壮族传统图案在织物陈设中的应用研究

孙晨瑶

摘 要：少数民族的传统美术形式最常见的表现载体就是其民族服饰中，也有部分美术设计图案融入了少数民族的首饰和配件的设计中，壮族这一少数民族，其民族服饰和配饰的精美程度是非常高的，同时，也蕴含着丰富的民族特色，而基于壮族服饰多采用织物的特点，其传统的美术图案设计多融合在织物中，随着圖案的独特性和民族性的特点越来越突出，其从服饰设计中独立出来形成了针对于织物陈设的独特传统图案体系。本文主要对此民族的传统图案在织物陈设中的应用进行分析。

关键词：壮族；传统图案；织物陈设；应用分析

引言：

壮族是一个在美术图案设计方面具有非常丰富的素材，且具备很高的创造力的民族。而织物是本民族非常常见的一种产品。这从此民族丰富多彩的民族服饰与配饰以及丰富的陈设装饰物中就可看出，而且，少数民族地区服饰或织物上的图案设计，往往也凝结着本民族的审美标准和民族情结，因此，在他们的织物制造中，传统图案的融入是非常常见的，且这图案还经常被应用在织物陈设的设计中。

1壮族传统图案中的元素分析

1.1稻作文化元素

首先，这一元素的产生主要是由于其自然环境与人文环境的共同影响而形成的，本文所探讨的广西壮族自治区，其气候类型为亚热带湿润季风气候。因此，此区域的整体自然环境呈现干湿分明和雨水和热量同期出现的特点，这种自然环境的特征直接决定了此区域的农作物类型主要以水稻、玉米等为主。这是稻作文化产生的根源和基础。

其次，在人文环境方面，壮族自治区是一片广阔的地区，期间聚居了我国绝大部分的壮族人口[1]。且这些人口又分散的分布在自治区的百色地区、河池地区、南宁地区和柳州地区，同一个民族的分散分布，形成了统一而多元的民族文化特征，而稻作文化的产生是基于这个民族是我国第一个将野生稻转化为栽培稻的民族，这给此地区的稻作文化发展奠定了深厚的基础。

1.2图腾崇拜元素

在壮族地区，其宗教信仰分为对自然的信仰和对祖先的信仰两种类型。在对自然的信仰中，水、火、山、雷电等自然现象和物质都被奉为图腾崇拜的对象，并潜移默化的融入到传统图案中。在壮族人们的思维模式中，其人为万物生灵都是具有灵性的，因此，例如花、鸟等更加丰富的事物也被划归到本民族图腾崇拜的范围中。

1.3青铜与石刻元素

青铜和石刻文化在壮族地区属于发源较早且曾经获得过大力发展的一种文化元素。其中，青铜文化中的主体，青铜器由于常用于制造鼎类器物，也被传统先民认为是统治和权利的象征，在壮族人民的思想中，被人为是用于祭祀的神物，那么，其必然是传统图案中不可缺少的元素类型[2]。而石刻文化，同样以其悠久的发展历史在壮族地区久远流传，最终融入到了其传统图案中。

2织物陈设的内涵与传统图案的应用

2.1织物陈设的内涵分析

所谓的织物陈设，就是用具摆放在人们居住的房屋空间内的织物，而织物陈设之所以成为一门艺术，主要是由于陈设的概念具有专业的方法技术和艺术性要求，而织物陈设，是其中的一个重要组成部分。而但从织物的概念分析，其主要是指以纱线为原料，利用交叉、平行、缠绕等多种手法，将其组织形成一种稳定的结构关系的过程。在室内设计和室内环境营造中，织物陈设都是比不可少的一类装饰物，只有结合具体的室内环境特点选择合适的装饰物，才能体现出织物装饰的意义和价值，而传统图案的融入，是提升织物品质层次和丰富其形式内涵的一种有效途径。

2.2传统图案的应用分析

首先，应用传统图案的寓意。这主要是指蕴含在壮族地区传统图案中的历史背景和文化内涵。通常情况下，图案中的寓意多来源于对某段典型历史背景的纪念和回顾，或是来源于诸如神话传说、文学作品等类型的内容。在图案的应用中，陈列设计人员往往会取某个传统图案中所蕴含的吉祥如意、幸福安康的寓意，来进行陈列设计，比较常见的寓意式的传统图案包括了五福捧寿或者带有浓厚的稻作文化色彩的，有祈祷安居乐业、风调雨顺的意图的图案类型[3]。

其次，图案象征意义的运用。象征的表现手法在少数民族的各类艺术表现形式中都有所渗透，在传统图案织物中也不例外，在其应用的过程中，主要是通过具体的形象绘制或者织就，来影射一种含蓄而抽象的意义。这种设计方法在传统文化进程中，常被应用在鼓乐祭祀的器物和工具上，例如，在鼓身的表面，通过绘制和装饰不同的纹饰花样，代表着不同的空间和时间。而其在织物陈设方面最典型的应用是将这类图案织就在人们的服饰中，壮族人民著名的织物代表壮锦的图案中，就常见这类利用象征手法进行图案设计和织就的现象。

再次，陈列设计中的图案，善用对比调和的方法进行构图。在织物的陈列设计中，壮族传统图案应用的最基本元素就是不同形状的图案。即线条类图案、形状类团等，在进行应用时，设计人员比较注重从整体构图和各种细节图形元素的布局上来增强设计感。主要的方法是，通过不同色彩的对比来突出图案设计的形式美[4]。或者通过将相近的图案通过不同的布局方法进行调整，确保其图案形式在总体上的统一，但也要注意，通过细节上的差异，突出传统图案设计的设计感和美观程度。另外，协调和对比方式的应用，还应当注意要保持整个图案设计具有均衡性和整齐性，避免为了追求其设计感而给人带来杂乱无章之感。

3结束语

总之，壮族的传统图案，具有其典型的民族特色，且蕴含着当地人智慧的结晶，在其丰富多样的传统文化中，有多种类型的元素和形式都被运用在了其本民族艺术设计的各个领域。织物陈设是与壮族的本民族文化和特征比较贴合的一种艺术形式，因此，在其织物中，传统图案的应用是比较常见的。为了更好的将此民族的传统图案应用在陈设的艺术设计中，设计人员应当更加全面深入的了解民族文化和图案特征，以便提高其应用价值。

参考文献：

[1]王伟伟，彭晓红，杨晓燕.形状文法在传统纹样演化设计中的应用研究[J].包装工程，2017，38（6）：57-61.

[2]朱磊.传统图案在现代纺织类装饰陈设设计中的运用实践[J].染整技术，2017（4）：71-73.

[3]李显凤，王馨梅，欧阳姗.羌绣图案在室内织物设计中的创新运用[J].北方文学，2017（32）：189-189.

[4]冯伟.传统手工装饰织物在室内装饰设计中的应用[J].华夏地理，2016（9）.