校本课程《小学漆画》开发的初步实践

李洁霞

摘 要：《义务教育美术课程标准》中提出“小学美术教育不是单纯的知识的传授，而是一种文化的学习，是一种艺术的欣赏，它更注重培养学生的人文素养与美术素养，在调动學生情感、培养学生积极思维、提高学生创新素质等方面发挥着重要作用。以学生个性发展为本，注重培养学生的鉴赏能力、想象能力、绘画能力、创造能力，培养学生的学习兴趣，教会学生自主探究、合作学习，综合提高学生美术素质。”中国漆画是既古老而又年轻的画种。联系学生生活实际，把传统美术融合在美术课堂教学中，以漆画为载体，利用漆画的创作特点形成教学特色，让学生通过美术学习参与地方文化的传承与交流，使学校的校园文化与从化的传统文化相融合，从而凸显我校的品牌特色。

关键词：校本课程;漆画;课堂实践

一、课程开发的背景

1.新课改的分析：在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。在基础教育体系中发挥更积极的作用，为国家培养全面发展的现代公民。

2.学校发展的需要：近年，校园文化建设在每一间学校开展。本校选择以漆画为载体，把传统美术融合在美术课堂教学中，利用漆画的创作特点形成教学特色，让学生通过美术学习参与地方文化的传承与交流，使学校的校园文化与从化的传统文化相融合，校本课程研究活动中形成特色校园文化，从而促进学校内涵发展，树立学校教育品牌。从而凸显我校的品牌特色。

3.学生情况分析：学校为市直属的完全小学，学生文化基础好，整体素质高，在低年级开展水粉第二课堂。同时学校还开展摄影与电视台的第二课堂。不少家长在假日里还送孩子到校外参加各种与艺术相关的培训课程。以上情况为我们开设漆画课堂奠定了良好的基础。我们认为该课程特别有利于学生艺术个性与创新精神的培养，并可以有效地将创新观念转化成为具体的艺术成果。

4.社会资源分析：在我们学校附近，有一位学生家长开了一家木器厂。该老板特别关心孩子的学习情况，也挺支持我校开展漆画艺术特色课程。他与我们合作，免费提供剩下的木块给我们创作。得到了该厂的支持，解决了我们的材料问题。

5.自我特长分析：本人大学二年级学习了漆画课程，从此深深地让漆粘住了。大三期间，全国第二届漆画高研班在本学院举行，本人很有幸地再次与漆结缘。2011年7月，跟随蔡克振老师带领的广州市美术家协会联合岭南漆画学会到河内越南美术大学与该院的教师和学生进行漆画展示和学术交流;还参观了越南国家博物馆、多位越南当代漆画艺术大师的工作室。通过访越的交流学习，更深刻地明白了漆文化的传承与发展，同时更增强了我对漆画的热爱与历史责任感。

二、课程开发的计划及实施

1.教学目标：通过让学生熟悉漆的特性，融合鸡蛋壳如何把蔬菜、花卉、动物等元素创作出蕴涵传统漆画艺术的作品，把乡土文化、民间美术和学校周围的事物、生活等充实到课堂实践上，培养学生的综合实践能力。

2.教学内容分析：综合使用绘画、木刻的刀法、贴蛋壳的方法，教学工具有木刻刀、锤子、绘画笔、木板、鸡蛋壳等（如图1）借助漆画的特殊材质，以系列“花卉”“蔬菜瓜果”“动物”为载体完成的作品。通过综合的练习，让学生懂得漆画的特性与漆所创作出的肌理效果，让学生在创作中完成技法的探究。教学难点是如何把鸡蛋壳融合在画面当中，根据画面的需要塑造出各种各样绘画作品。（如图2）

3.教学方式及策略：课堂上老师命题，学生在课外收集资料并完成创作草稿的阶段，以自主学习的方式为主;在学生动手刻画作品阶段，以自主探究学习与小组讨论的方式为主，特别要鼓励学生有思维、有创新，大胆地表现出自己的感觉;在作品打磨阶段，以个人动手为主，感受漆画与其他画种不同的特点，培养学生自主学习的能力，在主动与体验情感的过程中自己寻找获得知识与掌握技能的机会和方式。在教学过程中，要多一些对学生的肯定，因为在学生的心中，对自己的创作有一种获得成就感的强烈欲望，并恰到好处地给予表扬。

4.教学评价预案：教学评价是教学过程中的一个重要环节，既要“以表扬为主”激发学生的创作热情，让学生享受成功的喜悦，又不能一味“说好话”，对于存在的问题必须及时解决。

三、课程教学实践

美术创作的教学，特别是开始阶段的集中讲解，本质是启发并帮助学生完成作品的初步构想，在这个阶段要积极调动学生的知识和技能“储备”，如了解漆画的各种表现手法、漆画的制作流程、漆画的优秀作品。这个阶段对学生的想象力和作品个性影响很大。构思的好与坏，直接决定作品的成与败，所以知道构思时首先要激发学生的创作积极性。

1.指导构思：在漆画课堂开始阶段，教师利用多媒体让学生观看一些各类优秀漆画作品;让学生根据个人爱好，创作小稿。教师根据学生的想法，适当对想法新的学生给予表扬，创意欠缺或画面构图不饱满的学生，也给予鼓励与指导，让学生体会艺术家如何表达艺术构思的，激发学生的创作热情。

2.蛋壳的运用：在漆画教学确立了画稿，教师根据内容的需要，把蛋壳运用在画面当中。在创作过程中，为了丰富画面，我们可以运用不同的贴与撒的方法，同时注重疏、密、正、反、明、暗、大、小等不同技法。从而让学生感受到生活中蛋壳的巧妙运用到创作中，使学生更热爱生活，热爱创作。

3.打磨与推光：漆画作品画好了，干透了，这只是完成作品的一半程序。因为漆画画面效果需要打磨才看到画面的最终效果。（见图3、图4打磨）打磨过程中，不但要吃苦练习，还得小心注意不同号数的使用。推光是漆画作品创作的最后一个步骤。（见图5、图6推光前后）作品打磨后要用瓦灰进行推光，这一步可以令画面焕然一新，作品不但平滑而且色泽通透得甚至可以照镜子。这也是学生对漆画的惊讶与欢喜之处。

4.课程拓展与延续：漆画作为学校的品牌特色。我们把作品展示给全校甚至全市人民观看，搞一个作品展。同时也可以装饰教师办公室或者校园的公共场所。其具有独特优势（不怕日晒雨淋，风吹雨打，防蚊防蛀），是可以装饰在露天的场所。

四、教学案例的反思及对策

由于教学处于初步的尝试阶段，对各种的情况了解得不够准确，经过许多步骤制作出来的作品还是出现一些不足，我们及时进行了教学反思。

1.构图案例反思及对策：在漆画教学中，有一名学生在构图没有把握好，作品的主体内容不够饱满，影响了整张作品的画面效果。

2.打磨案例反思及对策：在打磨过程中，有部分学生不小心把画面磨破了。出现这样的现象，教师要及时作出对策。刚开始打磨的时候要用号数比较小的砂纸打磨，在磨到中后期时要注意变换砂纸的大小号数。要是真的不小心磨破了，要及时填补，待画面干透了再重新打磨。

针对作品在创作中出现的问题，我们进行了归纳与整理，同时也要求学生在学习过程中写写在漆画中学习的感受与体会，这样可以让学生的记忆更深刻。也给我们漆画校本课程提供了有效的资料，促使学校特色的形成与发展。

五、结语

通过初步的教学实践，融合工艺与绘画于一体的漆画走进了小学课堂，受到了学生的喜爱、学校的关注。在创作过程中，学生积极调动相关的知识、技能储备，有意无意间又接受了传统文化的熏陶，这样不仅可以发展学生个性和创造力，还可以让学生关注生活，热爱中国传统文化，传承与发展漆画文化。从而给学校美术教育增添了新的活力。因此，我们认为，可以开发成为促使漆画教学向纵深发展的校本课程。

参考文献：

寇炎.中国现代漆画[M].北京大学出版社，2007.

编辑 王亚青