明代嘉靖、隆庆、万历朝景德镇御窑瓷器略谈

2019-02-20吕成龙

收藏家 2019年2期

□ 吕成龙

编者按：明代嘉靖、隆庆、万历三朝历时99年，从世界范围看，这一时期正值欧洲文艺复兴盛期，是地理大发现、殖民主义发展的时期，同时也是科学技术初步发展时期。在中国，这一时期是明代社会剧烈变革时期，主要表现为启蒙思想开启、市井文化达到巅峰、手工业生产中资本主义萌芽开始出现等。在制瓷业方面，景德镇御窑瓷器烧造总体呈现产量空前大增、造型更加繁多、大件器物增多、胎体趋于厚重、工艺略显粗糙、装饰愈加繁缛、色彩流行华丽等风貌。民窑瓷器产量和质量则比以往有了很大提高，“官搭民烧”制度普遍实行。由此导致此三朝瓷器颇具特色。清代康熙、雍正、乾隆时期和清末民国时期，随着崇古和收藏之风的盛行，仿造嘉靖、隆庆、万历三朝御窑瓷器的作品出现很多，更有甚者，利用原胎加彩，给鉴定带来麻烦。鉴定时主要还应从造型、纹饰、胎釉彩、制作工艺和款识等方面寻其破绽。

图1 明嘉靖浇黄地矾红彩海水云龙纹盖罐

图2 明嘉靖浇黄地绿彩锥拱婴戏图碗

明代嘉靖（1522～1566）、隆庆（1567～1572）、万历（1573～1620）三朝，处于明代社会晚期，历时99年，横跨16、17世纪，其中嘉靖朝45年、万历朝48年，期间的隆庆朝仅有6年。

制瓷业方面，景德镇御窑瓷器烧造在经过正德朝所起承上启下作用后，嘉靖、隆庆、万历三朝御窑瓷器总体呈现产量空前大增、造型更加繁多、大件器物增多、胎体趋于厚重、工艺略显粗糙、装饰愈加繁缛、色彩华丽夺目等风貌。万历三十六年（1608），随着明代统治日益腐朽，景德镇御器厂终于寿终正寝。但随着商品经济的发展和海外贸易的迅速扩张，国内民间和海外对瓷器的需求呈现前所未有的高涨，这就促使民营瓷业不断改进生产技术，产量和质量比以往均有很大提高。民间窑场除了大量烧造国内外各阶层使用的瓷器外，还要搭烧御器厂临时交办的御

嘉靖皇帝像台北故宫博物院藏

“嘉靖”是明代世宗皇帝朱厚熜在位时所使用的年号。正德十六年（1521）三月十四日，年仅31岁的明武宗朱厚照崩于西苑之豹房。因朱厚照一生无子女，按照宗法制中的“兄终弟及”原则，只能从其弟弟中物色皇帝继承人。但朱厚照是孝宗皇帝朱祐樘之长子，其仅有的一个弟弟朱厚炜不满3岁即夭折，因此，从孝宗一系选不出嗣君。于是，只能从朱祐樘的兄弟中选取。朱祐樘在兄弟中排行老三，大哥未名而殇，二哥朱祐极虽在成化七年（1471）被立为皇太子，但一个月后即病故。这样即轮到其四弟朱祐杬一系。成化二十三年（1487）朱祐杬受封兴王，就藩湖广安陆州（今湖北省钟祥市），正德十四年（1519）去世，因谥“献”，故又被称作“兴献王”。朱祐杬有二子，长子出生5日即亡，次子朱厚熜生于正德二年（1507）八月初十日，13岁开始摄理藩国事务。按长幼之序，朱厚熜成为最合适的皇位继承人。正德十六年（1521）四月二十二日，15岁的朱厚熜即皇帝位，成为明代第11位皇帝，定年号为“嘉靖”，以翌年为嘉靖元年。

图3 明嘉靖矾红地绿彩婴戏图方斗杯

图4 明嘉靖浇黄釉高足碗

图5 明嘉靖瓜皮绿釉碗

图6 明嘉靖矾红釉描金缠枝莲纹高足碗

一提到嘉靖皇帝朱厚熜，一般人都知道他迷信道教。用瓷器。加之这一时期御器厂内部管理混乱，致使生产技术外泄，甚至描画青花瓷器所用青料被盗①，这就进一步刺激了民营瓷业的发展和产品质量的提高。

一、嘉靖朝御窑瓷器

（一）历史背景—崇信道教危机四伏

图7 明嘉靖青花海水云龙纹盖罐

图9 明嘉靖青花开光南极仙翁寿字上圆下方葫芦瓶高67.5厘米

（二）嘉靖朝御窑瓷器的烧造和主要品种

图8 明嘉靖青花赶珠云龙纹缸口径55.6厘米

据《明史》记载：“自弘治以来，烧造未完者三十余万器，嘉靖初，遣中官督之。给事中陈皋谟言其大为民害，请罢之，帝不听。十六年，新作七陵祭器。三十七年，遣官之江西，造内殿醮坛瓷器三万，后添设饶州通判，专管御器厂烧造。是时营建最繁，近京及苏州皆有砖厂。”②《大明会典》记载：“（嘉靖）九年，定四郊各陵瓷器，圜丘青色，方丘黄色，日坛赤色，月坛白色，行江西饶州府如式烧解。计各坛陈设：太羹碗一、和羹碗二、毛血盘三、著尊一、牺尊一、山一、代、簋、笾、豆；瓷盘二十八、饮福瓷爵一、酒盅四十、附余各一。十七年饶州府解到，烧完。”③

从传世品和出土物看，嘉靖朝景德镇御器厂烧造的瓷器数量比以往各朝均明显增加，但质量却有所下降。所烧造瓷器品种有青花、浇黄地青花、青花加矾红彩、浇黄地青花加矾红彩、红绿彩、五彩、斗彩、浇黄地矾红彩（图1）、浇黄地绿彩（图2）、浇黄地紫彩、白地绿彩、白地黄彩、白地矾红彩、白地孔雀绿彩、矾红地绿彩（图3）、洒蓝地孔雀绿彩、紫地孔雀绿彩、素三彩、白釉、祭蓝釉、回青釉、酱釉、仿龙泉釉、孔雀绿釉、浇黄釉（图4）、浇绿釉（瓜皮绿釉）（图5）、茄皮紫釉、矾红釉、洒蓝釉、白釉金彩、回青釉金彩、矾红釉金彩（图6）、浇黄釉金彩、酱釉金彩、浇绿釉金彩、回青釉白花、酱釉白花瓷等至少37个品种。其中最受人称道的是青花、五彩、瓜皮绿釉瓷等品种。

青花瓷器

典型嘉靖朝御窑青花瓷器以进口“回青”混以国产“石子青”料描绘纹饰，呈现蓝中泛红紫的鲜艳色调，开创了明代御窑青花瓷器发展的新境界。

成书于嘉靖三十五年（1556）王宗沐撰《江西省大志·陶书》“回青”条载：“……按：验青法。回青淳，则色散而不收；石青加多，则色沉而不亮。每两加石青一钱，谓之上青；四六分加，谓之中青。算青者，止记回青数，而不及石青也。中青用以设色，则笔路分明；上青用以混水，则颜色青亮；真青混在坯上，如灰色；然石青多，则色黑。真青澄底，匠愤不得匿，则堆画、堆混，则器亮而不青，如徽墨色。”④

典型嘉靖朝御窑青花瓷器所绘纹饰呈现浓重鲜艳的蓝色，正是“回青”与“石青”配合比例和烧成温度掌握得恰到好处的结果。

嘉靖朝御窑青花瓷器大件造型器物明显增多，如大盖罐（图7）、大梅瓶、大鱼缸（图8）、大葫芦瓶、大花盆以及口径达80多厘米左右的大盘等。另外，异形器亦非常多，如八方、六方、四方以及环形朝珠盒、上圆下方葫芦瓶式造型（图9）等。

由于嘉靖皇帝崇信道教，在装饰题材方面，与道教有关的云鹤、八卦、八仙、灵芝、老子讲道等，比历朝都多。更有新奇的竹、梅、松树干分别盘绕组成“福”“禄”“寿”字（图10）或松、梅、竹、菊树干分别盘绕成“福”“寿”“康”“宁”字等。

五彩瓷器

嘉靖朝御窑五彩瓷器既有青花五彩（釉下青花和釉上诸彩相结合），亦有纯釉上五彩，呈现二者并重的局面。所用釉上色彩见有矾红、草绿、黄、紫、黑、孔雀绿、金彩等。青花五彩瓷配以发色浓艳的釉下“上青”(即一两进口“回青”加一钱国产“石子青”)料，遂使整个画面呈现红浓、绿翠、蓝艳的艺术效果。

嘉靖朝御窑五彩瓷器的装饰题材主要有龙、凤、飞鹤、璎珞、鱼藻、荷莲、莲池水禽、花鸟、人物故事、婴戏、天马、缠枝花、折枝花等。绝大多数器物在外底署青花楷体“大明嘉靖年制”六字双行款，款外或无边栏，或围以青花双圈。不署款者很少。

特别是嘉靖朝御窑五彩鱼藻图罐（图11），形体硕大，画风古拙，施彩华丽。最引人注目的是腹部采用通景画方式展示的鱼藻图，环而视之，八尾鲤鱼，相继出现，使人目不暇接。鲤鱼均刻画得鳞鳍清晰、姿态各异、栩栩如生，极具神采。具体描绘操作时，先在釉下以青料画出鲤鱼的腹际线并点出双睛，施透明釉经高温烧成后，再在鱼身上平涂黄彩，入彩炉经低温焙烧，然后再以浓矾红彩勾勒鱼的鳞、鳍、头、尾等，最后在黄彩上敷以淡矾红彩，复入彩炉以略低于烧黄彩时的温度焙烧。烧成后，一条条活灵活现的鲤鱼即跃然瓷上，真实再现了自然界中人们喜闻乐见的鲤鱼悠然自得在荷莲水草间嬉戏的美好场景。从色彩上看，此罐所绘诸彩颜色搭配协调，相互映衬，尽显嘉靖朝御窑五彩瓷器红浓、绿翠、蓝艳的艺术特色。画面中虽未表现水，但这恰恰是匠心所在，因为此情此景，无水胜似有水，水已在画者胸中、在观者心中。

以五彩鱼藻图罐为代表的嘉靖朝御窑五彩瓷器，在装饰风格上，如果用一个字来体现其特点，笔者认为“拙”字再合适不过。然而，此“拙”非笨，而是“大巧”，即“大巧若拙”，这也堪称中华美学之无上追求。

瓜皮绿釉瓷器

瓜皮绿釉是一种以氧化铜为呈色剂，以氧化铅为主要助熔剂的低温色釉。因其色泽碧绿如西瓜皮之绿色，故名。又因其施釉方法是将釉浆浇在素烧过的瓷胎上，故也称“浇绿釉”。

图10 明嘉靖青花松竹梅福禄寿罐高34厘米

图11 明嘉靖五彩鱼藻图罐

图12 明嘉靖瓜皮绿釉锥拱云凤纹渣斗

图16 明万历青花钱纹锦地菱形开光二龙戏珠纹委角长方盒

明隆庆皇帝画像台北故宫博物院藏

明代景德镇御器厂自宣德朝开始烧造瓜皮绿釉瓷器，其中以嘉靖朝发色最为纯正。故宫博物院收藏的嘉靖瓜皮绿釉锥拱云凤纹渣斗（图12）堪称代表性作品。

二、隆庆朝御窑瓷器

（一）历史背景—清静宽仁一代令主

“隆庆”系明代穆宗皇帝朱载垕（1537～1572）在位时所使用的年号。明代第12位皇帝。嘉靖四十五年十二月即皇帝位。即位后，在徐阶、高拱、张居正等大臣的辅佐下，营造出百姓安居乐业的和平环境。可惜的是，朱载垕仅当了6年皇帝，即于隆庆六年五月因病崩于乾清宫，享年36岁。庙号穆宗。葬于北京昌平之昭陵。

在明代16个皇帝中，隆庆皇帝清静、宽仁，实行一系列政治举措和开关政策等，为万历初年的张居正改革奠定了基础。因此，历时6年的隆庆朝堪称明代历史上承上启下、继往开来的一个重要时期。隆庆皇帝有子4人、女7人。

图13 明隆庆青花云龙纹银锭式盒

（二）隆庆朝御窑瓷器的烧造和主要品种

据《明史》中记载：“隆庆时，诏江西烧造瓷器十余万。”⑤《明实录·大明穆宗庄皇帝实录》记载：“隆庆五年四月壬辰朔孟夏，诏江西烧造瓷器十余万，工科都给事中龙光等请暂停止，以苏穷民。即不可已，亦宜量减十之三、四，仍宽其程限，毋重困一方。报闻。”⑥

隆庆朝御窑瓷器品种见有青花、青花加矾红彩、青花加红绿彩、黄地青花、五彩、斗彩、白釉、浇黄釉瓷等。其中以青花和五彩瓷器产量最大。

青花瓷器

隆庆朝御窑青花瓷仍使用“回青”配合“石子青”料绘画，但因提炼和配比更趋得当，在嘉靖、隆庆、万历三朝青花瓷器中，呈色最为悦目。造型见有瓶、壶、罐、缸、炉、洗、盒、盘、碗等，琢器类多见菱花形、梅花形、方胜、长方、六方、多方、银锭式（图13）等造型，有的还配合镂空技法。提梁壶为此朝创新器形。

隆庆朝御窑青花瓷器装饰题材基本延续嘉靖朝御窑青花瓷器，多见云龙、龙凤、鱼藻、仕女、婴戏、缠枝莲、兔纹等。所署款识以青花楷体“大明隆庆年造”最为多见，六字分双行排列，外围青花双圈。亦见有少量青花楷体“隆庆年造”四字款，四字分双行排列，外围青花双方框。应注意隆庆朝御窑瓷器年款一般用“造”字，极少用“制”字。

五彩瓷器

万历皇帝像台北故宫博物院藏

隆庆朝五彩瓷器造型见有鱼缸、六方罐、四方罐、盘、碗、菱花式洗、梅花式碟等。装饰题材见有二龙戏珠、云凤、花鸟、杂宝、莲池鸳鸯等。所署年款除鱼缸在内口沿自右向左署青花楷体“大明隆庆年造”六字一排款外（图14），其他均在外底署青花楷体“大明隆庆年造”六字双行款，外围青花双圈。

三、万历朝御窑瓷器

（一）历史背景—享国最久无所不贪

“万历”是明神宗朱翊钧（1563～ 1620）在位时所使用的年号。朱翊钧系明代第13位皇帝。隆庆六年（1572）六月即皇帝位，改元万历，以翌年为万历元年。在位48年。是明代在位时间最长的一位皇帝。

朱翊钧9岁即皇帝位，执政前十年，全力支持内阁首辅张居正以整顿赋役为主的社会改革，逐步营造出政治清明、经济获得大发展的中兴局面。在最后近30年，朱翊钧虽深居皇宫，但不理朝政，使国家陷于严重内忧外患之境地。万历四十八年（1620）七月二十一日，朱翊钧崩于紫禁城弘德殿，享年58岁。葬于昌平之定陵。其有子8人、女10人。

图15 明万历款青花龙穿缠枝莲纹带盖梅瓶

图14 明隆庆款五彩满池娇图缸

（二）万历朝御窑瓷器的烧造和主要品种

据《明实录·大明神宗显皇帝实录》记载：“隆庆六年六月甲子，上即位……其以明年为万历元年，与民更始，所有合行事宜开列于后……一、户部招买并各处采买金珠、宝石、祖母绿、猫睛等项及隆庆五年钦降式样烧造江西瓷器，诏书到日，除已买采、烧造者，照数起解，其未完者，悉行停止。”⑦“万历十二年三月己亥，工科都给事中王敬民极言瓷器烧造之苦与玲珑奇巧之难。得旨：棋盘、屏风减半烧造。”⑧“万历二十二年二月庚申，工部以江西土瘠民贫，连年灾祲，请停减烧造瓷器。不从。”⑨《大明会典》载：“万历十年，传行江西烧造各样瓷器，九万六千六百二十四个、副、对、枝、口、把。后奏准屏风、烛台、棋盘、笔管减半造。又奏准屏风、棋盘、烛台、花瓶、新样大缸未烧者停免。又奏准，不系紧要瓷器，减一千四百个、副。”⑩

图17 明万历五彩云龙纹毛笔管

万历朝御窑瓷器造型、纹饰风格基本延续嘉靖、隆庆朝御窑瓷器，品种比隆庆朝大增，但不及嘉靖朝。见有青花、哥釉青花、青花加矾红彩、祭蓝釉白花、酱釉白花、釉里红、五彩、黄地五彩、斗彩、青花加绿彩、白地矾红彩、黄地紫彩、黄地绿彩、绿地紫彩、素三彩、白釉、浇黄釉、祭蓝釉、仿哥釉、仿龙泉釉、茄皮紫釉瓷等20多个品种。其中最受人称道的是青花、五彩、黄地绿彩和茄皮紫釉瓷器等。

青花瓷器

图18 明万历五彩镂空云凤纹瓶

图19 明万历蒜头瓶

万历御窑青花瓷器至迟在万历三十四年（1606）以后，可能因“回青”断绝而改用国产青料，称之为“土青”，其中以浙江所产“浙料”最好。

《明实录·大明神宗显皇帝实录》（“万历三十四年三月乙亥”条）记载了太监潘相到景德镇后的上疏，即：“乙亥江西矿税太监潘相以矿撤触望，移住景德镇，上疏请专理窑务。又言：描画瓷器，须用土青，惟浙青为上，其余庐陵、永丰、玉山县所出土青，颜色浅淡，请变价以进。从之。”

使用“浙料”绘画的青花瓷器，图案蓝中略泛灰色，淡雅明快。万历朝御窑青花瓷器造型繁多，堪称明代各朝青花瓷器之最。除常见造型外，还有各种成型难度较大的提梁壶、军持、绣墩、烛台、方炉、笔架、笔管、壁瓶、调色盒、多格果盒、多层套盒、书桌插屏、莲花式盘、雕塑人像等。明代定陵出土的青花龙穿缠枝莲纹带盖梅瓶高达74.9厘米（图15）。

万历朝御窑青花瓷器的装饰题材以龙、凤、缠枝花卉、婴戏、鱼藻、狮子戏球等传统图案为主，嘉靖朝御窑瓷器上盛行的与道教有关的云鹤、八卦、八仙人物等仍沿用。采用锦地开光装饰技法突出表现纹样，是此朝青花瓷器在装饰上的特点之一（图16）。

五彩瓷器

万历朝五彩瓷器大件造型器物增多，如大花觚、大鱼缸、大葫芦瓶、大洗口瓶等。笔山、笔管（图17）、水丞、印泥盒等文房用具也开始较为多见。新创的器形有壁瓶等。万历朝五彩瓷器的装饰题材花纹布局更加繁密，给人以见缝插针、一笔不漏的感觉。故宫博物院收藏的万历五彩镂空云凤纹瓶（图18），将镂空技法与五彩绘画并用于一器，是万历朝景德镇窑工的杰出新作。

图20 明万历黄地绿彩开光海水云龙纹盖罐

万历朝五彩瓷器除少数不署款识的以外，大多署款，落款位置大多在器物外底，款识可分为本朝年款和仿前朝年款两大类。本朝年款以青花楷书“大明万历年制”六字双行外围青花双圈居多，个别为六字三行外围青花双圈。仿前朝年款见有青花楷体“大明宣德年制”六字双行款外围青花双线圈或“大明成化年制”六字双行款外围青花单线圈。有一种在青花长方形双线框内自右向左署青花楷体本朝六字一排款者，题于蒜头瓶（图19）、花觚的口边或长方盖盒的外底。

黄地绿彩瓷器

属于杂釉彩瓷器之一。黄地绿彩瓷器创烧于明代永乐时期景德镇御器厂。其做法是：器物成型后先在胎体上锥拱纹饰，入窑经高温素烧后，施以黄釉，透过黄釉可以看到纹饰，在纹饰以外涂以绿釉，然后入炉经低温焙烧而成。黄地衬托绿色纹饰，和谐悦目，取得较好装饰效果。

从黄、绿两种色彩的色度搭配看，以万历朝最为悦目，可谓取得最佳视觉效果。故宫博物院收藏的万历黄地绿彩锥拱菱形开光海水云龙纹盖罐（图20），堪称代表作品。

四、后仿嘉靖、隆庆、万历朝御窑瓷器

图21 (左)民国仿明嘉靖五彩海水云龙纹方盖罐 (右)明嘉靖五彩海水云龙纹方盖罐

后仿嘉靖、隆庆、万历朝御窑瓷器主要体现在三个方面，即：一是造型、纹饰、款识等均模仿这三朝御窑瓷器原作的一类作品；二是只仿写这三朝御窑瓷器年款、造型和纹饰则具有仿制时期瓷器特点的一类作品；三是在原胎上后加彩的一类作品。后仿这三朝御窑瓷器以清代康熙至乾隆朝、清末光绪朝至民国以及20世纪70年代末以来仿品最为多见。所仿嘉靖朝御窑瓷器品种主要有青花、青花加矾红彩、五彩（图21）、斗彩、素三彩、矾红彩、浇黄釉瓷等；所仿隆庆朝御窑瓷器品种主要有青花、青花加矾红彩、五彩瓷等；所仿万历朝御窑瓷器品种主要有青花（图22）、黄地青花、黄地绿彩、五彩瓷等。鉴别时主要还应从造型、纹饰、胎釉彩、款识等方面寻其破绽。

图22.1 民国仿明万历青花折枝花梵文莲花式盘

比如说，造型呆板走样或过于规整、纹饰画法拘谨且过于精细、釉面干白、矾红彩不够鲜艳、款识字体笔画缺乏力度或过于工整等。

尤其是这三朝青花瓷器的釉，既不同于明初永乐、宣德朝青花瓷器釉面泛橘皮纹，也不同于明代中期成化、弘治朝青花瓷器釉面平整油光，而是呈现一种厚润、白中泛青较重、釉面清亮的时代特征。这三朝御窑瓷器中异形器非常多见，且一般都有变形，而后仿品一般都较规整。这三朝御窑瓷器中大件器物也较为多见，但制作工艺均不太精细，尤其是底足处理得较为粗糙，而后仿品制作工艺和底足处理得往往过于精细。这些都是在鉴定中尤应引起注意的方面。化的社会风气，还盲目追求形体高大、形状怪异的器物，而且数量极大、期限严急。这种情况的发生，与高高在上的皇帝既不了解实际情况，又不采纳大臣意见有密切关系。朝廷虽掌握御用瓷器烧造大权，但并不了解远在千里之外的御器厂生产的实际情况，对瓷器烧造和运输的困难程度更是茫然无知，以至于主观臆断，只知一味儿命造，不顾百姓死活，而且相关官吏也因烧造难成、逾期不能完成交派任务而被治罪（减俸、降职）。这种情况发展下去，导致窑工抗争不断。万历二十七年（1599）窑工童宾（1567～1599）因不满太监潘相督造龙缸，器大难成，窑工受虐，而将身赴火，以示抗争。最终导致万历三十六年（1608）御器厂寿终正寝。

结语

嘉靖至万历时期，处于明代晚期，江西饶州地区经常遭受天灾人祸，致使当地人民流离失所，生活趋于穷困，景德镇的瓷业生产也屡遭破坏。明代晚期随着商品经济的繁荣，封建地主阶级加紧剥削和搜刮百姓，贵族、官僚、地主、富商等穷奢极欲，社会风气日趋奢靡。景德镇御器厂为完成烧造任务，各种名目的派役（编役、雇役、办事人夫及其工食银以及解运瓷器的包装材料等）几乎都要饶属数邑供应，其负担之重可想而知。不但如此，为适应腐

在艺术风格上，与当时腐化的社会风气相适应，这三朝御窑瓷器总体呈现胎体厚重、制作工艺略显粗糙、装饰繁缛、画工朴拙、色彩华丽、款字书法风格稚拙等特点，这是为达到整体协调而做出的刻意追求。但由于在画面布局和色彩搭配上颇具匠心，因此，这三朝御窑瓷器，给人带来的是“繁而不烦、艳而不厌”的视觉感受。

万历三十六年景德镇御器厂停烧，是景德镇瓷器生产的一个转折点，从此景德镇瓷器生产步入御窑衰落、民窑兴盛的过渡期（或称“转变期”“转型期”），直至康熙二十年（1681）御窑厂正式恢复烧造，时间长达73年。