观念艺术对中国当代水彩画的影响

杨 卓

(大连艺术学院，辽宁 大连 116300)

一、绪论

人们通过头脑里的观念来驱动身体进行生产创作，绘画时同样需要通过观念来完成一幅画作。只是“观念”的概念并没有被明确作为一种艺术创作方式被确定下来。“观念”是艺术家们创作时需要考虑的重要元素，艺术家们将自己的生活经历以及对生活的见解注入作品，使作品产生灵魂，通过作品能够引起观者的共鸣。

(一)本文研究的相关背景

在现今的中国艺术领域中，观念艺术大多应用于版画、油画这类大画种上，而在水彩画区域对观念艺术理念的运用还不是很多见。一些艺术家为了保证水彩画的独特性而拒绝在观念传达上进行研究，而其他的一些画种早已在观念艺术这条路上前进了很长的一端距离，在世界舞台上大放异彩。水彩画经过几辈艺术家们的努力，其在绘画领域的民族性、独特性已经被稳固地确立下来，因此现在的水彩画应该着眼于世界舞台，跟进当代艺术发展的前段，在绘画作品中加入自己对社会现状的思考，对社会能够产生一定的干预作用。

(二)本文研究的意义

当今中国水彩画领域出现了一些观念艺术特性很强的画作，但是关于水彩画的观念艺术理论研究还很少。本文通过对这些水彩画的分析得出一些观念艺术的理论，梳理水彩画中观念艺术的使用方法，以此来为中国水彩画的发展添砖加瓦。

1.观念艺术的概念

观念艺术经过百余年的发展至今还没有一个明确的概念。观念艺术并不是一种艺术流派，它是一种由物质上升到精神的绘画方式。观念艺术的特点为观念表达突出，削弱作品物质化的特性，将艺术思维穿插于艺术作品中。其具有后现代主义的特征，即对一切事物抱有否定之否定的哲学态度。

二、观念艺术影响下中国当代水彩画的特征

(一)中国当代水彩画的主题内容

表现观念艺术的绘画将观念表达排在首位，画家创作时不再是将现实生活中的场景再现于绘画之上，而是通过对各种平面材料的运用来组成一幅画作。其并非单纯强调观念而抛弃物质，称为纯粹的艺术创作，而是通过对物质的思考，创作出既有物质又超越物质的画作。这类画作打破了对现实问题固有思维方式，能够引发一定的社会思考。

水彩画的内容不再只专注于表现绘画技巧，而是希望通过水彩画表达自己对于社会的思考。例如黄华兆的水彩画《天羽》系列，画作采用了真实的羽毛以及被灼烧后的纸片等非水彩材料，通过杂乱无章地拼贴展现出一幅带有历史感的图像符号，表现出在西方思想的冲击下，中国的传统文化不再像之前那样被积极传承，许多国人开始崇洋媚外，甚至对于西方外来文化全盘接受，对于中国传统的历史文化符号全盘抛弃，以至于中国传统文化的发展难以为继。同时在全球化的趋势下人心浮躁，整个社会充满了急功近利的风气。这一作品一反之前水彩画的常态，在画作中加入了其它材料来表现内容，给中国水彩画界吹进一股创新之风。黄华兆打破了大众对于水彩画的固有印象，采用多样的手法来充分表达自己对于当下社会的反思，使观者在更强的视觉冲击下体会到作者想要传达的观念。

同时水彩画开始关注社会中某类人群的内心感受。比如黄凤敖创作的水彩画《逐梦》。画面中模糊的人表现出一种含糊不清的心理状态，内心没有坚定的目标，前途一片渺茫，整个社会贫富差距严重，价值观的扭曲以及道德的缺失等等，表现出一种迷茫以及不知所措的精神状态。画面构图给人一种不安定感，这也是在大城市中打工的年轻人的一种真实状态。模糊的画面也表达出这群人在迷茫的同时寻求一种突破，一种自我觉醒的状态。

正因为其反思当下社会存在的问题，关注人们内心的感受这些特点，观念艺术成为了一种极富创造力和生命力的艺术方式。在绘画作品中加入对社会的思考以及批判，是水彩画提高自身影响力的一条有力途径。

(二)观念艺术下中国水彩画创作的要素

中国当代水彩画大都追寻表现技法以及画面的形式，这种画作的作者缺乏对于个人精神和社会环境的思考，使水彩画成为单纯的情景再现。在观念艺术的影响下一些画家开始在画作中加入一些其它材料来表达自己的观念，水彩画的创作手法可以多种多样，并不仅仅只局限于采用水性材料创作这一种方式。

(三)观念艺术水彩画需要注意的问题

从观念艺术的角度创作水彩画，需要兼具观念表达与水彩画法。在中国当代水彩画的创作上，观念表达固然重要，但是一幅水彩画不能只考虑观念的表达，还需要有水彩部分作为画作的基础。如果一幅画作没有运用水性材料加以绘制，那么这幅画作便不能成为一幅水彩画。近年来优秀的观念艺术水彩画都是在水彩的基础上辅以其他材料的添加，以此来更好地传达作者自己的观念。

三、结语

在当代艺术的发展中，观念艺术是最具创造力的一种艺术方式。一些先锋艺术家将其理念运用到水彩画中，使得中国当代水彩画有了一个跨越式的发展。中国当代水彩画需要具有开放式的态度，积极借鉴符合水彩画发展的艺术理念，采用多种多样的绘画手法，使水彩画在绘画领域大放异彩。