钢琴即兴伴奏的艺术审美价值分析

2018-11-13王子雨

神州·时代艺术 2018年1期

王子雨

（山东师范大学音乐学院，山东济南 250000）

1 钢琴即兴伴奏艺术与审美价值

1.1 联想之美

在日常生活中人们往往会通过个人感知来搭建品味音乐的桥梁，可是无论是各种音乐均有其基本的组织结构，必须同一定审美条件互相依托和联系，进而组成其审美要素。音乐是一种美感创造的艺术形式，在整个创作过程需要进行审美心理的搭建，进而自由感受和领悟“艺术美”，最终形成生活的艺术价值。钢琴的即兴伴奏家通过将系列乐音与歌曲合理组合，重新赋予了音乐更加宽阔的即兴创作与想象空间。想要实现上述目标，需要钢琴演奏家必须客观判断和分析歌曲内容与内涵情感，寻找和深入挖掘即兴伴奏所需的音响形态。即兴伴奏主要是指不加入缜密严谨的思考，不过于遵循客观规律，自由且随性地发挥和创造。因此，演奏家实际展开即兴伴奏阶段，必须兼具乐理知识和想象创造能力，掌握歌曲乐谱蕴含的思想情感。比如：音乐作品即兴伴奏过程中，需要选择多种伴奏织体，涉及到多种表演形式与乐器组合，最大程度上激发听众的联想能力。“半分解和弦伴奏的乐型”表现出一种平静、柔和以及优美的曲调，带给人们安静温柔的感受；“上下反向的分解和弦式织体”表现出流畅、抒情以及柔和的曲调，带给人们清新舒适的感受；“多层次性分解和弦织体”则是描写河流潺潺流动与大海波浪起伏等自然动态景物，表现出人物的内心情感变化。通过上述伴奏乐型所带来的听觉效果，进一步实现演奏者与听众的情感交流。但是，需要正确认识到听众会受到生活阅历、思想修为、个性特征、审美趣味以及艺术修养的影响，在欣赏完同种歌曲后产生不同感受，体现出音乐联想自由性和差异性。

1.2 听觉之美

运用钢琴即兴伴奏，可以有效的在歌曲原有感情基调上进行内容升华。钢琴即兴伴奏能够对歌曲润色和增色，确保听众可以更加真切的感受到歌曲情感的变化。比如：钢琴即兴演奏过程中，高音区音色清脆且音响尖锐，使得听众感受到活泼、清晰、有力以及欢快等情绪；中音区音色相对丰富和明亮，使得听众感受到亲切温暖和坚实有力；低音区音色比较浑厚和沉重，使得听众感受到深切或沉痛等情绪。因此，借助于钢琴即兴伴奏，能够引导听众情感伴随音律起伏而发生变化，层层递进的将听众带入到情感高潮，将音乐感染力发挥到极致，实现伴奏家和听众间情感交流。同时，钢琴音调起伏也暗示歌曲的情感变化，演唱人员按照这种提示来调整自身音量、情绪，显现出自身演唱水平。此外，钢琴即兴伴奏家也可以有效弥补演唱者的失误。例如：演唱者节奏出现差错，伴奏家应该及时缩短或延长节拍，确保两者步调的一致性。在保障音乐演奏完成性的基础上，降低表演事故发生机率，为听众带来更加优质地听觉感受。

1.3 补充歌曲

钢琴即兴伴奏的过程中应该对歌曲前奏、休止符、中间奏以及尾声进行合理的补充，而这也称作为补充性艺术伴奏类型。运用即兴伴奏进行补充之后，呈现出的音乐作品将会更加完整，且满足不同审美水平的欣赏者实际欣赏需求，将音乐作品的艺术价值展示出来。由于音乐修饰符与歌曲密切相关，通过补充性艺术伴奏的形式，可以体现音乐作品艺术境界与审美价值。此外，钢琴即兴伴奏阶段，我们会经常看见演奏者对长音的停顿和静止，这就是钢琴伴奏填补。衬托歌声情感并合理延伸，形成歌声与旋律对话交流、相互照应，塑造音乐形象，最终完善了形式美与艺术境界的提升。

1.4 情感空间

结合钢琴即兴伴奏情况进行分析后可以得出，歌曲内容、艺术形象以及情感表达等内容的展现，均是借助于伴奏家与演唱者相互配合，共同创造出来的。所以，钢琴即兴伴奏家并不是简单的歌唱表演陪衬，其同样发挥着音乐美创造的作用。以即兴伴奏创作者为例，实际展开钢琴即兴伴奏的过程中，需要投入全部的精神力与热情，通过伴奏表演来呈现出音乐作品内涵思想情感，奠定基调。再由演唱者的歌声呈现给听众，保障听众更加全面和深入的体会音乐，激发情感共鸣。

钢琴伴奏家对比钢琴的多声特性，在正式进行即兴伴奏环节演绎出丰富多样、层次感鲜明的声音。比如：通过多声音响的效果来构建情感空间。运用钢琴自身特性来丰富音乐色彩，塑造出灵活多变的音乐形象，渲染出更加理想的音乐氛围，从而创造音乐歌曲审美意境。而在即兴伴奏阶段最能加重情感色彩地元素是和声，按照歌曲不同情感需求，灵活运用和声变化，为演奏者提供更加稳定和宽阔的表演空间。