试谈张艺谋影视风格的嬗变

董睿

【摘要】第五代导演代表人物张艺谋，其影视话语风格和文化意识，融于他的电影作品之中。从90年代执导的《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等具有乡土气息影片，转向2000年以后所拍摄的《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等大型商业片，调动了他所有的艺术经验和人生积累，跃上国际舞台，可谓是完成了艺术和商业的完美结合。

【关键词】张艺谋 《大红灯笼高高挂》 《英雄》 艺术 商业转变

1987年张艺谋执导处女座《红高粱》获得中国首个国际电影节金熊奖，从此开始了他漫长的创作生涯。多年以来，观众对于他的作品褒贬不一，话题不断，其影像风格的嬗变，使得张艺谋朝着另一个方向脱胎换骨。

一、艺术片向商业片的转变

就电影类型而言，张艺谋导演影片从原来的艺术片，逐渐向商业片发展，进而更大程度的追求市场，追求票房，追求影片商业利益的最大化。从原来闭塞的乡村走向了开放的社会，走向了观者。《太红灯笼高高挂》中的山西乔家大院，上演了中国封建社会深墙中女性的无奈和悲哀，整部影片刻画了在封建制度下女人的种种形态，多次大全景的运用展示着呈几何状的封闭空间——宅院，人在这宅院之中仿佛是宿命论中的物件，渺小而拘束，禁锢与不自由。《红高粱》中透过普通百姓群像聚焦而出的是那蓬勃的生命力，抗日战争时代的附加，悲情基色间突显而出是不朽的民族胆魄，电影以此构筑了这场对生命更是对民族的礼赞。转而再看影片《英雄》，明星云集，气势恢宏，画面精美，将中国出传统意向如书法、琴技、围棋、山水作为电影元素融于影片，与动作片的暴力美学造型相结合，上映两个月，票房高达2.4亿人民币，创造了中国大陆电影新一代的票房神话和电影产业化模式。美国《华尔街日报》认为“（《英雄》）真正拉开了中国大片时代的帷幕”。

《长城》影片的定位自始至终都非常明确，就是一部典型的商业片，是一部中国风浓郁的电影，传递中国文化和价值，电影主题关乎人的成长与转变，标准的好莱坞故事模板，但难能可贵的是，影片不仅仅在讲主人公威廉自身的成长与转变，也在强调集体的作用，抵御饕餮并非一个人的战斗，互相影响和配合的过程有着重提现，毕竟是发生在中国的故事，中国没有仅仅成为一个地标或背景舞台，威廉仍会受到集体主义文化和五军牺牲精神的洗礼而产生转变。导演在故事上做减法，整体上立求去个人化，没有任何多余的赘述和表达，故事和节奏流畅。

《满城尽带黄金甲》中以意象菊花、色彩黄色贯穿始终，无论是人物的服饰、宫殿建筑的外观以及满地的菊花，都以黄颜色为主色调，这和张艺谋一贯的风格如出一辙，对于红色和黄色甚是偏爱。同样，影片《满城尽带黄金甲》在中国大陆取得了票房上的巨大成功，仅2006年12月14日首映当晚就取得了1500万元的票房，其首周末票房达9600万元，内地票房2.91亿元，刷新了华语电影票房记录，张艺谋从成功的从艺术片走向商业片，实现了自身艺术的转型。

二、电影风格的转变

张艺谋从原来的纪实，乡土，转向浪漫、华丽、唯美。从《英雄》可以感受到，这是他冲破自己心茧的艺术喷涌。《英雄》是一场视觉上的盛宴，所有有关于中国的符号都不遗余力的地再现。色彩上，色块化的演变，影片伊始，秦军强大的军队、盖世的宫殿建筑、浓烟而沉稳的黑色；残剑、飞雪、如月等人的服饰由烈火般的红调、寂寞凄凉的黄调，转向象征忠贞与伟大的蓝色、纯洁无瑕的白色，所有影调给了观众强烈的感官刺激。除此之外，《英雄》中多次出现山水画式构图画面，在无名和残剑在湖面上打斗时，二人轻功如蜻蜓点水般轻盈，两位高手在湖面上打斗更可以称为是闲庭信步，一滴水珠落在飞雪的脸上，写尽了残剑对飞雪的深沉爱恋，画面极富有诗意，充满了飘逸灵动之感，犹如一幅幅意味深远的中国水墨画，可以从中看出張艺谋导演作品中由过去众多民间元素如“灯笼”、“高粱”、“土地”向高雅的传统艺术转变，即“雅俗之变”。

《英雄》中选择了红、白、蓝、黑打造出一个唯美世界，2003年《十面埋伏》张艺谋继续讲这种风格揉入，进行了大胆泼辣的色彩渲染，以诠释人性，显示出高雅而沉重的美。学者梁琦说：“一部电影无论追求什么样的视觉效果，它总会找到自己发力的地方，好的艺术作品不应该只是复制现实的世界，而是应该在现实的基础之上做加减乘除，打造出一个与众不同，却又能令观众信服的全新世界。色彩在电影的视觉化叙事中是至关重要的，它也是人们在观看一部电影时最直观的感受，懂得色彩的秘密，看电影也将变成一件与众不同的事情。”张艺谋正是运用这种色彩的感知力，与自己个性化的色彩语言结合，创作出了具有个人风格的作品。

三、立足点的转变

《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《我的父亲母亲》都是以民族的、地道本土的东西来表现思想，2000年以后的影片张艺谋的目光转向了国际，走向了世界，以国际化的眼光、国际化的水准来抒写、表现电影，表达东方主义情怀，将更多的中国文化展示给世界。

在电影《活着》里，中国传统的皮影戏成为影片的一种视觉符号。皮影戏作为影片故事的发展线索，推动着故事的发展；同时，皮影戏也隐喻着这部电影人生如戏的主题，进一步让我们感受到时代的变迁，人活在世上是那样的无能为力。影片结尾的小鸡和皮箱也富有象征性意味。小鸡代表着年轻一代，代表着未来，而曾经装皮影的木箱代表着时代的产物，象征着命运的禁锢与束缚。这里象征造型语言的运用，无非在告诉观众，剧中的人物将继续受到命运的安排。

越是民族的就越是国际的，张艺谋一面站在国内，一面面向国际，从早期以农村题材的文艺片为主，到后期商业大片时代的开创，张艺谋电影除了注重中国民族传统文化内涵的体现，还特别重视电影中意境的营造。以全新的姿态在国际影坛上亮相，达到了民族和世界的融合，即《英雄》中所讲到的“天下”，是艺术性和思想性的高度统一。