美国电影中“敌对势力”的塑造方式

贾素清 曹艳雯

(廊坊燕京职业技术学院，河北 廊坊 065200)

美国电影在全世界范围内拥有广泛的影响力，是美国文化与意识形态的主要输出手段之一。由于美国文化有着强烈的个人主义与英雄主义特质，因此，美国电影塑造了许多经典的“英雄”以及“超级英雄”形象。通过这些“英雄”与“敌对势力”之间的斗争与博弈，激发矛盾冲突，助推剧情发展，最终“英雄”击败敌人化解危机，是美国电影常见的叙事手段。

在这种前提下，对于“敌对势力”的精心打造至关重要。作为主角的对立面，“敌对势力”必须十分强大，才能衬托出主角的英勇无畏、机智豁达、坚韧顽强等优秀品德。就如同寓言中的鸟与虫，鸟吃掉虫，没有人会感叹鸟的强悍，只有在虫吓跑了鸟的时候，人们才会震惊于虫的出人意表。因此，“敌对势力”成为美国电影角色塑造的重点。越来越多的影视创作者注意到了这一点，并且塑造出了极其出色的“敌对势力”群像。

美国电影中的“敌对势力”也许是一个人，也许是一群人，也许是分别属于不同派别和势力的几队人马，有时甚至连人类都算不上。但是他们毫无疑问都是主角最强劲的对手，是电影中最鲜明的影像符码，在剧情中起到至关重要的作用。

一、合情合理的对立成因

主角与“敌对势力”之间必须拥有合理的对立成因。双方出于何种目的、理由成为敌人，是剧情发展的基础。毫无理由和根据的对立与敌视，只会令观众陷入困惑之中，无法理解双方的对立关系，自然不能接受其后的剧情发展，其他所有的叙事手段和技巧，自然都成了空谈和笑话。所以，电影创作之初，创作者便会为“敌对势力”安排合情的身份与对立的原因，并以此为基础，展开整部电影的叙事，直至揭示电影本身所要表达的深层内涵。

《金刚狼3：殊死一战》中，老去的罗根(金刚狼)自愈能力日益衰退，依靠一辆车在繁华的都市中艰辛生活，而风烛残年的查尔斯·泽维尔(X教授)则罹患阿兹海默症，已经无法控制自己的大脑。昔日无限辉煌的英雄，此时日暮西山。终日饮酒的罗根，生命里唯一的任务似乎就是养家糊口、照顾伙伴，直到陌生女孩劳拉出现，他和伙伴才重新找寻到生存的意义和希望。电影中的“敌对势力”便是试图捉回劳拉、控制罗根的唐纳德一行人，他们热衷于研究变种人，对变种人的能力充满狂热，同时又对变种人深恶痛绝。这种对立关系，使他们之间的矛盾无法调和，唯有一战，至死方休。而影片最后的另一层解读意义是，对于罗根来说，真正残酷而不可战胜的敌人，其实是“时间”，这是真正可怕的“敌对势力”，面对它的侵蚀屠戮，无人幸免。

二、矛盾尖锐的故事背景

在电影中，无论是主角还是“敌对势力”，都需要一个生存的环境与空间。对于主角来说，这是他成长与发展的基础，是他之所以成为今日之他的肇因。塑造“敌对势力”，需要将其与主角放置在充满不可调和矛盾的空间背景之中，才能使故事拥有一波三折的叙事结构，增加情节与视觉的精彩程度，完善剧情，烘托主要角色。

《逃出绝命镇》中，主角身处后种族主义语境当中，人们披着“平等”的外衣，以隐藏得更深的歧视来对待有色人种，并以此引发了一系列堪称荒谬的场景；《变形金刚5：最后的骑士》中，主角身处水深火热的地球，不但要抵抗霸天虎等入侵者，还要面对黑化的“擎天柱”，因为只有吸取地球的能量，才能拯救变形金刚的母星赛博坦，在这种你死我活的背景前提下，人类唯有抵死抗争；《蜘蛛侠：英雄归来》中，彼得·帕克(蜘蛛侠)是一名普通的高中生，却因为被蜘蛛咬伤而获得了异乎寻常的能力。此时，穷凶极恶的“敌对势力”秃鹫出现了，彼得·帕克必须在继续当一名高中生和成为超级英雄之间做出艰难的抉择……

三、势均力敌的实力

作为“敌对势力”，与主角之间必须达到力量上的平衡。“敌对势力”过于弱小，无法彰显主角的不屈精神和顽强力量，“敌对势力”过于强大，既无法令观众信服主角的行动所产生的效果，又会令观众在连续惨败后产生沮丧感和无力感。因此，只有在双方的实力势均力敌的情况下，彼此的对抗才会精彩纷呈，“敌对势力”可以略胜一筹，因为经过艰苦卓绝的战斗或对抗，最终收获的胜利才格外震撼人心。

《加勒比海盗5：死无对证》中，主角是驾驶着破破烂烂“黑珍珠号”海盗船的杰克船长与他的伙伴们，“敌对势力”是固执、凶狠的“海上屠夫”——萨拉查船长与他手下的亡灵水手们。萨拉查船长与他的手下驾驶鬼船神出鬼没，躯体已经非实化，却拥有惊人的战斗力，而我们的杰克船长，只有一群不算太靠谱的伙伴，万幸，好运一直跟随着他。在“幸运”的加持下，杰克船长绝对拥有与萨拉查船长一较高低的实力，而作为系列喜剧的第五部，我们有理由相信，杰克船长无论多狼狈，都会获得最后的胜利；《降临》中，主角是女语言学家露易丝·班克，“敌对势力”是12架降临地球的飞船上的未知生命，人类恐慌于未知并且强大的生命体的来临，质疑他们的目的，并且怀有本能的恐惧。故事最终通过女主角掌握了未知生命体的语言，从而揭示了真正的“敌对势力”，不是为地球带来改变、寻求人类帮助的未知生命体，而是拥有破坏、毁灭等本能欲望的人类，真正摧毁人类未来的，正是人类本身。那么，人类与身为“敌对势力”的自己的博弈结果会是如何呢？我们无从得知。正义与邪恶、善良与恶毒一直是宿命的对手，此消彼长，纠缠始终。《正义联盟》中，主角是蝙蝠侠、神奇女侠、超人、闪电侠、海王与钢骨等“超级英雄”，“敌对势力”则是荒原狼与他率领的外星“类魔”大军。“超级英雄”中的任何一位英雄，都拥有足以与邪恶力量对抗的强悍实力，但此次的“敌对势力”却迫使“超级英雄”们联合起来，合力对抗他们的入侵，魅力无穷、个性十足的正义联盟，与实力足以摧毁地球的“天启星”来客，这种重量级的对抗，绝对足够吸引眼球。

四、魅力十足的性格

美国电影早已不满足于塑造非黑即白的人物形象，“反英雄主义”人物形象逐步迈上舞台。银幕中的主角被赋予更多角度的视觉窥探与更深层次的人性意蕴，同样，对“敌对势力”的打造也摒弃了单纯意义的“恶”，反而试图挖掘“敌对势力”之“恶”背后的诸多意向，这就为“敌对势力”增加了类似于“主角”的魅力筹码，增加观众的欣赏兴趣，使观众在观看电影之余，能进行更多的思考和更深入的解读。

《雷神》系列中的邪神洛基，是除主角雷神托尔之外，最富魅力的“敌对势力”角色之一，他与雷神亦敌亦友，相爱相杀，为观众贡献了绝佳的观影体验。其个人魅力已经远远凌驾于剧情之上，属于那类即便做了坏事也会被观众无条件原谅的超级反派；《双面劫匪》中的主角卢克·沃恩，是一名为救治病重女儿走投无路，最后铤而走险成为劫匪的父亲，“敌对势力”是被抢走了巨额美金的赌场老板以及他派出的杀手。赌场老板“教皇”吝啬阴狠，金钱至上，但他同样也是一位爱女儿的父亲，面对金钱和亲情，两个人有着截然不同的行为准则。好心也可能做坏事，坏人也可能良心发现，故事最后，情节一再翻转，即便是唯利是图的赌场老板“教皇”，身上依然有着人性的闪光点；《生化危机：终章》中，女主角爱丽丝与伙伴们共同对抗僵尸与变异动物。“敌对势力”并非横行的腐烂僵尸，而是这一切的幕后黑手——保护伞公司以及疯狂科学家艾萨克斯博士。这位疯狂的科学家认为人类需要一次大清洗，利用T病毒将全部感染者杀死，最后由幸存者重新统治地球。科学发展到极致，将为人类带来美好的未来还是可怕的毁灭？突破了底线的狂热科学家与战争狂人、独裁者、精神病患者仅有一线之隔，这是对现实社会中狂热科学家的隐喻，科学研究一旦突破道德与伦理的底线，势必将演化成一场彻头彻尾的世界级灾难。

五、个性鲜明的形象

美国电影非常注重人物外形的塑造，契合人物个性与气质的装扮，为电影增色不少。除了常见的典型人物形象，如牛仔、酒吧女郎、教授、司机、士兵等，夸张的漫画式角色形象比比皆是。角色外在形象可以烘托人物性格，反映时代特征，划分人物社会属性，并且可以给观众留下深刻的印象，正因如此，我们才会在美国电影中看到诸多精彩绝伦的经典形象：金刚狼的利爪、蝙蝠侠的眼罩、超人的披风、蜘蛛侠的紧身衣、美国队长的圆盾、纳威人的蓝色皮肤和尖耳朵、神秘人“V”的面具、杰克船长的海盗帽与烟熏妆……

《异形》系列电影中的异形怪物，它们外形丑陋不堪，以肉类为食，能轻易撕裂人类的躯体，寄生的孕育方式更是令人毛骨悚然。相信任何看过《异形》系列电影的人，都无法忘记这一经典的“敌对势力”形象；《生化危机》系列中，明明躯体已经腐烂，却仍然能够移动并且啃食人类的僵尸，他们拖着残缺不全的身躯，身着破破烂烂的衣服，缓慢地朝人类走来的场面，绝对是观众灵魂深处的噩梦；《魔兽》中，古尔丹的斗篷下那张因恶魔能量侵蚀而变得丑陋的面孔，代表“敌对势力”的绿色的能量火焰烘托出阴森冷郁的环境和心理氛围；《小丑回魂》中，主角是一群组成了“窝囊废联盟”的孩子，作为非传统意义的主角，他们各有各的缺点，或口吃或肥胖，或被传言放荡或是孤儿，总之，他们并没有强悍的体魄、惊人的能力，甚至遭到其他孩子的排挤。正是这群不起眼的孩子，在长大后毅然回到小镇，对抗徘徊在小镇上的杀人恶魔——“小丑”。而作为“敌对势力”的小丑，他神秘莫测、残忍凶暴、毫无人性，却同样极具魅力。这种“魅力”不同于邪神洛基的亲和魅力，而是来源于未知和恐惧对人类的吸引力。尤其是“小丑”这个形象本身，浓厚的油彩遮盖了本来面目，夸张的鲜红嘴唇令人不寒而栗，惨白的面色掩盖了真实情绪，鲜艳而夸张的服装则使躯体形状产生畸变。无论从哪个角度讲，“小丑”都能勾起人内心深处的恐惧，甚至因此衍生出了“小丑恐惧症”。这就是“小丑”这一形象的邪恶魅力，它揭开了人类心灵深处的脆弱和无助。

电影创作者通过以上塑造手段，对“敌对势力”的成因、背景、实力、性格和形象进行细心雕琢，“反派势力”的形象打造基本宣告完成，再配以与剧情相互烘托的音效，悬念迭出、张弛有致的情节安排，与情节相呼应的影像色彩和视觉效果，“敌对势力”便成为影片中主角最有力的对手，与主角一起，为观众奉上精彩的演出。

综上所述，这就是“敌对势力”的诞生。从诞生那日起，“他”便是主角最大的对手，是一切正义、法律、规则、道德的对立面，是注定要被主角战胜的对象。“他”所蕴含的人性黑暗令人灵魂战栗，邪恶的吸引力又令人移不开目光。

六、结 语

“敌对势力”是美国电影中仅次于主角的形象符号，不该沦为电影中可有可无的存在，更不该塑造为扁平化、脸谱化的单纯“反派”。只有“敌对势力”形象充满戏剧性和人性化色彩，才能让主角的形象更加丰满，才能令戏剧冲突强烈，才能塑造更为立体的叙事空间。出色的“敌对势力”形象，应该充满矛盾性、富于悲剧色彩、拥有人格力量，应该是现实社会、生活、文化的投射，而不是脱离现实的空中楼阁。

人物角色是电影的核心与灵魂所在，因此，人物形象的塑造，历来是电影创作者研究的重中之重。我国电影创作者对于人物形象的塑造有着深刻的研究，有很多经验和理论值得大家学习。随着电影文化的发展，多元文化的融合，我们应该吸取其他国家电影创作者的相关经验，力图打造属于中国语境的、独具中国特色的“反派势力”形象。美国电影对于“反派势力”的打造驾轻就熟，拥有成熟的理论基础，是值得我们吸收借鉴的研究对象。