奥尔夫音乐教学法在小学音乐教育中的运用探析

陆颖

摘要：当前越来越多的学生家长和学校重视对学生的音乐教育，然而现存的小学音乐教学中存在一些问题，降低了学生的音乐学习效率，需要对这些问题进行改进。基于对我国小学音乐教学现状的了解和调查，本文指出了奥尔夫教学法在小学音乐教育中的意义，并在此基础上提出奥尔夫音乐教学法在小学音乐教育中的应用，促进小学音乐教育的发展。

关键词：奥尔夫教学法 小学教育 音乐教学

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）14-0125-02

當前我国一些小学不重视音乐教学，或者对相关音乐教学方法的认识上存在一些不足，导致音乐教学效率较低，故而在新时期，需要选择合适的音乐教学法，并通过教师对该教学法的深入了解和研究提升小学音乐教学水平。其中由于奥尔夫音乐教学法能够贴合人的天性，所以需要被广泛推广，提升小学生的学习效率并充分吸引小学生兴趣。

一、当前我国小学音乐教学现状

当前我国小学音乐教学存在一些不足，这些不足主要体现在以下方面：1.先进的教学方法推广不足。当前一些小学音乐教学中已经根据奥尔夫音乐教学的思想进行课程设计，其中应用最多的就是律动教学，在这些学校中音乐教学水平得到极大提升，但是这种先进的教学方式推广范围不足，导致小学音乐教学水平参差不齐。2.学习效率低下。当前的小学音乐教学中，一些学校不会开展乐理教学，只让学生跟随教师演唱，或者一些学校只在教学中开展识谱课程，但是识谱课程采用纯记忆的方式让学生进行学习，这两种方式都会降低学生对音乐的学习效率，其中第二种会让学生更快地失去对音乐的学习兴趣。3.知识面狭窄。当前的小学音乐授课时，普遍只采用室内授课的方式，这种方式会导致学生学到的知识缺乏应用性，并且学生更容易遗忘所学知识。4.乐器应用不足。当前的小学音乐教学中，教师只注重演唱教学，并且采用教师演唱完成后让学生逐句演唱的方式进行学习，由于不注重各类乐器的辅助教学，教师无法将演唱与各种乐器相结合，降低学习效率并使教学内容缺失。

二、奥尔夫教学法的内涵和在小学音乐教育中的意义

奥尔夫教学法是指学生在学习中充分发挥人的天性，让学生在这种氛围下学习音乐，在该过程中，学生的各感官被充分调动，并与学生的心理情况契合。这种方式能够提升学生的学习效率，并且采用合理的方式让学生更好地进行乐理、乐谱等方面的学习，让学生对音乐学习产生兴趣的同时重建学生的学习体系和学习习惯以更好地帮助学生进行学习[1]。奥尔夫教学法能够充分改正现有小学音乐教育中存在的不足，对小学音乐教育有深刻意义，主要体现在以下方面：1.优化学习流程。奥尔夫教学法采用循序渐进的教学模式，这种模式能够让学生在学习过程中建立相应的学习体系，改变现有的学习流程，让学生拥有更好的听课和学习体验。2.吸引学习兴趣。奥尔夫教学法由于重视学生的实践和各种乐器的应用，能够让学生采用更加放松的方式进行学习，从而提高学习兴趣。3.扩大知识范围。奥尔夫教学法能够让学生更好地进行各种相关知识的学习，这种方式能够让学生更好地应用所学知识，提升学生对学到知识的应用能力。

三、奥尔夫音乐教学法在小学音乐教育中的应用

（一）引导学生实践

引导学生实践能够充分提升学生对知识的记忆强度以及对知识的使用能力，但是需要注意的是，由于音乐是一种感性的知识，故而在教学中需要采用合适的方式引导学生进行实践。另外由于小学生对课堂氛围要求很高，所以教师需要进行合理的实践方式选择，其中最重要的方式为通过游戏的方式让学生进行学习，学生在学习过程中充分调动所有感官，并使用各种肢体语言帮助学习。例如在《蜗牛与黄鹂鸟》教学中，教师可以将学生进行分组，让两组学生进行角色扮演，先让学生揣摩蜗牛和黄鹂鸟的内心活动，从而对歌词有更深入的了解。随后在学习中让学生自由发挥进行演唱，演唱过程中鼓励学生加入各种肢体语言，从而调动学生的学习积极性，让学生更好地学习。

（二）注重节奏训练

音乐的核心要求之一就是拥有合理的节奏，让人能够通过节奏听出作曲者想要表达的情感，所以奥尔夫音乐教学法中就提出了节奏训练的重要性，在今后的小学音乐教学中需要重视对学生的节奏训练。在奥尔夫音乐教学法中针对节奏的训练采用节奏游戏训练的方式，这就需要教师设计合理的教学方式对学生进行训练[2]。例如，教师授课时用手打节拍，让学生说出与节奏相适应的词汇，词汇可以涉及学校中的场景，对于低年级的学生，节拍要简单，可以是二拍子，先让学生在二拍子下对同一个词语进行反复朗读，在学生对这种节奏有深入了解后让学生按座位次序逐个起立按节拍说出词汇，并且对三字、四字词汇也要按照二拍子的节奏说出，比如“擦黑板”就要按“擦 黑板”的节奏说出，提升学生节奏感的同时锻炼学生反应能力。

（三）应用各类乐器

当前的小学音乐教学中主要是对演唱部分进行教学，这种教育模式会造成音乐教学的不完整，而在演唱教学中加入各类乐器，能够让学生对音乐有更深入的了解，充分锻炼学生的声乐、器乐结合能力，同时奥尔夫音乐教学中也强调了各种乐器的使用，所以在今后的教学中需要加入乐器的使用。在乐器应用中，需要按照学生的年级合理进行乐器选择，对于低年级学生，对学生的节奏训练是重点，乐器主要以打击乐器为主；对于高年级学生来说，需要采用有固定音高的乐器，让其对音乐的声调部分有更合理的认识，而针对六年级的学生来说，由于其已经具备了较高的音乐学习水平，教师在教学过程中主要针对学生的乐器搭配、乐器使用技巧等方面进行训练，提升学生的团队合作性与综合应用各种音乐的能力。

（四）改变教师课堂地位

当前的小学音乐教学中，教师为课堂的主导者，即教师确定授课内容、授课章节以及授课流程，这种方式会降低学生对课堂的参与程度，并且当前的授课模式由教师领唱，学生逐句跟唱的方式进行曲目学习，无法达到奥尔夫教学法的要求。故而在今后的发展中，需要教师能够摆正课堂地位，将课堂交还给学生，让学生能够充分参与到音乐课堂中[3]。同时教师的角色由主导者成为课堂的引导者，而要完成这种角色的转换，需要教师合理设置课堂问题来控制授课节奏。例如在歌曲《摇篮曲》授课中，这首歌曲主要体现母亲对子女的爱，所以教师的课堂问题首先为“这首歌的主旨是什么呢？”通过这个问题让学生先进行独立思考，同时教师鼓励学生举手回答，该过程后问题变为“这首歌中妈妈对孩子的感情是什么呢？”最后问题为“那你对你的父母有这种深刻的爱吗？”这种循序渐进的问题充分发挥了教师的课堂引导作用，并将课堂主题进行升华，学生也能够在不自觉间对表达亲情的曲子有深刻印象。另外在该过程中，教师需要注意自身与学生间的心理差距，从学生的角度看待问题，并寻找到最适合自己的课堂位置。

（五）扩大知识范围

当前的小学音乐教学中，教师不注重课程相关知识的教授，学生对音乐知识的了解过于单一，限制了学生在音乐领域内的发展并且会在一定程度上影响学生对音乐的学习兴趣，所以需要在授课时进行知识扩展。知识扩展涉及歌曲背景、乐理、乐器融合情况以及各种创作手法等方面的传授，让学生能够对所学歌曲有更加深入了解的同时，让学生对音乐领域中的相关创作技巧有所了解，在一定程度上鼓励学生更好地进行音乐学习和音乐创作，提升学生对知识的应用能力。另外知识扩展还包括日常事物的音乐演绎，当前小学教学中，最佳的状态是学生能够应用古诗词对日常事物进行描述，但是能做到这种程度的学生比例很低。所以在今后音乐教育中，教师需要能够通过对学生的合理训练，让学生在看到一些日常事物中能够独立创造各种旋律，并在课堂上鼓励学生通过相关乐器进行演奏，让学生能够做到用音乐描述各种日常事物。

（六）开展新的授课模式

当前小学音乐授课模式单一，但是在音乐领域中，涉及多种音乐形式，所以在使用奥尔夫音乐教学法进行教学时，教师需要充分加入这些音乐演奏模式让学生对各种音乐形式有深入了解。例如在歌曲《田野在召唤》的教学中，除了通过合理方式让学生学习这首歌的独唱，还需要组织学生对这首歌进行合唱，通过合唱的形式提高学生的团队合作意识，并且在该过程中教师可以设置多声部让学生进行演唱，在一定程度上提升学生的抗干扰能力。另外在学生合唱中，教师可以教导一名学生如何进行指挥，而教师则在学生演唱时使用钢琴进行伴奏，在该过程中，将奥尔夫教学法中的各项要求进行有机融合，提升教学效率和效果。

四、结语

综上所述，当前小学音乐教育中存在先进的教学法推广不足、乐器使用较少等方面的问题，这些问题降低了学生的音乐学习效率，要改变这一问题，可以采用奥尔夫音乐教学法进行。在该过程中，需要通过加强学生实践引导、合理选用乐器以及改变教师课堂地位等措施让学生更好地进行音乐学习。

参考文献：

[1]孙盼盼.奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的运用现状分析[J].西部素质教育，2015，（16）：112.

[2]周蒙婷.浅谈奥尔夫音乐教学法在小学音乐教育中的运用[J].音乐时空，2016，（09）：154-155.

[3]李思音.論奥尔夫音乐教学法在我国音乐教育中的应用[J].产业与科技论坛，2018，（06）：161-162.