讨论美声唱法和流行唱法在音乐剧中的融合

周靖杰　郑婉霞

摘要：音乐剧是一种十九世纪诞生于英国的音乐艺术类型，其将音乐与戏剧完美的融为一体，形成了独具特色的艺术形式。现阶段，经过长时间的发展，音乐剧已经形成了多元化的艺术特点，而美声唱法与流行唱法的融合，已经成为了其一种新的艺术发展趋势。文章主要研究美声唱法和流行唱法在音乐剧中的融合。

关键词：美声唱法；流行唱法；音乐剧

中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）11-0088-01

一、美聲唱法以及民族唱法在音乐剧之中的运用

音乐剧是一种将音乐艺术以及戏剧艺术完美融合形成的独特艺术形式，其既具有音乐艺术强大的情感冲击力以及艺术表现力，又具有戏剧艺术的情节性以及故事性内涵。而在音乐剧的演唱方法方面，具有突出的多元化特征。在不同的音乐剧作品之中，往往会应用美声、民族、通俗、流行等多种演唱方法。美声以及流行唱法作为其主要的唱法形式，在音乐剧中具有不同的表现方式以及表现效果。

（一）美声唱法

美声是在歌剧发展的过程中形成的音乐演唱方法，其在长时间的历史演变过程中，已经形成了系统的演唱模式以及科学、完整的训练方法。美声唱法在演唱时，要求发音的状态松弛，并保持发声位置的一致。与其它演唱方法相比较，美声唱法具有明亮、华丽的声音特质。

在歌剧以及早期的音乐剧之中，美声的唱法非常普遍。一方面，美声唱法对演唱的技巧以及发声条件具有较高的要求，进而能够应用这一唱法对不同的人物进行塑造，并表现出丰富的人物情感。另一方面，美声唱法具有高雅、优美的艺术特点，能够体现音乐剧在音乐方面的艺术层次。

（二）流行唱法

流行唱法又可以称为通俗唱法，我国的流行唱法最早起源于二十世纪的二三十年代，发展至今，其已经形成了自己独立的发声体系。与美声唱法相比较，其更加的大众化以及生活化。而在演唱技巧方面，流行唱法对演员的限制相对较少，且演唱的模式并不固定。

因此，流行唱法在表现风格方面更加多样化，尤其是在音乐剧国际化发展的过程中，流行唱法能够有机的适应大多数国家的音乐审美需求。通过流行唱法表现的音乐剧作品，在情感上更加的丰富，艺术节奏也更加的鲜明。

此外，流行唱法更加强调演员的个性发挥，修饰音相对较少。如此，就能够使得音乐的艺术情感更加的真切，更加的感人。

二、美声唱法以及流行唱法在音乐剧之中的融合

美声唱法以及流行唱法是在音乐剧之中广泛应用的两种演唱方法，其在表现方式以及表现效果方面，各自具有其突出的艺术特点。

（一）演唱方法的融合

在音乐剧的表演过程中，为了表现情感的冲突，其经常会表现出明显的高音以及低音变化。而在两种唱法之中，美声唱法更加强调发音腔的共鸣，声音位置更加靠前，进而能够达到更加稳定的高音表现效果。而在进行低音区的演唱时，就可以有机的使用流行唱法。这一唱法对声音的处理更加清晰流畅。而通过两种演唱方法的有机融合，就能够实现音乐演唱过程中高音与低音之间的自然过渡，增加过渡的连接性，喉咙打开更加充分，气息更加流畅，转换的痕迹也更加清淡。如此，就能够达到更加优美的音乐演唱效果，并实现更加强大的艺术爆发力以及艺术冲突。

（二）艺术表现的融合

在艺术表现性方面，美声唱法的发声更加稳定，发声技巧以及发声方式都有标准的要求。演员通过严格的美声演唱技巧，就能够更好的对人物的形象进行塑造，并对人物的情感进行表现。而流行唱法对于发生技巧以及发生条件就没有过多的要求。一方面，其表现形式更加多样，能够反映出极其丰富的情感状态，产生极强的艺术爆发力。同时，流行唱法没有过多的修饰音，因此，其情感表现的更加真切，更加打动人心。

如此，将这两种演唱方法的艺术表现性进行有机的融合，就可以达到更好的人物形象塑造效果，并落实更加真实，更加深刻的情感表达。如此一来，音乐剧的人物心理变化过程就会表现的更加自然，情感的处理也更加细腻，进而能够有机的满足广大观众对音乐剧表现艺术多元化的需求。

（三）在发声技巧上的融合

流行唱法作为一种在音乐剧之中常用的演唱形式，在演唱技巧方面没有过多多的要求。而美声经过了长时间的发展，已经形成了非常规范的高超声音运用技巧。对此，将这两种演唱形式在发生技巧方面进行融合，就可以有效提高演唱过程中对声音的控制能力，进而实现更好的艺术效果。

三、结语

综上所述，美声唱法以及流行唱法是音乐剧之中的重要音乐演唱方法。二者在演唱技巧以及情感表达等方面各自具有其独特的特点。

对此，将二者在音乐剧中进行有机的融合，有利于提高音乐剧的表现性，进而更好的满足广大观众的艺术需求。