开展大班水粉画教学研究初探

王芬

摘 要：名画是世界艺术宝库中瑰丽的珍宝，他们的作品影响广泛且适合幼儿欣赏、学习。结合名画欣赏在大班开展水粉画教学，应按照色系来安排水粉画活动的内容；运用多媒体软件制作课件；绘画前选择合适的名画供幼儿欣赏，活动中建立良好的水粉画常规，努力提升幼儿对色彩的运用能力，活动后集中分享幼儿的作品并根据需要进行修改，提升初步的色彩知识和表现技法，提高感受美、表现美的能力，丰富审美经验。

关键词：名画欣赏；大班水粉画教学；有效指导策略

一、水粉画概述

水粉画是以水粉作为主要绘画工具，进行表现美、表达自我情感的一种美术教学，具体来说是用水调合粉质颜料来作画的一种绘画形式。水粉画作为西洋画是上世纪随着油画和水彩画逐渐传到我国的，它的表现特点处在不透明和半透明之间。水粉画可以选择的颜料种类很多，色彩鲜艳、明确，又便于修改，表现力强、方法多样，可以薄画，也可以厚涂；可以写实，又可以装饰，很适合幼儿用于表现创作。

二、开展大班水粉画教学的可行性分析

在幼儿美术创作中，情感的表现主要是运用色彩来实现的，鲜艳的色彩往往会给观画者以强烈的视觉冲击力。随着幼儿对画笔运用熟练程度的提高及对色彩兴趣的增长，在教师的正确指导下，幼儿对物体形状与颜色的相互关系认识不断提高，使用彩笔进行绘画活动的经验逐渐丰富，他们已不满足于以往用水彩笔勾画出轮廓，再用油画棒涂色的作画方式。他们视野更加开拓，渴望尝试更多样的绘画材料。大班幼儿喜欢水粉画，因为水粉画相对于油画棒画而言，色彩更加浓烈，表现力更强，相对于国画来说，色彩更加丰富，技能上的要求会低一点，并且水粉画有如魔术般的变化无穷，能激发起幼儿浓厚的绘画兴趣，促进幼儿的造型、色彩、构图能力，以及观察力、想象力、创造力的发展。

三、开展大班水粉画教学的指导策略

有研究指出：“从某种程度上讲，幼儿的直觉感知比成人强，他们不受理性的干扰，和艺术家有着相似的感觉，他们共同追寻自己的感觉。”许多艺术大师在创作过程中还刻意模仿孩子的作品，激发灵感。毕加索曾说过：“见到孩子在街上或墙上画画，我都会站在一旁仔细观察。他们画出来的东西很惊人，总能给我一些启发。”这说明幼儿的艺术创作的特点与大师是相通的，笔者尝试通过引导幼儿欣赏名画，提升幼儿在水粉画中对色彩的运用与构图能力，学习以多样的表现手法进行审美表达与创造。

（一）按照色系来安排水粉画教学活动的内容。色系指颜色所属的系别，分为冷色系、暖色系、中间色系。从幼儿熟悉的三原色开始，逐步过渡到三间色等其它的基础色，最后是对色彩的综合运用。如，“火热的红色”→“鲜亮的黄色”→“安静的蓝色”→“香甜的橙色”→“希望的绿色”→“梦幻的紫色”→“白色的幻想”→“温和的棕色”→“和气的灰色”→“神秘的黑色”。通过系统的安排，有目的地开展绘画活动，结合名画欣赏使水粉画教学更有效。

（二）制作课件突破水粉画教学的重难点。班级活动室配备了先进的seewo一体机，利用这个设备就能拓宽孩子的眼界，为创作提供各种素材，为水粉画活动的顺利开展提供了物质保证。每次活动前笔者都会根据活动的重难点制作PPT，将每种色系运用“色彩家族”的形式直观地呈现在幼儿眼前。课件的形式一般设置为：“魔术师变魔术”引出本次活动的主色→认识主色色彩家族的朋友→生活中哪些东西是这个色家族朋友变的？→找个画家交朋友，欣赏名画。每次活动前孩子们都充满了期待，都想知道魔术师今天要变什么，因此课件的运用在很大程度上提高了水粉画教学的有效性。

（三）选择合适的名画供幼儿欣赏

1.根据画家的创作风格选择名画。水粉画属于西洋画，西方有许多著名的画家，绘画风格迥异，他们一生创作了许多作品，但不是所有的名画都可以拿来给幼儿欣赏。根据色系内容的安排，结合本班幼儿的年龄特点来选择，如“火热的红色”，笔者选择法国野兽派的大画家马蒂斯的作品，这个画家喜欢用鲜艳的红色画他的房间和画室。通过欣赏，孩子们了解了红色系的應用，感受到画家的绘画风格，并初步理解主体色与背景色的区别。

2.根据画家擅长的表现手法选择名画。西方绘画是世界艺术宝库中瑰丽的珍宝，每个画家都有自己最擅长的绘画技巧，有的画家擅长画人物，如达芬奇“蒙娜丽莎的微笑”；有的画家擅长画大自然的风景，如梵高“向日葵”；有的画家擅长画内心的体验，如米罗“哈里昆的狂欢”，还有的画家擅长行动绘画，如波洛克的抽象画。在开展“白色的幻想”活动中，笔者选择2幅名画，一幅是莱波卡“白色的马蹄莲”，重点欣赏白色水粉在色纸上作画产生深浅不同效果的美感；一幅是波洛克“会聚”，重点欣赏用白色创作抽象画带来的美感。通过欣赏具象和抽象的名画，让幼儿感受以白色为主色调的绘画作品的独特的美。

（四）努力提升幼儿对色彩的运用能力

美丽的色彩是水粉画活动受幼儿欢迎的一个主要原因，在幼儿熟悉的三原色、三间色基础上，逐步认识更多的基础色，通过运用大致了解颜色有纯度、明度的变化，有冷暖的对比。

1.认识各种颜色。每次活动的第一环节笔者都会先让孩子认识色彩家族的朋友，比如红色家族的朋友有大红、玫瑰红、橘红、土红，每次作画都结合名画欣赏运用一种色系作画，然后邀请别的颜色交朋友。

2.在玩色中调色。在水粉画活动中并不总是需要将颜色分得很清楚，有些景物就需要两种或三种颜色的叠加来实现。比如，在欣赏埃里弗《帆》中，背景的蓝色有深有浅，它就需要将白色和普蓝进行相加使用，在这过程中幼儿就有了玩色活动，发现普兰碰到白色越多，颜色就越来越浅了，在玩色中，幼儿感受了解到调色的魅力，也逐步掌握了一定的规律，逐步提高调色能力。

3.对比的冷暖色。分辨色彩的冷暖，学习颜色的冷暖搭配，这一点难度比较大，因此每次欣赏名画笔者就有意识地引导幼儿观察画家冷暖色的应用。经过一个阶段的探索，孩子们已经初步会使用冷暖对比色作画。冷色一般偏暗，暖色偏亮，通过欣赏名画，孩子们还知道如果主体色偏暗，背景色可以用暖色偏亮的颜色上色；如果主体色很亮，背景色可以用暗点的颜色上色，这样创作出的作品就有明暗的对比。

4.在不同的材质上创作。幼儿在水粉纸上创作可以自由的进行色彩搭配，还可以让幼儿在彩色卡纸、牛皮纸、画布上创作，提升幼儿的配色能力。如活动“白色的幻想”，提供彩色卡纸孩子就自然而然地多用白色，了解白色可以与任何颜色搭配，在有色的纸上作画可以增加色彩的透气感，使作品更富有美感。又如毕业创作“大型布画”，画布厚实粗糙，干画有油画的神韵，湿画又有水墨的意境。笔者还提供立体的物品——纸箱、簸箕、树枝、葫芦等供幼儿创作，如“画在葫芦上”，葫芦的颜色是较暗的土黄色，质感较光滑，幼儿尝试后知道要选择鲜艳的颜色作画，而且画的时候要用干画法，这样装饰出来的图案具有美感。

（五）集中分享幼儿的作品，根据需要进行修改

由于每次创作的时间都比较长，活动后马上进行作品分享是做不到的，因此每3次活动后笔者会利用集中活动的时间专门组织孩子们分享作品。在分享的过程中，孩子们之间互相评价，同时笔者也给孩子们一些建议，如：布局是否合理，主体色和背景色是否有区别等，这样可以进一步提升审美感受力。同时把作品发放给孩子，让孩子利用区域活动的时间对不足之处进行修改再创作，使作品更具有感染力。

通过开展大班水粉画教学的探索，笔者深深地体会到：结合名画欣赏开展水粉画教学是适合大班幼儿的，同时也是有效的，幼儿通过欣赏名画，提高了动手画水粉画的兴趣和愿望，体验了自由表达和创造的快乐，掌握了初步的色彩知识和表现技法，提高了感受美、表现美的能力，丰富了审美经验。不仅能激发幼儿积极向上、充满自由安全的心态，也为发展他们的观察力、想象力、创造力提供了广阔的空间。

参考文献：

[1]教育部基础教育司组织编写.幼儿园教育指导纲要（试行）解读.江苏教育出版社，2002

[2]李季湄、冯晓霞主编.3-6岁儿童学习与发展指南解读.人民教育出版社，2013.3

[3]陈幸军主编.幼儿教育.人民教育出版社，2005

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[5]朱春桃.水粉画多元技法在幼儿园美术教学中的应用.学前教育研究，2012.10

[6]臧旭辉，潘坚编著.红黄蓝变变变.江苏美术出版社，2004.5.