高等音乐院校中国传统音乐教学课程建设研究

袁艳

[摘要]高等音乐院校进行中国传统音乐教学课程建设对于传统音乐的传播，以及让传统音乐更好地服务基礎教育，有着十分关键的作用。然而，当前高等音乐院校中国传统音乐教学课程存在着课程设置不均衡、课程教学目标不清晰、课程内容单一等问题，严重影响着中国传统音乐的教育价值。基于此，高等音乐院校需要针对当前教学课程存在的各项问题，针对学生的学习需求，采取相应的策略，更好地建设中国传统音乐教学课程，更好地传播中国传统音乐，让中国传统音乐为高等音乐院校的教育服务，让学生更好地了解中国传统音乐，更深入地学习中国传统音乐。

[关键词]中国传统音乐；传统音乐课程；课程建设

在高等音乐院校中进行中国传统音乐教学课程建设，对于帮助学生树立民族自信心与自豪感有着重要的作用。同时，高等音乐院校还能够较为完整地保存传统音乐形态以及文化底蕴，将中国传统音乐传承下去。然而，就目前来看，高等音乐院校的传统音乐教学依然存在一些需要解决的问题，需要针对传统音乐教学情况来进行中国传统音乐课程建设，以发挥中国传统音乐的价值，继承发扬中国传统音乐。

一、中国传统音乐及其特性

中国传统音乐即中国人利用中华民族固有的方式，采用中华民族特有的形式创造的，具有中华民族特有形态特点的音乐。不仅仅包含了历史上形成、流传至今的中国古代音乐作品，而且还包括当代音乐作品。中国传统音乐是我国民族音乐的重要构成部分，中国传统音乐与新音乐的差异并不在于创作时间，而在于音乐形式与风格特点。例如，著名二胡独奏曲《二泉映月》虽然是近代音乐作品，但是音乐风格与表演形式都是中华民族所特有的，属于传统音乐。而钢琴独奏曲则由于音乐形态特点参考借鉴了西方音乐，因此为非传统音乐。中国传统音乐相对于新音乐有着以下特性：第一，浓厚的人文特征。中国传统音乐的人文气息不仅仅直接由文人作品展现，同时也在其他种类音乐作品中展现。在传统民歌创作中融合了大量的中华民族传统文化，儒家、道教、佛教等思想能够融入其中。第二，中华传统音乐同一类别、不同类别之间往往存在着密切的关系。例如，咏叹长工劳苦内容的民歌在全国各地比比皆是，以春夏秋冬四季来引导歌词内容的民歌也很多，这是中华民族传统典型农耕文明所形成的音乐现象。可以说，在漫长的历史岁月中，中国传统音乐的历史形态与中国传统音乐的形式之间都有着密切的关系。

二、高等音乐院校中国传统音乐教学课程建设的意义

从学堂乐歌开始，西方音乐就凭借着强大的教育理论成为我国音乐教育体系的核心，并且转变了中国社会音乐生活。对于高等音乐院校来说，必须要针对这一教育现象进行反思，注意到音乐教育的巨大力量，意识到高等音乐院校音乐教育对于中国传统音乐的延续与发展的重大意义，以及中国传统音乐纳入高等音乐院校中对于高等音乐院校的深远意义。

1.有利于中国传统音乐传承

对于中国传统音乐来说，高等音乐院校是音乐传承的重要平台。相对于其他传统平台，高等音乐院校的音乐教育有无可比拟的优势，高等音乐院校中接受音乐教育的人数众多，越来越多的青少年进入了音乐专业学习的课堂，长达四年的音乐学习为大学生理解、接受、掌握中国传统音乐的博大精深提供了无限可能。同时，在高等音乐院校进行中国传统音乐教学课程建设，有利于防止传统音乐异化。相对于其他传播方式来说，高等院校教育更加规范，更加严谨。以高等院校为平台，向青少年一代传承中国传统音乐是十分高效的传播途径。高等院校音乐教育课程培养方案制度性要素对于传播起到影响和规范的作用；传播对象固定，传播者拥有较高的专业技能与水平；传播内容体系严密，单纯为了学术而传播，有效防止中国传统音乐课堂异化。

2.让中国传统音乐更好地服务高等教育

高等音乐院校的教学目标是培养综合型、技能型的高素质音乐人才。然而，当前我国高等音乐院校教育的实际情况是教学内容相对落后，难以满足社会对高校人才教育提出的要求，教学课程的设置只凸显了学科宏观的构思与框架，缺乏对人才自身培养的本体目标与学生能力发展需求的安排与部署。而中国传统音乐课程的建设则能够丰富高等音乐院校的教学内容，弥补学生的知识结构欠缺。

三、高等音乐院校中国传统音乐教学课程建设

1.优化传统音乐课程设置

完善丰富传统音乐课程建设，拓展教学内容的维度，在保证课程设计的系统性与专业性的基础上融入更多的传统音乐。创新性地开设传统音乐专业课程，优化传统音乐课堂设置。建设中国传统音乐教学课程并不是单单在一两门音乐教学课程中融入传统音乐内容就可以完成的，而是要对音乐教学课程进行优化，在已经开设了《中国音乐史》《民族民间音乐》等课程的基础上，增加《中国传统音乐概论》《中国传统乐理》《戏曲欣赏与演唱》等课程，让课程体系变得更加平衡和合理。另外，要保证中国传统音乐教学课程有足够的教学课时，以便让学生有足够的时间进行传统音乐的学习与训练。

2.明确传统音乐课程教学目标

音乐教育是以“人”为基点的，建立在“人性”基础上，蕴藏人文关怀的教育，其不仅可以激发出人感性的一面，而且可以提升到人性的高度，这同时也是中国传统音乐教育人文价值的体现。高等音乐院校中国传统音乐课程建设的教学不仅仅要传承、传播、发扬中国传统音乐，更要沟通“人性”“音乐性”，以培养学生高尚仁爱、民主平等的品格。中国传统音乐是中华民族音乐艺术的根基，在高等音乐院校进行音乐学习的另一重要教学目标是向学生传播中国传统音乐文化底蕴，让学生能够了解中国传统音乐，掌握中国传统音乐，传播中国传统音乐，为中国传统音乐的可持续发展贡献力量，振兴中国传统音乐文化，在继承传统音乐的基础上发展具有中国特色的现代音乐文化，为中国传统音乐乃至世界音乐发展贡献力量。

3.建设传统音乐教学课程体系

要建设传统音乐教学课程体系，合理搭配中国传统音乐教学课程，对中国传统音乐教学课程群进行合理优化，就要做到理论课程与实践课程的合理搭配，课堂教学与课外活动的合理搭配，传统音乐理论知识与传统音乐作品欣赏、表演课程的合理搭配，传统音乐课程人文美学与传统音乐发展的合理搭配。整体来说，课程体系的设置要做到合理搭配，从简到繁，由浅到深，由易到难，引导学生全面、整体、系统地了解中国传统音乐。在构建传统音乐教学课程体系的过程中，还需要注重学科连接，不能只关注音乐，而要从多角度，全方位地对待中国传统音乐以及中国传统音乐的历史，诠释传统音乐行为，理解传统音乐人物，解读传统音乐现象，诠释传统音乐作品，进行传统音乐表演。要实现这一教学目标，需要冲破被西方音乐教学围绕的局面，建立文学、美学、音乐学、史学在内的课程群，将音乐艺术与人文学科综合在一起，打造专业水平高、综合程度高的课程群体系。

4.增加传统音乐实践性课程

中国传统音乐是和人民的生活相融合的，因此，中国传统音乐教学课程可以引导学生走入社会的大课堂中，到不同区域请教民间声乐艺术家，收集各种民间音乐。高等音乐院校可以根据教学需求选择恢复《田野考察》课程，组织学生挖掘并保护流传到民间的优秀传统音乐，利用多媒体技术建设中国传统音乐数据库，将传统音乐理论知识、传统音乐乐曲、传统音乐背后的文化资源纳入其中，帮助学生更好地了解中国传统音乐，利用数据库建设来拉动学科建设。歌唱表演专业学生可以在期末考试中加入传统音乐作品的考核，在其他实践教学的形式上，还可以通过合唱、讲座、专题竞赛等形式来进行中国传统音乐文化教学，为学生增加实践的机会，搭建实践学习的平台。

总之，中华民族是一个历史悠久的伟大民族，拥有宝贵的艺术瑰宝。在目前严重倾向西方音乐文化教育的大环境中，我国大学已经出现了传统音乐文化意识淡薄，忽视传统音乐文化重要价值等现象，严重影响中国传统音乐的传承与发展。在提倡多元文化音乐教育的现代化社会，高等音乐院校的音乐文化教育需要重视中国传统音乐教育，通过优化传统音乐课程设置，明确传统音乐课程教学目标，建设传统音乐教学课程体系，增加传统音乐实践性课程等方式来进行中国音乐教学课程建设，为中国传统音乐的传承与发展贡献力量。

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（责任编辑 冯 璐）