民族舞蹈与社会生产生活方式的关系—— 以新中国成立以来蒙古族舞蹈作品为例

（内蒙古民族艺术剧院 呼和浩特 010010 ）

舞蹈与社会环境有着密切的关系。“人类是在一定的环境中生存，舞蹈作为人类的行为也是在一定的环境中产生、发展和传衍，并在此过程中不断受到环境的影响和制约”。由此可以看出，民族舞蹈是在一定的民族生活环境中所产生，一个民族的社会生产、生活方式影响着这个民族的舞蹈艺术发展。舞蹈艺术是身心艺术，它不仅有外在的动作形式，也有表现某种内在心理的内容。它不是纯技术性肢体运动，是通过自己独特的形式表现着不同时代、不同生活环境中的人民生活。根据时代变化节点来分类，来分析作品的选材及动作发展变化而折射的民族生产方式的变化。我们从作品所涉及的题材、内容、动作风格中可以看到每一部舞蹈作品创作的时代背景以及人民生活状态，同时生产方式的变化也影响着蒙古族舞蹈发展趋势。新中国成立至今，内蒙古创作出了大量舞台蒙古舞作品，创造了辉煌的业绩。著名蒙古族舞蹈家斯琴塔日哈、莫德格玛，查干朝鲁等为蒙古族舞蹈发展作出了杰出的贡献。同时贾作光先生为蒙古族舞蹈舞台化发展奠定了基础。他（她）们创作和表演的舞蹈接地气、有着浓郁的生活气息，真实地反映了不同时期草原生产生活的变化。这些变化不仅改变着人们的生活，也对舞蹈创作者的思维方式、创作取向和创作心理产生了很大的影响。

一、舞蹈作品选材与生产生活方式的关系

原生态的民间艺术向舞台化发展是时代产物。20世纪50年代以来，民族地区的民间舞逐渐向舞台化发展，这个演变历程中的作品是民间元素与艺术家所碰撞出的火花。它既有艺术家自身生长的民族文化心理，又有它选材的民族心理之间的“诞生物”，从中可以探究不同时代民族地区社会生产方式发展的趋势。首先，我们分析新中国成立三个阶段的蒙古舞作品选材背景与社会生产方式的关系。

（一）1949～1979年创作的蒙古族舞蹈作品题材分析

新中国成立后，人民当家作主、走向富裕的愉悦心情等等都是影响民族民间舞蹈舞台化发展的重要因素。这个时期舞蹈作品的题材内容是牧民生活场景，畜牧业生产方式的直接反映。也就是说当时的现实题材就是游牧生活。例如贾作光创作的《牧马人》所反映的牧马人的生活、高太编创的《挤奶员》中塑造的挤奶员形象，李淑英、陈淑娟创作的《剪羊毛》中把游牧生活日常动作转化为舞蹈动律，都表现出牧区人们牧马、挤牛奶、剪羊毛的愉悦心情。通过这些作品反映出了当时牧区生活、以畜牧业为主的生产方式。虽然编导们并非全是蒙古族，但他们准确地捕捉到了牧区生活的普遍现象。牧区生活体验以及经历，是他们创作优秀的蒙古族舞蹈作品的源泉。

（二）1980～2000年创作的蒙古族舞蹈作品题材分析

这一时期蒙古舞选材范围拓宽，情节舞的编排也逐渐出现。作品《牧人浪漫曲》表现剪羊毛的小伙子们之间逗乐的情景。作品《敖特尔风情》表现牧区迁徙途中几个男女青年娱乐、赛马的场景。以上两个作品都是反映了牧区生产方式和游牧生活的作品，具有典型的蒙古族文化特征。在舞蹈的编排手法上明显不同于上一个时期的创作特点。除此之外，表现大自然、人与动物的关系等等题材出现，使得这个时期的舞蹈作品题材范围拓宽，内容更加深刻了。编导们不再满足于编创一个情绪舞，而更在意塑造一个生动、鲜活的艺术形象。这个时期，舞蹈创作更加写意，表演者的水平也有了明显的提升。比如，作品《翔》是塑造鸟的形象，表现飞翔的鸟，比喻了渴望飞翔的心灵；舞蹈《乳香飘》中则不仅突破了传统顶碗的方法，而且创造了演员斜顶着碗跪转等技术。

（三）2001～2017年创作的蒙古族舞蹈作品题材分析

这个时期舞蹈作品内容深刻，题材涉及面更加广泛，例如历史、传说故事、母爱、爱情故事、人与自然的关系。选材范围扩大、不仅歌颂草原，也开始关注大漠戈壁、骆驼形象，例如《大漠神韵》《大漠驼影》《戈壁沙丘》等。在继承顶碗舞的基础上，动作技术难度也大幅提高，表现形式也更加丰富了。例如《顶碗舞》《伊茹勒》中的顶碗跪转；有别于女子顶碗的《草原情歌》；以及将盅、碗、筷三种道具融合在一个作品里的男子群舞。

此外，这个时期关注现实生活的题材增多，《情系绿草地》表现了一对儿蒙古族残疾老人治理沙漠保护草原的故事。作品表现了生态环境对草原生活的影响，以及人们改善生存环境的强烈愿望和所做出的努力。

从这个舞蹈作品中可以看出，在全球工业化趋势中的内蒙古牧区的生产方式发生了变化，从传统游牧生产、生活方式逐渐向现代工业生产、都市生活方式转变。“随着社会的发展，交通通信的发达……每个国家内部各个地区的行政管理、资源利用、经济活动方面的一体化也在不断得到强化，这种强化使得各个族群或民族之间的相互接触日益增多……”在世界文化同化影响之中保护传统民族文化个性使得各国、各民族的民族意识觉醒。生态发展失衡，草原沙化的生态危机使人们开始意识到保护环境的重要性。这个舞蹈作品就是对当下草原生活的关注与思考。因此，我们的舞蹈作品不仅只是赏心悦目的娱乐产品，而是现实生活的一面镜子，是艺术家们对所在生活环境的思考。

然而，草原游牧生产方式的范围日益缩减，使得当代蒙古族舞蹈创作源泉受到重大影响。社会生产方式的变化，影响了舞蹈作品的选材，因此可以看出，社会生产方式与舞蹈创作有着密切的关系。

二、舞蹈动作变化与生产生活方式的关系

民族舞发展为舞台表演艺术，在功能、形式、内容、心理等等不同方面都有了演变。民族地区劳动生产的动作是民族舞蹈创作的直接源泉。“生活动作表象，是指生活原型动作在舞蹈家头脑中的‘留影’”。编导如何从中提炼成舞蹈动作取决于个人审美水平以及他所生活的环境。从舞蹈动作的元素可以看到20世纪50年代内蒙古牧区的生产方式多数以游牧生活为主，因此编导到牧区能够看到挤奶、剪羊毛等等劳作中的牧民生产生活动作。贾作光虽非蒙古族，但创作出了蒙古族人民认可的蒙古族舞蹈作品。这与他牧区生活经历有关系。到了21世纪，有些编导创作出的舞蹈作品缺少了浓郁的民族特性，这是受到当代城市化生活以及西方现代舞编创技法（线性动作，地面滚动等）的影响。我们通过分析舞蹈动作可以观察到在20世纪中后期到21世纪初的蒙古舞的发展变化。下面是作品比较分析表。

内蒙古地区20世纪40年代到21世纪初部分舞蹈作品比较（表1）

《敖包相会》21世纪初扎那 线性动作双人舞与群舞结合情节 蒙古族青年男女在月圆之夜相会。爱情主题《顶碗舞》 21世纪初何燕敏 律动性强道具，肩部技巧欢快情绪 蒙古妇女风貌《纳曼祈勒》21世纪初哈斯敖登线性 道具 祈祷 蒙古族女性形象《穿靴子的小伙子》21世纪初满都呼 律动性强道具 欢快情绪穿靴子的蒙古族小伙子形象《飞鬃马》21世纪初包玉荣忍艳茹律动性强头发作为道具欢快情绪奔腾的马群《草原酒歌》21世纪初赵林平 律动性强道具身体律动欢快情绪 欢庆《大漠神韵》21世纪初秀仁其其格律动 手臂、身段抒情 骆驼形象《大漠驼影》21世纪初陈二勇李玉玺线性动作、律动道具 抒情、豪装骆驼、驼队《戈壁沙丘》21世纪初贾国柱线性动作、律动手臂 悲壮、欢快沙漠中的幻觉《东归兄弟》21世纪初莎仁高娃线性动作情节为主悲壮情节土尔扈特蒙古东迁史、友情乡情欢庆场面《盅碗筷》21世纪10年代呼格吉乐图律动性 道具 欢快情绪21世 巴格那 线性动 道具 抒情蒙古族老夫妻绿化《情系绿草地》纪10年代 作 情节 草原。人与自然《舞动的琴弦》21世纪10年代特木尔 律动性 道具 欢快 热情奔放的小伙子形象

通过以上表格可以看出：

舞蹈的创作在动作特征上，具有从律动性动作到线性动作的变化。律动性动作：动作趋势基本不重复，具有流动性较强的动作特征。线性动作：具有动律重复性较强的动作特征。

在舞蹈的风格上，欢快占64%，有从情绪舞转向情节舞的趋势。而作品主要特征，具有从动作本体转向利用道具的编排趋势。

蒙古族舞蹈动作的最核心特征是今后创新发展的主要根基。根据不同地区的共性来看，蒙古舞肩部动作与跺踏动作最为典型。律动性动作、肩部动作是马背民族最有特点的动作。随着时代发展虽然创作手法有所进步，但同时肩部动作减少。纵观中央民族大学舞蹈学院，内蒙古地区艺术表演院团、艺术院校的蒙古舞作品，从20世纪90年代的律动性动作逐渐转向21世纪初的线性动作趋势。从早期肩部、手腕动作逐渐变为手臂，两肋的伸长动作（《奔腾》）。作品内容从赞扬蒙古族生活风貌到歌颂蒙古族精神领域，从表现蒙古族欢声笑语的情绪舞转化为表现蒙古族历史与现实的情节舞的趋势。情节舞的作品中线性动作较多，律动性动作不强，传统动作特性比例减少，显然社会生产生活方式影响到了艺术家们的创作。除此之外，这种现象与中国舞蹈编舞技法的发展变化也有一定关联。

从20世纪90年代开始，西方现代舞的融入逐渐影响中国舞蹈的创作和表演。例如舞蹈《出走》是表现当代蒙古人离开家乡时复杂心情的作品。虽然，舞蹈的编排顺应了时代审美需求，创作风格鲜明、有较强的民族性，但是由于创作脱离了民族文化以及民族心理，动作语言显得苍白，缺少应有的艺术魅力。所以民族舞蹈创作不仅要关注动作本身，也要注重动作所产生的民族文化背景。

心理变化、动作特征与主要生活方式分析（表2）

21世纪初 愉悦心理 律动性 肩部动作定居生活（主）游牧生活（副）钦佩心理 线 性 身体各部位定居生活（主）游牧生活（副）执着心理 线 性 身体各部位定居生活（主）游牧生活（副）钦佩心理 线 性 身体各部位定居生活（主）游牧生活（副）怀念心理 线 性 身体各部位定居生活（主）游牧生活（副）执着心理 线 性 身体各部位定居生活（主）游牧生活（副）

20世纪末，游牧民族逐渐转为定居生活，这个阶段的蒙古族舞蹈以愉悦心理（单一）表现、律动性特点的肩部动作为主。21世纪初，蒙古舞创作除了原有的风格特点外，心理表现多样化成为发展的趋势。随着生活方式的变化，舞蹈身体动作也随之发生了变化。贾作光先生说：“肩部动作少了，下一步创作中注意肩部动作发展。”生活方式的变化影响着表现心理，同时体现在外部动作特征上。蒙古族舞蹈是蒙古民族心理外化的载体。“每一个民族都生活在特定的自然环境，有着特定的经济状态、自己的语言与生活方式，在历史发展的历程中形成民族特有的心理，构成了与其他民族不同的具有自身特色的民族文化”。

在城市化发展的当今，编导们多数生活在城市，因此寻找蒙古族传统文化艺术源头，以及这个民族的传统生活方式与民族风貌是他们新的创作课题。从以上的分析我们可以得出这样一个结论：舞蹈艺术与所在的社会环境有着不可脱离的关系。社会生产生活方式直接影响着舞蹈编导们创作思维，所以民族舞蹈的创作，要注重民族传统文化研究，以及关照民族文化心理，这是非常重要的。

结 论

舞蹈作品在选材、动作发展变化和创作心理上，与社会生产、生活方式的关系是密不可分的。首先，社会生产、民族生活方式是创作的土壤。蒙古族的生产方式发生了变化，而相应的其他要素也发生变化。在当今蒙古族人民生活方式从游牧生活转为定居生活，从纯游牧转为半游牧，逐渐呈现商业化、城镇化的发展趋势，间接或直接影响蒙古舞的创作选材。其次，舞蹈作品是社会生产、生活方式的反映。反之，从舞蹈作品的创作，舞蹈动作发展变化上，可以一瞥蒙古族畜牧业生产方式，以及游牧生活方式的发展变化。艺术的创作与发展需要把握好创新与继承的关系，既要遵循时代审美的需求，也不能排斥创新。民族舞蹈的创作，没有创新就没有发展。所以，舞蹈创作不仅只是舞蹈动作编排问题，也关注动作所产生的民族生活环境、民族性格、民族心理，以及社会生产方式的转变。舞蹈作品是社会生产方式的体现，一个民族的现实题材反映着不同时期、不同的社会生活内容，因此，社会生产方式是舞蹈创作的重要基础。