击力。亚历克斯·卡茨绘画了许多的类似《红色外套》的肖像作品，都是对画面的切割式的构图，有的是不完整的头部，有的是不完整的帽子等，这些都是亚历克斯·卡茨在绘画创作中对新媒体的艺术的研究与借鉴，进一步推动了亚历克斯·卡茨绘画的发展。亚历克斯·卡茨也在思考自己的绘画怎样去创新，而又能获得观众的认可，这是亚历克斯？卡茨将新的事物大胆运用到自己的绘画中去的主要原因之一。

亚历克斯·卡茨的绘画中有三种镜头式构图，分别是特写式、中景式、全景式，这些在电影制作过程中经常会运用到。特写式构图对绘画主体人物的细节的刻画较为突出，彰显人物的神情动态，也让观者更加容易进入到绘画中去，在画与观者之间架起一座桥梁，使观者产生一种亲密感，更加贴近生活，从而产生联系，就像他的作品《黑色的帽子》就运用了特写式的构图方式。对年轻的、时尚的女子进行特写式构图，整个人物占据画面的五分之四，极大地拉近了与观者的视觉距离感，使画面好像一个电影情节中描绘一个人物的特写镜头，与时尚的宣传海报有相似的感觉。黑色的帽子与重色的眼镜，脸部白皙的肤色，红色的嘴唇，还有黄灰色的背景，共同构成一幅时尚而又不失典雅的“电影镜头”。亚历克斯·卡茨的绘画作品中“中景式”的构图一般应用在人物较多的场景绘画，这种构图往往使我们更加容易投入到画面中去，有种参与感，拉近了与观者之间的距离，如他的作品《鸡尾酒会》与电影的镜头情节非常接近。虽然绘画和电影都同属于视觉艺术，但是绘画艺术是无声的，更多的是靠人物的面部表情及肢体动作来表达一些思想感情或者是某种情绪。亚历克斯·卡茨在绘画中对人物面部的表情刻画十分注重，尤其是对眼睛的刻画，眼睛是人的心灵窗户，人们可以通过眼睛来传达许多内在的思想感情，不像嘴巴需要通过声音才能传递信息。亚历克斯·卡茨在他的作品《鸡尾酒会》运用中景式的构图，描绘人们在酒会上相互之间的交流，每一个人的衣服、动作、表情设置得井然有序，把人物与观者之间的距离拉得很近，似乎自己身临其境一样，能够听到每个人的交流的声音，把人物的性格、动作、表情表现得淋漓尽致，让观者能够非常直接地进入这样一种情境中，十分有感染力。中景式的构图往往把叙事情节表现得非常有感染力，能够带领观者进入一种情景。全景式的构图在亚历克斯·卡茨的绘画中应用较少，全景式的构图一般表现人物与外景相结合，亚历克斯·卡茨在全景式构图中的特点是对光斑的刻画、对光线的把握，捕捉那些光斑的迷离感。亚历克斯·卡茨在他的作品《THE RYAN SISTERS》中就应用了全景式的构图表现了四位女青年在阳光明媚的天气里，光着脚丫相互攀搀着走在路上，表现了年轻人的活泼与朝气蓬勃，背景茂密的森林绿油油一片生机，营造了一种朝气蓬勃、轻松愉悦的气氛。运用路的透视关系推开前后的空间，把主体人物放在视觉中心，但是区别于其他的构图方式，主体人物与视觉最前沿有一定的距离，使画面的空间感与视觉的延伸感更强一点。亚历克斯·卡茨绘画中的全景式的构图方式主要特点是对画中光的把握与描绘，再结合自己的绘画语言形成独特的风格。

四、结语

每一位优秀藝术家都会随他所在的时代背景、个人的艺术经历及经历的艺术思潮的变化而变化。亚历克斯？卡茨的艺术风格的形成也历经诸多的变更，受时代的发展、摄影艺术的发展、新视觉思潮的变化、在二战之后抽象绘画的出现，还有后来出现的波普艺术的影响等，最主要的是缘于亚历克斯？卡茨本人对绘画的理解，对时代发展与大众审美的变化对自我再绘画中的创新推进的要求。亚历克斯？卡茨绘画的特点是一个时代的变化与艺术的进一步创新，结合自我对绘画的理解，对自我艺术道路的坚持，创作出如此独特的绘画风格。

参考文献：

[1]李本正.亚历克斯·卡茨的艺术[J].天津美术学院学报，2007，（3）.

[2]刘权.艾利克斯·亚历克斯·卡茨：老练的天真[J].美术观察，2012，（10）.

[3]戴琐.优雅简约的具象之美[D].华东师范大学，2013.

[4]高敬华.油画创作中平面化表现语言研究[D].延边大学，2009.

作者单位：

海南师范大学