少数民族元素在中国画创作中的运用

王 蔚

(云南师范大学美术学院，云南 昆明 650500)

在国画创作当中，少数民族题材是其中相当重要的一部分画作内容。对于当代中国画的发展而言，以少数民族作为主要题材而创作的作品往往能够从多方面展现中国民族变迁的历史，将中国文化的丰富性、多样性展现在世人面前。接下来，笔者将从三个方面简单介绍如何在中国画创作当中运用少数民族元素。

一、重视多元创作，运用少数民族元素

我国是一个多民族国家，在这片广袤的中华大地上，有五十六个民族共同生活，每个民族都有着自己传承多年的风俗习惯和文化底蕴，画家们进行画作创作的时候，不可能仅仅通过一种或者几种的绘画方式就将多个少数民族特点展现在画作之上。所以，在运用少数民族元素进行创作的时候，应当力求多元化的创作方式，在选取主题、整体绘画丰富以及创作手法等方面都进行极力地拓展研究，既要借用西洋画派技巧风格，又要沿用中国传统绘画方法，用不同的创作方式表现丰富多样的多民族国家特征。

创作者们在进行少数民族元素运用的时候，不要将眼光局限于某些人口比较多的、知名少数民族之上，而是要在多个方面进行少数民族多样性的体现，越是人口稀少的少数民族，越有介绍和推广其文化的必要性。另外，一些少数民族现如今的生活方式都发生了比较大的改变，为了体现出自己画作的多元化特点，画家们需要借助考古资料进行少数民族元素探索，真正地置身于少数民族曾经的史实经历当中，才有机会接触深层次的信仰，从而创作出更为多元化的中国画作品。

二、拓展创作资源，运用少数民族元素

既然要运用少数民族元素进行中国画创作，画家们在创作构思阶段就应当注重进行资源上的拓展，收集足够多的关键信息然后进行有效整合，从而找寻少数民族独有的特点，并且在画作当中将地域特点直观地体现出来，让赏析者们能够将少数民族的文化底蕴以及风俗习惯等元素有大体上的了解。为了准确地将少数民族特征展现出来，画家们在平时的生活与创作工作当中都要仔细观察和挖掘少数民族风俗习惯和风土人情，通过采风、游历等活动近距离接触其特有的民族文化，当创作者们了解了少数民族群众的生活风貌以后，往往能够在自己的画作当中十分自然地展现出少数民族风情。

中国画创作者们应当在自己的画作当中注重体现自身情怀，在画作当中站在自己的视角上描述多样化的少数民族文化特点，尽可能地结合传统绘画技艺去表现当代时代思想，以“扬长避短”的理解整合少数民族地域特色，并且向观众们传递出对少数民族文化的喜爱和赞扬之情，寻求与欣赏者之间的共识。当赏析者们通过画作接触到自己从未注意到的少数民族精神面貌以及文化以后，也会产生一种深入了解少数民族地理人文详细信息的欲望，对于画作创作者们而言，他们开拓中国画创作当中运用少数民族元素的策略方式自然就可以称为十分成功的。

三、结合当代文明，运用少数民族元素

绘画是人们经常使用艺术表现形式，通过绘画，人们能够将自己见到的事物以及自身思想融合起来，在作品当中进行呈现，他人在欣赏画作的时候，也能够比较直观的与作者情感上产生共鸣。既然绘画创作是一门用于文化记录和情感表现的艺术工作，画家们在进行创作的时候，就应当善于将传统文化与当代文明融合起来，尤其是对于中国画的创作而言，我国拥有悠久的历史文化，如今全球化趋势也驱动着我们需要与时代接轨，既要学习极具时代特点的绘画技巧，将西方绘画技巧适当地运用于中国画创作过程当中，又要注重保持中国画自身特点、在画作当中积极表现中华文明，尤其是少数民族元素。

良好的创新精神是画家们不断进取的重要因素，然而在中国画的创作当中，很多美术培训人员更为重视提升画家们的素描水彩能力，忽视了传统中国画创作技巧的教学。运用西方绘画技巧来进行少数民族元素的表现并不是我们唯一的创作途径，但是这种构图造型技巧确实有值得我们学习之处。我们在运用少数民族元素进行中国画创作的时候，一定要适当的结合当代文明，紧跟时代步伐，既要传承传统中国画绘画方式技巧，又要开拓眼界，虚心学习和引入新的绘画技巧、理论知识等，以中华民族艺术文化框架为基础，用丰富多样的绘画方法创作出蕴含纯粹中华文化精神的画作。

总而言之，对于中国画创作者们而言，在画作当中运用少数民族元素既是提升自身画作感染力和艺术价值的重要机会，又给他们的创作过程带来了不小的挑战，为了更好的在画作当中表现少数民族文化，创作者需要不断拓展素材获取渠道，并结合当代文明展开创作，将少数民族风俗文化等展现在世人面前，向全世界介绍中华多民族文化的魅力所在。