海洋元素在陶瓷设计中再认识

陈嘉予

摘 要：海洋元素一直以来在我们的生活中都被广泛应用，其中造型奇特，种类繁多的贝壳常常令收藏家爱不释手。把海洋中在贝壳元素与中国传统的陶瓷文化相结合之后，通过设计，不仅仅保留了贝壳外形奇特，花纹多样的特点，又让传统的陶瓷器具在造型上有了新的突破，不再只是局限于规整的圆罐圆碗。吸收了海洋元素之后的陶瓷作品保留了实用性，也变得更加新颖。

关键词：海洋贝类；陶瓷

一、选题背景

说到海洋文化，一直都是人们争相探索和研究的一块领域。一提到大海，我们的脑海中会马上呈现出海洋里的一种生物，它们形态各异，种类更是多的惊人，它们就是贝壳类的生物。贝壳文化历史悠久，在古代还被作为器皿使用，在还没有统一发行货币的物物交换的远古时代，人们首先使用贝壳作为货币使用，因为贝壳轻便，方便携带，还因为它坚固耐用，所以当时的很多民族都把贝壳作为货币流通了很长一段时间。更是当时人们财富的象征，有的少数民族还把贝壳作为法器，号角使用。研究贝壳很大一部分原因也是因为它们造型美观，花纹多样，观赏价值高，所以常被用在装饰品的设计中。

和贝壳一样具有历史文化意义，和观赏价值的就是陶瓷了。陶瓷文化可以算是中国文明很重要的体现，單是瓷就分为青瓷，白瓷和黑瓷。但传统的陶瓷制品，主要是通过拉坯来成型的，这样制作出来的器具厚薄均匀，表面光滑，也大大地提高了作品烧制的成功率。但是这样制作出来的作品造型的突破上还是十分受限的。于是我就选择把贝壳造型奇特美观的特点和陶瓷相结合，让海洋元素贝壳在陶瓷设计中再认识。

二、设计思路

首先，在贝壳中挑选其中造型有特点又具代表性的几种贝壳为主要的元素提取对象，观察它的外轮廓来设计作品的造型。然后再根据观察贝壳表面的花纹来确定作品选择上什么种类和颜色的釉料。可以让贝壳奇特多变的造型和陶瓷作品相融合，产生不一样的视觉感受。

三、设计过程

第一步，是先要挑选适合作为元素运用到作品中去的贝壳，让设计既要在造型上寻找突破和美观，也要考虑到作品的实际用途。首先选择的贝壳要有一定的美观性和代表性。扇贝在我们生活中是一种常见的贝类，在装饰挂坠上，家装设计中，甚至是平常的餐桌上都可以看得到。天然的扇贝也是颜色种类繁多。最常见的还是红棕色的品种了。所以在釉料的选择上选择用红钧釉。由于贝壳表面的花纹也是大多随机的生长，每一个都不完全一样。钧釉通过高温烧制会发生窑变，即使是同样的配釉，同样的烧制温度，在窑里同样的位置放置，每一窑烧出来的效果也是不一样的。由于扇贝的形状倒着放像一个盘子，一端呈散开的弧形，另一端收紧。然后勾出大概的轮廓，再把边缘修整地平缓规整一些。这样尽可能地保留了扇贝的特点，抓住了主要的特征。

另一个元素采集的对象，我选择了砗磲。砗磲是海底最大的贝类生物，发现过最大的砗磲直径可以达到两米，颜色主要以白色为主，象征着圣洁，也被归为佛教七宝之一。砗磲常年生活在海底，有些被掩埋在沙石底下，经过长久的沉淀和打磨，有的砗磲会被玉化，变得像玉石一样通透莹润。所以一直都很受收藏者的喜爱。砗磲的种类也比较多，其中有一种砗磲表面会长出大小排列的鳞片。鳞片的排列也是随着砗磲表面的起伏来分布的。越靠近开口处，鳞片就会越大，依次排列。这种砗磲的学名叫做鳞砗磲。由于在海底生活，天然的贝类难免会有一些瑕疵，所以品相接近完整的鳞砗磲就更是少之又少。

砗磲的外形接近于半圆的形状，分为上下接近对称的两瓣，提取鳞砗磲这个海洋元素的时候，主要是以鳞片为主，作品的大致外形概括为了椭圆形。盘边上会有大小不一的“鳞片”紧贴着盘边分布。中间大面积的留出盘子的空间，在保留鳞砗磲最主要的特点的同时也增强了盘子的实用性。盘子的直径定在三十五公分长。

最后选择用龙泉的青瓷泥配红蓝色的钧釉，用气窑烧制。首先是开始制作素坯，由于设计的不是传统的器型，无法用拉坯机来成型，就选择用手来制作。于是刚开始选择先用一整块瓷泥做一个实心的扇贝形状，然后在泥的水分没有蒸发之前从中间部分开始掏空，一点一点掏成盘子的器型。但是这个方法在掏空的过程当中就出现了问题，先是因为耗时长，有时还没有完全掏完，泥就不湿润了，会容易裂开。之后的试验中，虽然也有一些成功掏空了的泥坯，但是由于是手工掏空的，盘子的厚薄不均匀，很多还没有晾干就已经裂开了。也有一些放进窑里素烧的时候产生了裂痕。后来老师给了我指导和建议，于是选择先拍一块厚薄均匀的泥板，切出器型的底部，再用长条形的瓷泥板沿着底面围上去，作为器型的侧面，衔接的地方涂上瓷泥拌的泥浆进行固定，边缘粘上大概直径一公分左右的泥条，然后抹平。再在瓷泥没有干透之前，调整它的外形。最后把它放在阴凉的地方慢慢地晾干。接下来第二个砗磲元素的盘子也是用到同样的方法，先拍一个椭圆形的盘子底，再粘上侧边，然后在没干之前沿着边来调整形状。接着就是粘上鳞片了，先拍一块薄一点的泥片，割出鳞片的形状，大致都是半圆形为主，稍做调整。固定的地方也是一样抹上泥浆再进行边缘部位的修整。最后就是晾干。等到泥坯完全晾干之后，就是放进窑里面素烧。素烧完成之后，再把烧好的素坯用湿海绵仔细地擦一遍，把表面的粉末和灰都擦干净之后就开始上釉了，上釉的时候会把盘子的底部留出来，防止釉经过高温熔化之后流下来粘在棚板上拿不下来。上完釉之后就是晾干修釉，尽可能地让表面看上去光滑一些，最后就是放到窑里面进行本烧。这样作品就完成了。

通过这次的设计和制作，让我更加深入地研究了海洋生物贝壳的种类，颜色，花纹。也知道了每一件看似简单的瓷器背后，包含了复杂的工艺，都是设计者和烧窑的师傅们在辛勤地付出。