咏叹调《听我说，主人》的演唱技巧及情感分析

汤禹璇

【摘要】咏叹调《听我说，主人》是普契尼最后一部歌剧《图兰朵》中第一幕，是由柳儿演唱的一首咏叹调，这部歌剧也是他最伟大的作品之一，是一首带有中国五声调式、具有东方风格的歌剧。这首咏叹调是普契尼精心为女高音演唱者设计的，虽然整首咏叹调很短，但十分精湛也十分考察演唱者的演唱水平，从咏叹调的强弱力度上来看，更像是整部歌剧暴风雨前的宁静，通过歌剧的内容、情景及曲式来分析歌曲的演唱技巧，通过柳儿及人物之间的关系来表达这首咏叹调的情感，让演唱者在演唱时可以更好地理解歌曲提高自身的演唱技巧。

【关键词】演唱技巧;情感分析;咏叹调

【中图分类号】J617.2                          【文献标识码】A

一、创作背景

（一）作曲家“普契尼”

吉亚卡摩·普契尼（Giacomo Puccini，1858-1924），1858年出生于意大利卢卡（Lucca），自1730年代以来，他的家人一直与音乐生活紧密交织在一起。他出生在意大利卢卡城的一个音乐世家。普契尼从小就成长在一个单亲家庭，共有七个兄弟姐妹，都由母亲抚养。在家庭的影响下很早就开始学习音乐，在普契尼成长的时代正是威尔第“一统歌剧天下”的时代。1876年，刚刚成年的普契尼为了看威尔第的歌剧《阿依达》步行20公里前往比萨城管，这件事也可以说是普契尼人生的一个转折，仿佛开启了普契尼学习音乐的大门，确定了对歌剧的继承与执着。普契尼一生共创作了12部歌剧，普契尼的歌剧题材十分广泛，并且在歌剧种类形式上更加多元化，他喜欢描写一些苦情的主角，擅长用朴实的旋律和真实的情感刻画人物，丝毫没有炫技的倾向，也没有华丽的词藻。所以，他的歌剧与真实主义歌剧有着很多共同点。

1880年他写了《颂主弥撒》（Messa di Gloria），同年到米兰音乐学院学习，1883年毕业后写了第一部歌剧《女巫》（Le Willis），从此就开始了对歌剧的创作，1889年完成了第二部歌剧《艾狄加》（Edgar），1893年创作的《玛依·莱斯柯》（Manon Lescaut）被誉为天才之作。1896年创作歌剧《波西米亚人》（La Boheme），这部歌剧直到现在仍是全世界各大剧院的保留曲目，更是普契尼在世界乐坛的三大代表作，另两部分别是《托斯卡》（Tosca）和《蝴蝶夫人》（Madame Butterfly）。后来又创作了《西部女郎》（La Fanciulla del West）、《燕子》（La Rondine）、《三联剧》（Il Trittico）等令人印象深刻的作品。而他生命中的最后一部歌剧《图兰朵》无论是从音乐结构、表演还是选题内容方面都展现了更为独特的风格。虽然最后未能完成结局就逝世了，但仍由阿尔法诺（Franco Alfano）①续写了最符合普契尼风格式的结局作为结尾，并于1926年在米兰首演。

（二）剧情介绍

《听我说，主人》选自歌剧《图兰朵》中第一幕，是由女仆柳儿演唱的一首女高音咏叹调。歌剧描写的是中国古代一位十分美丽但是性情残暴的公主，她为了报仇设下了三个谜语，每个向她求婚的人都要猜对这三个谜语的答案，如果答错了就要献上自己的头颅。鞑靼国王子卡拉夫英俊潇洒，在流亡的过程中，他与自己的老父亲和女仆柳儿相遇，王子卡拉夫被图兰朵公主的美貌所吸引，于是不顾众人反对冒着生命危险去回答公主的三个谜语，女仆柳儿心中早已爱慕王子许久，所以前去劝告王子不要去冒险，过去因身份低微不能对王子表达爱意，但在这首咏叹调中柳儿将心中的爱意全部说了出来，王子的笑容是她的全部，她不能看着心爱的人去冒险，所以，演唱这首咏叹调来请求王子放弃这样的想法，最后以死来融化公主冰冷的心，也保护了王子的生命，升华了自己的品格。

二、歌曲情感分析

（一）人物角色之间的关系处理

在咏叹调《听我说，主人》中，鞑郸国王子卡拉夫一心想要追求美丽的图兰朵公主，而心里一直暗恋着他的女仆柳儿不想让他去冒险，于是唱了这首咏叹调来劝说王子。柳儿自知与王子身份悬殊，只是曾经因为王子的一个微笑而爱上了他。但是在演唱时，她不再用很含蓄的叙述语气诉说一个朴素的爱，而是很明显地表达对王子的爱。优美动听的旋律也十分符合柳儿的气质，她在咏叹调中也同时表达了自己对王子要做的事感到痛心，所以表现得更为哀求。这首咏叹调能让我们感受到柳儿对王子真切的爱，她在劝说王子时那种复杂的心情在咏叹调中也有明显的体现，整首咏叹调的情感基调都是悲伤的、恳求的。她虽然是一个普通、柔弱的女子，但是她可以为了爱牺牲自己的生命，所以在演唱的时候要注意表达出哀伤、痛心及为爱不顾一切的复杂纠结的情感。

（二）歌词内容及歌曲结构

中文意思是：“主人，请听我说;主人，请听我说。我真受不了了，是的，我的心碎了。在流放的路上，你的名字在我心中，你的名字在我唇际，如果你的命运要在明天决定，他会失去儿子，我会失去珍贵的微笑，我再也受不了了，求您了”。每句歌词都是带着哀求和期盼的，更像是发自内心的呼唤。从歌词上我们可以看出柳儿已经做好了为爱献身的准备，每句歌词虽然没有明确的爱的字样，但句句却都在诉说着爱，其中“你会失去儿子，我会失去珍贵的微笑”也是人物感情最为集中的地方。

这首咏叹调是带再现的单二部曲式，降G大调，柔板，共有20小节，很短小，但曲式精致，很能打动人心。歌曲中普契尼运用了中国五声调式的“三音组”，五声调式的音乐风格会模糊和声的功能性，这种和声的排列方法凸显出柳儿温柔善良的性格。

三、歌曲的演唱处理

人物演唱技巧的处理，演唱咏叹调时，固然是要对咏叹调的角色进行一定的解读，但是在一部歌剧中也是需要有角色之间语言、表演的沟通。所以，在塑造柳儿这个人物时，既不能唱得太强，体现不出优美的旋律，也不能唱的太弱，让角色太过于柔弱体现不出人物的张力，所以要控制好声音的力度，保持适度原则。这也是这首咏叹调最难的地方，就是小声的去唱低音，也就是含着半口气唱，因为在演唱时我们习惯把声音的泛音体现出来使声音更加丰富，而泛音是需要整个面部的共鸣，比如运用头腔、鼻腔，这样才能使声音弱下来。所以，我们在演唱时既要体现出声音的位置，也要使声音随着歌曲的情景而体现出来。

整首咏叹调几乎是没有“f”强音出现的，所以要求演唱者拥有很好的控制声音的能力，能够让听者感受到每个地方情感的不同。普契尼也在歌曲中运用了许多音乐术语，力度记号、调式、节奏节拍、速度和旋律等，说明他是一个十分喜欢用情感和音乐旋律线条来表现人物和表达人物情感方式的人，戏剧性更强，人物情感也更加丰富。在旋律上，整体上运用了中国五声调式的风格。

四、小结

《听我说，主人》是普契尼为女高音精心创作的作品，没有华丽的前奏导入，给听众以最直接的感受，将听众带到歌曲的情境中，更加容易抓住人心;并且这首咏叹调讲述的是一个人们非常熟悉的“爱情”故事，所以很容易引起共鸣。这首咏叹调结合了中西方的音乐文化，并把中国的调式及东方风格运用得恰到好处，这也是普契尼向我们展示用歌曲来表达人与人之间传递的情感。这首作品虽然已经被国内外许多音乐家成功演唱过，但是随着时间的推移和每个人对爱情理解的不同，在演唱作品的时候，我们要擅于代入我们的人生阅历和情感经历去诠释出一个不一样的作品，这样才能更好地刻画人物的形象。

其实，演唱每首歌曲都需要我们认真地去处理细节，真正的好作品不是由最好的演唱者唱出来的，而是每一个精心打磨后的演唱，尽可能地去诠释一部好的作品。

注释：

①弗朗克·阿尔法诺（Franco Alfano，1875-1954）。意大利作曲家，曾任都灵音乐院院长。代表作《沙恭达罗》（Sakuntala）、《复活》（Risurrezione）等。

参考文献

[1]陶小卫.浅析歌剧咏叹调《主人，请听我说》中柳儿的艺术形象和演唱技巧[J].黄河之声，2011（24）.

[2]吴雅颂.歌剧咏叹调《主人，您聽我说》中柳儿的心理分析[J].大众文艺，2012（10）.