如何在初中音乐课上实施柯达伊教学法

王颖

柯达伊教学法是世界三大著名音乐教学法之一。多年来，初中歌唱教学大都停留在老师教唱、学生模仿的层次，在音准、节奏识读、辨别五线谱和简谱、音符的唱名等方面缺乏有效的训练，老师们也尝试改进，但是都没有理想的方法支撑。近几年我校在课堂上引用了柯达伊教学法，给我校音乐课堂教学注入了活力。课堂有了生机，老师们歌唱教学方式更加灵活，学生也喜欢上这样的课，随之过去音乐课堂出现的问题都迎刃而解。

下面就是我校在柯达伊教学研究方面的几点做法：

一、调查研究

面对初一新生，我首先通过书面调查、视唱测试等方法了解学生音乐学习的基础。调查的结果是大部分孩子都无视唱曲谱的经验，连一些学乐器的同学也是只会演奏不会视唱，甚至连简谱中的几个音符的唱名都分不清。节奏记写的经验更是少之又少！

二、丰富多彩的训练内容

1.节奏训练

柯达伊教学主张节奏练习从身边的儿歌或民歌学起。所以我首先从他们熟悉的儿歌《小白兔》《小老鼠上灯台》入手，让学生们了解稳定拍和节奏的概念，知道它们之间的区别。然后再手打节拍说儿歌，并在教师的引导下把节奏读出来、写出来。再有就是通过线谱与简谱的比较让学生认识四分音符、八分音符、四分休止和八分休止；跟着熟悉的歌曲击拍、划指挥图示、通过节拍器了解稳定拍；利用中央音乐学院天天艺术出版的三套节奏卡片，让学生学会脚上打拍、手上打节奏、口读节奏da，识读四二、四三、四四拍中几种基本的节奏型。然后用他们已学过的四分音符、八分音符、二分音符进行四四拍一小节的节奏创编；在后边的课上再逐步识读四个十六分音符、后十六、前十六、附点四分音符和附点八分音符。最后是节奏记写。从谷建芬的古诗新唱中挑选《悯农》《静夜思》两首歌，给学生进行节奏听记练习。因为这两首诗学生们都熟悉，他们能集中注意力去关注歌曲中歌词节奏的变化。听记完节奏后正读、倒读、师生回声式卡农模仿、学生一人完成二声部（左右手分工合作，一手拍击节奏，另一手用笔尖敲击桌面做相隔一小节的节奏卡农）、一人多声部节奏训练、擦记节奏等多种练习。

2.音准训练

通过儿歌《白头翁》学习sol mi这两个音高。教师通过手势，引导学生集体稳定地演唱sol音，当学生能够准确、稳定、持续地演唱时，教师开始演唱mi音，以使学生感受二声部的音响。然后通过《两只老虎》学习fa 、la两个音。并逐渐在以后的学习中让学生接触和声三度音程、大二度音程。用阶梯法练习音准。师在黑板上写出字母谱，开始时把音阶一个挨一个唱出，辅助柯尔文手势。进而练习音列模唱，在熟悉了唱名后，再练习跳进音程。用搭桥法，跳音时捂嘴，唱出三度、四度、五度、六度、八度音程。唱时结合手势音高，让学生分二部唱出和声音程，也可找两个学生唱出。歌唱时教师把每个音程演唱的时间拉长，一是培养学生直声、平稳地发声习惯和能力，二是提供学生倾听音程准确、和谐的机会，在多声部中练习音准。多声部的训练是从卡农开始的，尤其是要多采用五声调式作为旋律的基础，进行卡农练习。当学生们有了一定的基础，就开始学习课本中的歌曲，

3.与课堂器乐教学相结合

利用口琴、竖笛、口风琴作为学生音乐学习与读谱的助手。自从开始用柯达伊教法训练学生的音准后，现在学生学口琴、竖笛的速度明显超过了以前，视唱能力也有了大幅度提高。通過歌唱，在乐器上他们能得到发自内心深处的“歌唱”，通过内心听见了音乐。

三、反思

在实践中，给我感触最深的有如下几点：

1.切忌急躁，在能力培养的过程中要稳扎稳打，不要冒进

教师在教学过程中需要激情，同时更需要安静、冷静的掌控课堂节奏的能力。在学生准确歌唱的某项能力尚未形成之前，不可以加快速度，不能增加难度。对某项技能的培养要坚持从慢到快、由易到难的原则。

2.切忌拔苗助长，教学内容要集中，练习形式要多样

不允许音乐技能上的跨越式发展。在教学过程中，有些学生进步步伐不一，需要教师对这些学生的实际情况进行分类，对于个别学生教师可在课下单独辅导。

不能指望在一节唱歌课上学生的能力就有多方面和大面积的提升。每节课设计教学内容（技能训练的点）不能过多，要使学生的学习和复习有比较充裕的时间。对于技能训练，应该采用累加的方式，逐渐增加难度和内容，循序渐进，绝不能中断，也不能搞“跨越式”发展。比如学生内心听觉——稳定拍感的建立，就是要从第一节课上就强调脚下要有稳定拍。这样既给出速度，也是建立教学常规。

3.教师不要用“示误”教学法，切忌“惯性”歌唱

教师不要向中、小学生示范不够准确的唱法或音高，直接示范准确的、对的。

要禁止“惯性”歌唱。绝不要以为听唱法学歌，用“惯性”歌唱的方法演唱，学生就具备了准确歌唱和艺术地歌唱的能力。

4.教师注意自己的上课用语

教师在和学生讲某个音时，需要把音高唱出来讲，而不是用普通话或口语念这个音。

5.切忌常用钢琴伴唱

我们要培养孩子独立歌唱的能力，可以借助钢琴给出开始歌唱的基本音高，但不能一直伴随他们歌唱。

6.“听、唱、写、创”一体化，重视对学生音乐记忆能力的培养

基础教育的音乐技能主要包括“听、唱、写、创”四项基本内容，而这四项内容应该在一节课上多次灵活地循环使用，绝不要以为一节课上只能进行其中某项能力的学习。如学习一段节奏，第一步先由教师唱（或拍）出，学生聆听。这就是“听”；第二步由学生模仿唱（或拍）出。这就是“唱”；第三步由学生用乐谱记写节奏。这就是“写”；第四步师生用这段节奏中的不同节奏型创编新的节奏问答。这就是“创”。学习节奏如此，学习音准也是如此。通过这样的教学环节，会促使学生把新学的知识和能力在音响实践中加以运用，把某一个学习内容真正内化为自身的音乐能力。

在教学中我还深刻体会到：教学中最好的方法是要让学生们怀着愉悦的心情来学习音乐，这也是柯达伊教学法最本质的特点——通过生动、有趣味的方法，使音乐的学习者轻松地感受音乐、感知音乐。