高校本科民族艺术设计教育探析

李俊峰

摘要：艺术设计教育和民族艺术设计教育面临着全球化的趋势，我国本科艺术设计教育全面“全球化”，民族艺术设计教育“沙漠化”。两者都有价值，尤其是民族艺术设计教育，关乎民族精神的传播问题， 也关乎设计特色化、个性化的问题。因此，不能忽视，我们要采取和而不同的教育策略，合理设计课程体系，多角度开展教育活动等这样一些策略来加强民族艺术设计教育。本文首先从“全球化”背景下我国本科艺术设计教育现状作为入手点和突破口，其次对“全球化”的艺术设计教育和民族艺术设计教育关系进行了分析，最后对民族艺术设计教育策略进行了探讨，希望可以给大家一些有价值的参考和有用的建议。

关键词：艺术设计；民族艺术设计；高等教育

人们对生活设施、用品等进行实用、经济、美观的思考却有着相当长的历史。“艺术设计”这个词就慢慢出现在人们是认识视野和生活中，一直以来，它丰富着人们的生活、充实着人们的灵魂。尤其是外国欧洲艺术设计学院开了现代艺术设计高等教育的先河，随着普通高等学校教育的出现和不断发展，在五四运动后， 我国一些学校也开设了图案、装潢及工艺等课程，艺术设计教育也步入了高校，所形成的教育理念为各国学校艺术设计高等教育提供了非常有用的借鉴。到新中国成立后，以“工艺美术”命名专业展开了卓有成效的学校艺术设计的专业教育艺术设计它属于文化的范畴，更重要的是，有传达、美化、增值的功能，在审美、认识、社会组织方面有耳濡目染、潜移默化的社会进步作用。就在这种现代高校教育的模式下，中国的工艺美术教育一路发展，中国的民族艺术设计教育伴随着中国的现代历史。我们应该很容易回忆起其中那浓浓的华夏传统和民族特色，很容易想起一大批为民族艺术设计教育所做努力的前辈对我国民族艺术设计教育所做的贡献。

一、“全球化”背景下我国本科艺术设计教育现状

本科艺术设计教育“全球化”：

我国自从1996年，高等教育领域在上个世纪八十年代开始有了全球化艺术设计教育的觉醒，展开了一系列“全球化”的艺术设计教育改革，正式以“艺术设计”取代“工艺美术”专业学科名称，从更名开始时至今日，并取得了重大的成绩。目前，在我国艺术设计相关的专业，呈现出一种极度“繁荣”的景象，已有1000多所高校开设了相关专业。但从本质上看，很难形成院校间的学科特色。而要使艺术设计教育与地方经济、生活、传统文化相联系，改变多而不精的现状，通过增开地域特色的课程，必须从艺术设计专业的课程设置上进行调整，形成既具国际化色彩又有地方特色的教学格局，最终形成我国设计艺术教育百花齐放的生动局面，使设计院系有自己的特色。我国本科艺术设计教育全球化从形态上看，具备了以下特点：

1.全球性的艺术设计教育活动频繁开展。诸如艺术设计教育论坛、艺术教育成果展、艺术设计教育赛事、艺术设计教育交流等，活动繁多，有国内教育主管部门或者学校主办，国内外多所高校参与的；也有国外相关部门或学校主办， 国内外多所高校参与的。

2.艺术设计教育资源跨国流动，如教育资金和物资跨国流动、派出和接纳的留学生人群迅速成倍递增，教材输出引进、国内制度借鉴摹仿、外校多种形式的合作等。

二、“全球化”的艺术设计教育和民族艺术设计教育关系辨析

民族文化是一个民族赖以生存的精神支柱， 民族艺术设计是民族文化传播和传承的重要途径， 民族艺术设计教育是民族艺术设计的有力保障。教育需要我们以开放的眼光、开阔的胸怀，批判的、理性的观察与思考。然而，在现代社会，有关我国高等教育全球化和本土化的研究，事实上我们从来就没有停止过。

在现代经济建设中，云南是一个少数民族众多的省份，很多本土的专家学者就云南民族文化与现代化做了详细深入的调查研究，认为传统民族文化通过现代转化，将成为地方社会经济发展的有力支撑，从而加快地方各项事业的全面发展，肯定了云南民族传统文化的价值，决策者们明智地把建设民族文化作为一个重要的战略和突破口。其中的理论和现实依据是：文化力作为一种重要的综合国力，在人类经济社会发展中具有支撑、整合和推动作用；马克思主义政治学、经济学及当代文化学等相关理论，提高旅游产业文化含量与文化品位。邓小平关于科学技术是第一生产力的科学论段以及云南省丽江、大理等地把旅游产业与民族文化资源的开发利用相结合，所揭示的人类社会发展中文化与经济的互动关系，从而取得良好社会经济效益的例证。

艺术设计不能没有传统民族文化的内涵，我们应该让受教育者了解本民族的历史风土人情及价值取向。人们所有行为中的使用物都离不开艺术设计：服装设计、产品设计、广告设计、装帧设计、包装设计、工业设计、平面设计、室内设计、环境艺术设计等等，艺术设计中有民族文化的底蕴，以文化厚度、文化根源的共鸣，唤起受众的热情，艺术设计也成了展示文化、传播文化的一块重要阵地，尤其在今天，艺术设计成就了人们物质、精神的生活，也就直接影响到这一地区经济、社会的发展。因此，发展民族艺术设计教育，对于我们这样一个地域辽阔、人口众多、有五千年文明历史、国际竞争力日趋增强的发展中国家来说，是不可缺失的。

三、民族艺术设计教育策略的探讨

在现代艺术设计中，要不要“民族化”，怎样“民族化”，怎样进行民族艺术设计教育，纵观高校艺术设计教育的主张，就“全球化”和“民族化”问题，这些都是理论问题，也是实践问题，是需要认真对待的问题。不外乎这三种类型：一是以“全球化”模式为目标，全盘照搬，或照搬某发达国家艺术设计教育的模式， 从教学思想到教学内容、形式全部引入；这一观点源于多元文化教育观。多元文化教育观最初强调的是，承认多元文化的价值。二是视野狭隘，一味孤芳自赏于中国深奥的传统文化中，教学思想、教学内容少有创新；并寻求与之相适应的教育方式，从而促进受教育者身心健康发展，促进人类文化和谐发展的教育。这是一種要求教育多元发展的观点。三是两头兼顾，既采纳“全球化”的一些模式，也不弃“民族化”的优势。尊重各民族的文化，不同民族的受教育者有平等受教育权利，教育研究领域有一种比较认同的观点：“在全球意识观照下的文化教育多元发展观”。上述第三种类型的主张和教育多元发展观有一定程度的吻合。

（一）坚定不移地走中国特色之路，和而不同

中国的文化背景是积淀了五千年底蕴的传统文化，实践也证明“特色”理论是正确的，中国的社会环境是建设中国特色社会主义，那么中国高校的艺术设计教育当然也必须走中国特色之路，也不能脱离中国的社会环境。一个国家的高等教育根基于一定的民族文化土壤，并受国情的制约。民族化是全球化存在与发展的基础，中国的高等教育在推进全球化进程时，要考虑与本民族的文化教育传统相融合，在吸收国际先进经验的同时，显示中华民族的个性，保持自己的优势和精华，优化我们自己的教育模式。

（二）加强宏观指导，自上而下

民族艺术设计教育，关系民族精神的传播问题。民族艺术设计教育中有关艺术设计专业介绍，主要依据的是国家教育部高教司1998年颁布的《普通高校本科专业目录和专业介绍》，当前还需要进一步明确或强调有关传统文化艺术课程的内容。没有教育主管部门的宏观指导，我国的艺术设计教育就会出现生拉硬套的状况。

目前，国内高校本科艺术设计专业办学，尤其是其课程设置，离不开教育主管部门的监管，这样，办学主体才能有利于教学进一步明确思路，也有章可循，大胆进行开发和教学传统文化艺术课程。

（三）合理设计课程体系，准确定位

辦学主体在办学中，在教育主管部门一定程度的规范下也还有较大的自主空间，可以发挥特色办学的主观能动性，定位才有可能有文化教育的多元性，其准确程度关乎其发展命运。认真分析“民族化”的有利因素，来科学准确地定位。任何一所高校都有自己的办学定位。有自己的发展目标，我国各高校的本科艺术设计专业的定位，要结合教育部认真分析社会需求和自己的优势，考虑前述“特色之路”，“培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才”的要求，结合所在学校的办学定位，定位清楚了，就可以根据教育部的相关规定，根据自己的目标定位，安排课程类型， 设计课程体系。但应该要注意： 1.传统文化艺术课程的系统性、代表性和特色性；2.进行改革传统文化艺术课程，需要借助现代课程改革的成功经验；3.尤其要注意全球性质的常规课程和传统文化艺术课程的合理安排，并尽可能地做到两者都要成系统，相互平衡。

（四）开展多角度民族艺术设计教育活动，实践为本

实践教学同样可以遵循“模仿——参考——独立创造”的模式，通过相关知识的学习，展开循序渐进的实践活动。同时学校和教师必须指导和支持，鼓励学生深入社会进行实践。艺术设计是典型的术科类型，通过成功案例剖析，要具备民族艺术设计的能力，需要在教育中加强实践环节的教学。如分析世界一流设计师设计作品中的“中国情节”，实践教学也可以借鉴国际通行的工作室教学模式，它能够给学生提供掌握专业技能、培养创新思维的良好操作平台。这种模式以教师为主体，即以学生为中心，实行导师负责制，以个案教学为特征的教学模式。注重学科之间的交叉性，有融合性、开放性、互动性、可选择性等优点。

结束语

民族艺术设计教育的实施，开放性办学是体现在思想、手段、形式等方方面面的，大学办学历来都提倡开放性。从根本上改变艺术设计教育的观念，需要多角度地展开相关工作。要想让民族艺术设计这一传统的课程不会被“沙漠化”，可以民族艺术设计为主题，有针对性地开办讲座、举办展览、组织观摩、举行比赛、考察访问等等，这些活动可以有效提高学生学习民族艺术设计的兴趣，同时只有通过这些举措，参与这样的活动，让更多的学生受益，让学生感受到民族多样化和不同民族之间的交融魅力，在领略不同的民族风情中，增加对国家的热爱，增强集体荣誉感和主人翁意识。艺术设计专业的课程设置是艺术设计专业教学的根本，学校只在课程设置上实现注重全面素质教育，是远远不够的。我们应该依据市场需求，开办个性独特的专业，真正实现对学生创造能力的培养。重视设计实践教学，传承地域文化，最终使学生在学校学习中“得之以渔”。

参考文献：

[1]吴华.教育全球化与中国教育发展战略[J].教育发展与研究，2005（9）

[2]李子贤.中国民族艺术文化形态与现代化[C].成都：巴蜀书社， 2002