浅谈声与情在民族声乐演唱中的重要性

杨嫣

[关  键  词]声乐学习;声与情;民族声乐演唱

声与情是音乐学科的一门基础学科，它贯穿于音乐的各个层次。声与情主要是对声乐演奏、发音音准等音乐学习中基本技能的训练，所以它在音乐的学习中占据着非常重要的地位。歌曲演唱是歌手表达情感的一种艺术手段，也是各种艺术形式中最受欢迎的一种。在正常情况下，对歌手演唱的评价，除了歌手演唱技巧的重要性外，还要注意歌手在演唱过程中是否会把自己的真情实感融入其中，这是相当关键的一点。在民族声乐艺术作品的演唱过程中，演唱者的音质是作品的基础，情感的表达是作品的关键

一、 声与情与民族声乐演唱

1.歌唱是艺术作品情感的第二表达

声乐艺术作品能否真正影响观众的一个非常重要的评判标准就是演唱者在演唱过程中是否完整地表达了情感。如果你想使歌唱更富有感情，除了深入了解歌手歌唱语言，以及艺术创作时期的背景外，还要深入理解它包含的情感，即真正艺术作品表达的意义。

2.演唱者要做到准确把握各类作品的风格

不管表演什么样的作品，歌手都应该真正融入歌曲中去。只有全身心地投入其中，认真地表达自己的情感，才能使自己的表演更有活力，让观众通过作品感受情感。中国有56个民族，不同的民族有不同的生活习惯、生活背景等，而对于如何更好地演绎民族歌曲，歌手首先要做的就是欣赏不同的民族文化。

二、声与情在民族声乐演唱中的重要性

1.声与情的基础训练

基础训练主要包括节奏与节奏、调式与调性、强度与旋律、听录音等。 训练的目的是让学生掌握模式、音阶和和弦。民族声乐演唱主要分为声乐练习和作品演唱两部分。声乐训练是训练声音技能的基础练习，包括声乐、呼吸控制等练习，是获得民族声乐演唱基础技能的重要途径。

2.听唱感知力的培养

声乐作为一门有声艺术，在演唱和乐器演奏中离不开听觉的培养。在音乐学习的过程中，一种非常有效的手段即听觉记忆，也能准确地掌握音乐作品的语调、旋律、节奏、音乐风格等，了解音乐作品的风格、内涵、力度、色彩等，歌唱技巧是通过声音表现音乐听觉所获得的内在结构画面，而音乐听觉则需要经过严格的声音和情感训练。

三、 声与情对民族声乐演唱的作用和影响

1.有利于提升学生的音感和乐感

在声乐演奏过程中，学生很容易混淆相似的结构。因此，有必要对相似的结构进行分类，然后根据声调和音节结构找到标准音。只有熟悉音乐的分类结构，才能达到对音乐的完美诠释。那些关心的人会发现，在歌唱的过程中，单声道作品往往受到大多数表演者的喜爱。所以在民族声乐演唱中，教师应把和弦結构与歌唱技能融入教学中，这可以大大提高学生的学习效率，也可以大大提高学生的感知力，同时也能有效地促进学生打开思维，提高他们的音乐能力，使他们在实际演唱中的声音效果更加完整。

2.有利于学习者的音乐素养的提升

声与情可以间接地促进音乐的发展，提高声乐学习者学习音乐文化和听的能力，使学习者对音乐更敏感，使学习者更有创造力和想象力。

总的来说，声与情和声乐技能之间的关系是密不可分的。音乐的学习不同于其他学科，因为音乐的表达形式较为抽象，学习过程中技巧和方法非常重要，甚至天赋也是至关重要的部分。而音乐的优势在于能够将情感通过不同的曲调和音调结合，继而表达出来。在学习声乐的过程中，技巧是非常重要的内容，而声与情是技巧当中的必学内容，学习音乐的过程当中包括了声与情这两种技巧。所以对于学习音乐来说，掌握这两项技能必不可少。

参考文献：

[1] 张静.浅析民族声乐演唱中的字、声、情之间的关系[J].小品文选刊，2017（8）：155.

[2] 党义歌.“以情带声，声情并茂”在民族声乐演唱中的重要性[J].戏剧之家，2018（4）.

作者单位：江苏省演艺集团江苏省歌剧舞剧院歌剧团