浅析传统艺术文化与动画设计制作的融合和创新

刘配团

摘要：中国动画至今已经经历过了80年的漫长历程，一度出现了大量的优秀作品。但是现阶段因为大量国外动画的引入，导致我国的动画产业也陷入到了沉寂之中，这也就需要我国的动画从业人员能够在进行动画设计制作过程中能够积极进行传统艺术文化的引入跟融合，借此获得良好的动画设计制作效果。本文主要就传统艺术文化跟动画设计制作的融合跟创新进行了深入的探究。

关键词：传统艺术文化；动画设计；融合

中国具备有非常悠久的文化底蕴，其对于中国动画片的设计制作也提供了非常丰富的资源。因此在进行动画设计制作过程中，还需要进行传统艺术文化的积极融合，这样才能够借助于动画作品来让我国的传统艺术文化得以彰显，并形成具备有中国特色风格的动画作品。

一、剪纸跟皮影跟动画片的融合

（一）剪纸与皮影艺术简析

剪纸作品主要出自于乡村妇女跟民间艺人之手，主要是将现实生活中的见闻事物作为题材，然后在淳朴的感情跟直觉印象基础下，来反应出农民们朴实无华的精神。因此剪纸艺术是在纸上进行裁剪以及雕刻的，因此必然会通过镂空的方式来进行创作，如果在剪纸创作过程中一部分线条被剪断，也就会导致整张剪纸变得支离破碎，在此基础上也就形成了千刻不落、万剪不断的艺术结构。

中国的皮影戏作为一种比较完整的喜剧系数，其比莎士比亚的戏剧造了近1800年的历史。皮影戏主要是通过灯光照射剪裁好的兽皮或者纸板，然后通过表演故事的形式来进行戏剧的表演，因为流行地区以及演唱曲调等种类的不同，使得我国的皮影戏分成了诸多不同的类别跟举重，并以河北唐山一代的驴皮影以及西北的牛皮影比较著名。在皮影戏中的影人还有这雕琢精细、形象俊美以及结构严谨的特征，并且具备人物造型平面化、人物造型艺术化、任务造型卡通化以及人物造型戏曲化的特点。

（二）以剪纸跟皮影技术为创新手段的动画作品

我国早在1958年，就运动动画原理以及电影手段将剪纸跟皮影艺术融入到了动画作品的制作过程中，也成功试制了《猪八戒吃西瓜》的剪纸片。在该影片中的色彩明快、人物造型具备有民间剪纸风格，其不仅给予观众们耳目一新的感受，还为我国的美术影片增添了一个新的片种。在1963年万古蟾再次导演的《金色的海螺》这一动画作品中，使得皮影跟剪纸在动画中的应用高度得到了进一步的提升，并且获得了印度尼西亚第三届亚非电影节罗蒙巴奖。自70年代之后，我国著名画家韩美林还设计了《狐狸打猎人》以及《狐狸送葡萄》等剪纸动画片，也均获得了良好的动画设计效果。

在剪纸跟皮影片的造型设计过程中，多是将侧面像为主，在结合了剧情基础上可能会制作出几套不同代销的造型，来满足不同景别拍摄工作的实际要求。完成了造型设计工作之后，需要结合剪纸人物造型画稿、动态画稿的基础上，结合人物特点进行关节解剖处理，并通过人物各部位所需的彩色纸张进行绘制跟剪型操作，最后通过关节钉或者关节胶进行装配连接处理，这样也就能够制成活动自如的纸偶。

在剪纸片中所使用的角色、道具均是片状的，也是通过平面的方式来进行制作的，因此在剪纸片中一般是不会存在转体或者透视的视觉运动的，并多是采取散点透视这一中国绘画方式来进行绘画制作的。在该模式中需要注重构图的完整性能，并具备有舞台化的视觉效果。为了在动画设计制作中进行传统艺术文化的有效融合，也就需要动画设计人员能够在动作操纵过程中还需要尽量发挥出动画、皮影以及木偶戏的长处，再通过独特的剪纸表演技巧让原作的精神内涵得到充分的展示，在此基础上塑造出生动丰满的动画形象。

二、水墨画跟动画制作的融合

（一）水墨画

水墨画作为我国的一种特色绘画形式，也是国画的重要代表之一。在传统的水墨画中色彩仅仅局限于黑白两种，但是在进阶的水墨画中则有着缤纷的色彩以及工笔花鸟画等诸多要素，因此也被称作是彩墨画。

（二）以水墨画为创新点的动画设计制作

水墨动画品作为我国艺术家所创造出的一种动画艺术新品种，其主要是将中国水墨画技法来作为人物造型跟环境空间造型的一种重要表示手段，然后运用动画拍摄的模式来将经过特殊处理后的水墨画形象跟构图进行逐一的拍摄，应用连续放映的模式制作出水墨画形象的动画片。1960年2月上海美影厂成立了实验小组，在经过了三个月时间的实验之后使得《水墨动画片段》试验获得了成功。但是在该动画设计制作技术中还需要突破传统动画片以单线平涂描绘形体结构的旧框架，还需要构造出水墨形体的鲜明质感。在这一基础上，才能够促使原本深浅跟明暗的墨容在动起来之后能够获得均衡统一的艺术效果。

在1961年7月我国成功制作了《小蝌蚪找妈妈》这一水墨动画片，其将中国的水墨画艺术跟动画电影艺术两者进行了有机的融合，并能够将特有的古老笔墨情趣在银幕上进行了完美的呈现，该作品的出现不仅仅震惊了世界的影坛，还昭示了我国最具中国特色的动画艺术风格得以确定，对于中国动画业的进一步发展也起到了良好的推进作用。可以说水墨画不仅仅是我国传统绘画中的一种出色艺术形式，并且蕴含了非常博大的传统人文精神。因此说只有让水墨语言在动画载体中进行不断的发展跟创新，还需要将动画作为一种传播形式，来进行水墨語言思想跟形式等内核的有效传播。动画设计跟传统艺术水墨画两者的有机结合，其也是我国在动画设计制作过程中的一种新的尝试跟探索，在披上了现前数字技术的外衣之后，还能够给人们带来巨大的视觉冲击。

结束语：

我国有着非常悠久的历史文化，而将中国传统的艺术因素跟动画设计制作进行有机的结合，也是我国动画设计发展的一个主要趋势。只有在动画设计制作过程中进行传统艺术技术的有效融合，并且对两者的融合形式进行不断的创新跟优化，才能够制作出具备有中国民族特色的与时俱进的动画作品，在结合优秀传统文化以及现代科技技术的基础上，促进我国的动画制作行业得到更进一步的发展。

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