高职院校艺术设计专业实践教学改革

柯扬

摘要：高职院校是为我国社会发展培养了专业性技能人才的一个纽带，它在整个人才体系中处于核心地位，为培养专业人才提供保障。在近些年来，现在高职院校有很好的突破性发展，而且现在很多的学校走上了工学结合的道路，使艺术专业教学正在朝着实践的方向发展，这样可以让学生对自己的专业有着多方面的把握。

关键词：高职院校;艺术设计专业;实践教学

高职艺术设计专业是一个比较复合型的专业，它涉及了美学、设计学、市场营销学等一系列的学科，而且它的实践性和应用型很强。它可以设计出很好的作品，而这些作品则会被很多广告、室内装修、园林等行业需要，这些行业的需求则会为这些作品带来价值和收益。告知艺术设计专业实践性教学的开展情况是这个专业培养人才的决定性因素。

一、院校艺术专业实践性教学的问题

（一）教学方案缺乏特色

现在很多高职艺术设计专业的中心都放在了脱离中职技校或者简单的对本科院校进行一味的模仿。制定的人才培养方案大多是因循守旧，其中体现出来的是强烈的学科色彩，而且教师开展的大多都是一些理论课程，很少展开实践课程，并且缺乏让学生对当地的产业进行结合，所以基本上都是纸上谈兵。这样就无法使高职院校的特色体现出来，也无法对地方产业进行服务。

（二）教学的模式太死板

艺术设计专业是一个应用性非常强的专业，它和其他专业有很多不一样的地方。但是很多高职院校在进行教学时无法对课程进行灵活的调整，而且教师在教学时是按照之前传统的教师全程在课堂上讲授的教学方式，管理模式和考试制度也是按照之前的传统模式。可是这样的教学方式太死板了，无法调动学生的积极性，所以这样的教学模式是不被鼓励的。而且这样会造成专业的实际教学需要和学校安排的课程有着很大的矛盾，无法让学生学习到实际有用的知识。教师只有将课堂活跃起来，才可以调动学生的学习积极性，才可以让学生对这门课程提升兴趣，才可以让学生更好的将们课程的内容吸收。

（三）缺乏市场观念

高职艺术设计专业大部分的教学内容都缺乏市场观念。一般来说，很多高职艺术设计专业教学的内容都是也设计者作为出发点进行安排的，教师在对学生进行教学的过程中，大多是根据自己的喜好来对学生进行教学的，或者是把自己的喜好偏好带入到学生的脑海当中，让学生以此作为自己设计的出发点来设计，这会严重的抑制学生的积极性。而且这样会对市场的观察和对市场需求的调查完全忽视掉了，这用学生也设计不出符合市场需求和受市场欢迎的作品，严重影响了学生以后的发展。所以教师只有不断的提升自己的市场观念，才能让学生有着更好的发展前途。

（四）教学条件有限

高职院校艺术设计专业由于教学条件的限制，而且高职院校由于自身理念、能力、资金和重视程度的问题，在建设校外实训基地这一方面进度十分的缓慢，成效也不是很明显。而艺术设计这一专业是需要内外实训实习基地的，如果学生么有专业的完备的实训场地进行培训，那么实践教学课程就无法顺利的展开，这样学生的学习进度也会收到影响，发展速度也会比较缓慢，那么教师的教学也就会有什么作用。

二、完善实践教学的方式

（一）完善实训基地

建设比较完备的校内校外实训基地对美术设计这一专业其实是不可或缺的。创新对于艺术设计专业来说是永恒的话体，这一专业需要不断的创新，只有不断的进行创新才能满足市场的需求。很多的设计公司就是因为创新力量不够强才需要从外界吸取一些创新型人才，所以对一些项目有着奇异的构思或者想法。所以，企业和高职院校进行“联合”，才能提高企业的竞争力和员工的整体质量，这样才会对企业以后的发展打下坚实的基础。所以高职院校可以和企业达成协议，让企业对高职院校进行资助，一起完善学校的校内外实训基地。

（二）导师管理工作室

随着社会的不断的发展，导师负责工作室在国外已经成为了一种非常新颖和流行的艺术设计专业的教学模式，但是在中国还没有什么院校使用这种教学模式。这种教学模式就是以教师作为主导而让学生成为主体，而这种模式非常的符合这种高职院校的教育理念。而这个导师管理工作室具体的来说就是让每个导师来建立一个工作室，这个工作室就是这个导师负责。而在学生把这个专业的基础知识学习之后，根据学生自己的兴趣爱好的发展的方向让学生加入这个导师负责的工作室，根据传递知识、帮助学生、带领学生的方式对学生进行教学，从而让学生在工作室当中完成导师安排的任务，在完成任务的同时教师要言传身教，让学生逐步向专业化转化。

（三）提升学生的创新能力

学习艺术設计专业的学生，大都来说都会成为艺术工作者，所以必须要培养学生的创新能力，这样才能适应社会的发展潮流。所以对高职艺术设计专业院校塑造学生的创新人格是重中之重。培养学生的创新人格内涵，首先要培养学生发现美的眼睛，而且要培养学生对新材料、新技术、新工艺和新流行的敏感性，最后要培养学生推陈出新的能力，让学生不断提升自己的创新能力。所以要全面修改高职艺术设计人才培养方案，要把所有的课程体系、教学方法和教学内容进行大规模的改革。教师要不断创新自己的教学方式，设计出符合艺术设计专业的人才培养的模式，要把实践性的教学模式落实下来。比如说可以将教师讲授的理论课程缩短，多让学生进行实践课程。同时，还要根据现代社会的流行趋势和技术的更新来对教学内容进行改革，要不断的鼓励学生自己进行创造，要不断的创造出自己的风格，从而对学生的创新人格进行培养，这样可以促进他们的可持续发展，也会让学生跟紧时尚的潮流，让学生拥有更好的发展。

三、高职院校艺术设计专业实践教学改革

（一）完善理论课程和实践课程的比例

对于艺术设计专业课程的功能来说，理论课程可以决定学生是否可以获得灵感，还可以影响学生的学习和工作效率，而实践课程则可以对学上的设计能力进行检测。所以，只有把艺术设计专业课程当中的理论课和时间课的比例调整好，才能更好地提高学生的质量。为了更好的保障学生实现培养目标，所以艺术设计专业课程中理论课程和实践课程的比例需要根据学生的实际状况和发展要求来安排。这样才可以促进学生的两性发展。

（二）设定学生培训目标

在艺术设计专业课程当中，培养目标是教学质量的关键影响因素。学校在构建艺术设计专业的课程模式时，学校要根据不同的课程类型，要一个一个的对学生设定几把呢的培养目标。比如教师可以在学生学习应用一个软件的时候，可以先要求学生熟练的掌握这个软件的功能，学习利用这个软件完成设计任务，并且不断提高学生设计的效率。高职院校在教学的过程当中，要时刻注意学生的学习成果和学习当中的变化，从而调整每个专业课程对学生的培养目标，这样才可以保障艺术专业设计课程模式的功能可以有效的发挥。还可以通过对培养目标的监督，促进艺术设计专业学生更好的发展。教师通过这种方式，可以针对性的对学生进行方案的制定，可以更好的更全面的促进学生的发展。

（三）加强课程的联系

教师在构建艺术设计专业的课程模式时，要加强高职院校课程之间的内部联系，这是高职院校选择课程的主要指标。要通过加强课程之间的相互联系，来把艺术专业课程的可靠性和完整性不断的进行提高，这样还可以把学生的审美能力以及学生的艺术设计能力进行提升，从而促进学生的良性发展。只有加强学生课程模式之间的内部联系，才能提高学生的学习效率，促进学生的发展，不断让学生掌握更多的技能。这样学生在学习一项课程的同时，也可以掌握一些其他的技能，促进学生多方面的发展，可以让学生更加适应现在社会的要求和潮流，促进学生以后更好的发展，更全面的发展。

（四）创新课程内容

学生学习兴趣水平的重要因素就是艺术设计专业的课程内容，所以高职院校在对学生的教学过程当中，教师应注重对课程内容的创新。教师在选择或设计自己的课程时，要考虑到学生的学习需求，还要结合自己以往的教学经验和过程，尽量提高在教学过程中创新内容的所占比例，这样口可以通过活跃平时课堂上的氛围，提高学生的学习兴趣，奠定学生提高设计专业能力的基础，也为学生以后的发展进行一定奠基。教师在对学生进行授课时，可以采取比较活泼一点的方式，这样可以让学生对学习这门课程比较有积极性，提高学生的学习效率，并且可以让学生可以有主动对其进行学习的兴趣，促进学生的发展，促进学生的进步。

（五）加强对课程进行实例分析

例如在学习平面设计的过程当中，首先对学生进行基础能力的培养。步骤分为如下几步：把电脑中的辅助设计课程打开，这样可以帮助学生了解用电脑设计软件的基本应用时的流程，这样才可以把Photoshop软件和3DMax软件的基本功能进行熟悉和了解;之后要开设可以培养学生美术的基础能力的课程，例如学习素描课程等一些基础的课程，在进行这些基础教学的过程当中，要让学生不断的了解以及掌握形体质感、光影和比例等等这些知识，而且要将学生的美术表现能力进行提升。要开展Photoshop软件设计课程，这是对专业设计能力的培养。现在艺术设计行业正在不断的发展，所以对平面设计专业学生的一项基本技能就是掌握计算机软件的设计能力。在学习这个软件的过程当中，教师应该把軟件的设计流程，以及如何应用这个软件变成现在教学时重点讲授的内容。

四、总结

我国现在高职院校艺术设计专业都存在着不同程度上的不足，而这些问题严重影响了学生的学习积极性以及学习兴趣，还能提高学生的学习效率。所以为了将这些状况改善，为了促进该专业的学生更好的发展，这些高职院校应该对这些课程模式进行改革，对学生进行实践性教学，从而提高学生的专业设计的能力，从而促进学生的全面发展。

参考文献：

[1]马怀玲.高职院校艺术设计专业实践教学改革探究[J].设计艺术研究，2015，5 （6）：100-103.

[2]谭明铭.视觉传达艺术设计专业实践性教学改革与实践--以湖北交通职业技术学院为例[J].美术大观，2016 （1）：140-141.

[3]冯喆.高职院校艺术设计专业实践教学存在的问题与对策研究[J].时代农机，2018，45 （3）：243.