海东“小故宫”瞿昙寺

文+李万华 图+马英健

瞿昙寺始面朝瞿昙河，背靠罗汉山，建成于明洪武二十四年（1391年），是典型的藏传佛教格鲁派寺院。初雪过后，瞿昙寺的殿堂和庭院显得格外静穆。

瞿昙寺始面朝瞿昙河，背靠罗汉山，建成于明洪武二十四年（1391年），是典型的藏传佛教格鲁派寺院。初雪过后，瞿昙寺的殿堂和庭院显得格外静穆。

瞿昙寺始面朝瞿昙河，背靠罗汉山，建成于明洪武二十四年（1391年），是典型的藏传佛教格鲁派寺院。初雪过后，瞿昙寺的殿堂和庭院显得格外静穆。

依山而立，面水而居，瞿昙寺像大多数佛教寺院那样，坐落在罗汉山前、瞿昙河畔，呈将军坐帐之吉形。罗汉山虽然植被稀疏，但四季风从浑圆端正的山顶拂过时，依旧会发出声响，瞿昙河水流淙淙，从未停止，沿岸旱柳青杨，即便是无雨，也潇潇不已。这些天籁与寺院梵音交织，如同山泉，时时荡涤这一方形胜之地，使之清凉安稳，人常康健。

瞿昙寺位于青海省海东市乐都区，原本只是一处小小的修行之地，据记载，明洪武二十四年（1391年）秋瞿昙寺竣工之时，此处不过是3间不施斗拱的小殿。但在时间嬗递之中，瞿昙寺建筑规模和形制渐渐扩大，从简陋佛堂到洪武皇帝敕赐寺名，及至后来建廊筑城，最终成为一座具有碉楼堡垒的宏伟建筑群。瞿昙寺兴盛之时，整座寺院在土筑的堡城之中，寺院东南是居民区。这些居民区与寺院一起，成为一座城廓结合的城镇，寺前建有方形瓮城，朝廷曾调拨军兵进行防卫。现在，瓮城与堡垒都已不见，一些残存的颓败墙体，以及依稀可辨的基址，于草色之中，迎来朝阳，送走晚风。

汉式形制的藏传佛教寺院

虽然瞿昙寺是一座藏传佛教寺院，却有着典型的汉式建筑形制，融明代官式风格和甘青地方汉族建筑风格为一体。中轴线上的高大建筑，将瞿昙寺分成3个相连而又独立的院落，它们在肃穆、凝重的整体风格之中，又各有异。

瞿昙寺的前院和中院，更多显示出汉地佛寺“伽蓝七堂”的形制：强调中轴线，主要门、殿序列居中，钟鼓楼、配殿及其他建筑对称均衡分布，以烘云托月之势，突出主体建筑，围合成空间院落，以备佛事仪轨和寺院生活之需。瞿昙寺后院，则仿照北京紫禁城而建，它们对应奉天殿东文楼西武楼的典型配置。其中国殿以抄手斜廊与两侧廊庑相连这种组合方式，曾是唐宋以来宫殿、祠观和庙宇的定制，但这样的遗存现已很少，瞿昙寺是珍贵实例之一。

穿过山门殿，便可见得瞿昙寺的第一个院落。此处只有两座碑亭东西相对，静无声息，这使院落简明疏朗，草坪开阔匀整，青檀树枝叶繁茂，云杉四季常青，低矮灌木在春夏开出明丽花朵。碑亭中藏有皇帝御制钦赐的寺碑，显示着曾经的皇恩浩荡，但同时，也透露出明皇朝曾经的权力和威仪，寺碑成为一种特殊关系的象征。

瞿昙寺的一大特色，就在于它是一座汉式形制的藏传佛教寺院，各殿的形成，将整座寺庙分为3个相连而又独立的院落，让人一路行来，颇有“曲径通幽”之感。其后院因仿照北京紫禁城修建，故有“小故宫”之称。

金刚殿因为原来殿内塑有四大金刚而得名，现塑四大尊天王。四大天王体现了明清佛教雕塑的鲜明特点，在宣扬佛教教义的同时，又融入世俗人物特点，端坐之像，威猛英武。汉传佛教寺院中，入山门之后的第一重殿便是天王殿，殿两侧供奉四大天王。瞿昙寺的金刚殿实际以天王殿为蓝本，它依然体现着汉传佛寺的一些特点。金刚殿与同一中轴线上的瞿昙殿，以及后面的宝光殿共同组成瞿昙寺的第二院落。

“瞿昙”是佛祖释迦牟尼的本姓，源自梵文“乔达摩”。公元1392年，洪武皇帝御赐寺额“瞿昙寺”，六百多年前的金字大匾，现依旧悬挂于瞿昙寺殿前廊内。瞿昙寺殿内供奉横三世佛，即燃灯佛、释迦牟尼佛和弥勒佛。佛经中说，佛有三世，过去是燃灯佛的时代，那时没有战争杀伐，没有贫富悬殊，没有贵贱高低，那是一个祥云缭绕的时代，幸福如同花朵，四季常开；将来是弥勒佛的时代，那时五谷丰登，瓜果飘香，人们相处，亲如兄妹，那同样是无限美好的时代。唯有现在，这释迦牟尼佛的时代，须要历经若干千年，在这诸多千年之间，要不断遭受战争、瘟疫、洪水、地震等灾难，在这个时代，人们唯有行善利众、心怀悲悯才能减缓痛苦。瞿昙寺殿左右分立朵殿和4座佛塔，这是藏传佛寺的特点，它们共同组成立体曼陀罗，是万象森列、圆融有序的宇宙模型，是僧侣和藏民族最为虔诚的供养方式。

宝光殿的建成，晚于瞿昙寺殿二十余年，是明永乐扩建时最为重要的建筑，其建筑形式及构造特色都与瞿昙殿相仿，左右亦有朵殿。大殿内檐保存有大量明代原始彩画，这些彩画技法简练，图案设色以石青为主，墨线勾勒，色彩沉稳。特别是那些描绘在木板上的伎乐天，他们曼舞空中，手持乐器，彩带飞动，身姿翩跹。站于殿内，仰望之时，似乎能听见他们赞扬佛陀的美妙音乐，并且能感觉到他们那月亮和珍宝一样的心。

瞿昙寺的一大特色，就在于它是一座汉式形制的藏传佛教寺院，各殿的形成，将整座寺庙分为3个相连而又独立的院落，让人一路行来，颇有“曲径通幽”之感。其后院因仿照北京紫禁城修建，故有“小故宫”之称。

中院院落两侧，周围廊庑连接小鼓楼和小钟楼，三世殿和护法殿亦成为回廊一部分，宝光殿前又有影壁设置。这些建筑按照寺院形制密集一处，院落空间狭小，紧凑严密，殿内酥油灯闪烁摇曳，门户开处，金刚尊像显现庄严之相，肃穆凝重的寺院气氛由此越加浓郁。

隆国殿在高大的石刻须弥座上，是瞿昙寺规模最为宏大的建筑。须弥座雄厚素雅，刀法朴实。雄踞其上的隆国殿，重檐厚墙，门窗雕刻玲珑精巧，殿内铺满天花，遍绘彩画。因为内柱略显纤细，造像比例缩小，加之正脊上不再有金刚尊像，这使隆国殿更像一座宫殿，而非佛殿。殿内有遗留的玉石像座，石刻须弥山和象背云鼓，这些都是瞿昙寺的珍宝，工艺精美。殿内至今供奉一块刻有“皇帝万万岁”的檀香木牌匾，牌匾上有献匾之人的姓名和竖立日期。如若站在殿前巨石平台上眺望，青檀树掩映之中，瞿昙寺殿宇楼台层层呈现，让人顿生“多少楼台烟雨中”之感。

隆国殿殿前两侧，大钟楼和大鼓楼互相对峙，与大殿共同组成一殿二楼的布局，两楼下层与回廊连檐通脊，隆国殿又以抄手斜廊与两侧廊庑相属。回廊连贯绵延，殿宇巍峨壮丽，建筑史上，这种高大与适形之美，曾历经春秋战国，秦汉时期兴盛之极。古文字中，所谓“复道行空”，“青台紫阁，浮道相通”，都是描述这种一气呵成互相呼应的建筑模式。

后院是瞿昙寺历代营建之中最为辉煌的部分，整座建筑完全采用当时北京故宫建筑的造型，所谓“小故宫”便由此而来。

瞿昙寺不仅建筑形制大气，其装饰配件也非常优雅，杂糅了官方和地方两种风格，无论是吻兽、瓦当、斗拱、樨头，还是砖雕、石雕、木雕，都尽显精致。

瞿昙寺不仅建筑形制大气，其装饰配件也非常优雅，杂糅了官方和地方两种风格，无论是吻兽、瓦当、斗拱、樨头，还是砖雕、石雕、木雕，都尽显精致。

官式和地方风格杂糅的饰件

一个建筑群，如果只有高大宏伟的建筑物，而没有精雕细镂的局部装饰，这个建筑群便显得生硬，毫无光彩可言。细节的装饰，如同画龙点睛，它给予建筑的，并非外在的鲜明华美，而是内在的灵动，是盎然生机。瞿昙寺的建筑装饰，同瞿昙寺的主体建筑一样，同样体现官式与地方两种风格。官式趋向严整雍容，地方显露灵活巧妙，这两种风格相互杂糅，却又相互比较，最终相得益彰，风采各异。这些建筑装饰通常包括吻兽、瓦当、斗拱、樨头、梁架绘画、砖雕、石雕、木雕、瓜柱柁墩、栏杆、窗以及寓意纹样等。

瞿昙寺的吻兽多为青瓦。这些蹲踞在殿宇屋顶的小小瑞兽，官式风格与地方风格迥然不同。官式吻兽规制统一，造型优美，制作精益求精，鳞片由小棍划出，身体、腿部和尾部鳞片逐渐缩小，符合物理常规。这些吻兽是寺院初建时，由调遣而来的宫廷工匠所制。地方风格的吻兽造型变化多端，手法自由灵活，常常随心所欲，夸张怪异，却又神采飞扬，鳞片常用半圆形工具压制而成，稍显生硬。瞿昙殿顶的狮形截兽，雄狮蹲身欲纵，作吼状，《传灯路》记载，狮子作吼，云：“天上天下，唯我独尊”，故而群兽慑伏。

瞿昙寺不仅建筑形制大气，其装饰配件也非常优雅，杂糅了官方和地方两种风格，无论是吻兽、瓦当、斗拱、樨头，还是砖雕、石雕、木雕，都尽显精致。

在古代中国建筑中，瓦当一直有装饰美化和遮护建筑物檐头筒瓦的作用。有文曾如此记载：“因其正当众瓦之底，栉比于檐端，瓦瓦相值，故有当名。”瓦当滴水之上常刻有图案文字，图案行云流水，取材广泛，文字常取吉祥之意，或是纪念文字，如“长乐未央”“与天无极”。瞿昙寺瓦当滴水共有二十多种，图案纷呈。早期瓦当滴水尺寸较大，图案多以佛像、佛八宝和梵文为主，后期瓦当滴水尺寸有所减小，图案亦不太讲究，出现兽面瓦当和花卉滴水。说寺院初建之时，某殿曾用龙瓦当，出自宫廷工匠之手，后来因故换去。这些檐头瓦当滴水，长期沐风栉雨，承袭时间流转，早已见惯世间沧桑，于岁月之中，悄然无声。

斗拱，是装饰性极强的建筑构件，由方形的斗、升、拱、翘、昂组成，这些组合部分彼此叠加，相互穿梭，硬性材料体现的是柔软丝线的编织之美。在瞿昙寺悬起的檐角下，在顶与柱之间，诸多斗拱精巧中透出雍容，玲珑之中全是典雅，它们重叠回环，如同卿云烂漫，如同日月光华。它们体现的是建筑的节奏与旋律，是变化与统一。

中国西部壁画的延续

曾有人说，中国西部壁画，可用八字概括：前有敦煌，后有瞿昙。敦煌和瞿昙寺，分列祁连山两端，敦煌在山之西北，瞿昙寺踞于山之东南。这两个地方，也是祁连山西北—东南方向延伸的结束点，源自祁连山的大泉河与湟水河，分别滋养哺育着这两个地方的洞窟和佛寺。敦煌壁画，从前秦开始，延续时间自北魏到元代，其间十余个朝代风雨更替，壁画风格时时发生变化。瞿昙寺壁画，大部分出自明代早期，清代壁画，所占比例不多，然而明代早期壁画中的人物服饰衣冠，又具有宋元气象。这样，敦煌和瞿昙寺两处壁画，使中国西部壁画有了一个发展延续与结束的完整过程。

譬如清代壁画《达摩东渡》，刻画的是达摩祖师渡海东来的一个场景。画面中，大海波涛翻滚，暗礁耸立，一场风暴刚刚过去，或者即将来到，小船在波浪之间平稳行驶，达摩于蒲团之上，凝眸而坐，镇定自若，冥心虚寂，却又显得神慧疏朗，志存大乘，一袭暗红色袈裟，袒胸露乳，舟子坐于舱顶，望着汹涌起伏的海面。这幅壁画，线条格外突出，波浪的走向，舱顶席子和蒲团的编织，船身的刻画，达摩袈裟上的涡纹，水花，细细观赏，除去达摩的异域面容，席子和蒲团不同的编织手法，袈裟上的纹路，树木勾叶点花的技法，都出自平民之手。

瞿昙寺有六百多年的历史，经历了鼎盛到中落，再从中落到分化的沧桑历程。明代近200年历史，明王朝13个皇帝，曾给瞿昙寺赐寺额、封都纲，下达敕谕、诰命，颁金印、图章，赠佛像匾额，赐田园林地，分封瞿昙寺上层。清代300多年历史，瞿昙寺虽然渐次走向分化，但清朝皇帝依然以赐匾等方式显示朝廷的优渥。皇朝的赏赐，以及民众的虔诚供奉，使瞿昙寺曾有许多珍贵文物。其中一尊石刻“米拉日巴修行”像，高17厘米，讲述的是藏传佛教噶举派祖师米拉日巴在山洞中苦修的情景。作品中，米拉日巴尊者一袭单衣，静坐岩穴，双目微阖，洞内洞外，干干净净。据说，米拉日巴在洞穴修行时，半夜来一小偷，寻找东西，米拉日巴尊者放声大笑，小偷问，你笑什么，米拉日巴尊者说，我白天都找不到任何东西，你黑天半夜，能摸到什么。米拉日巴传记中说，米拉日巴在山洞的苦行，他妹妹见了以后，不禁大哭，尊者却开怀朗笑。米拉日巴曾言：有人扔来烂泥巴，正好种朵金莲花。这尊石雕作品以壁塑山水为衬景，高浮雕鎏金石刻为整体背景，这种独特手法，不同于将佛像有序排列的惯常做法，将尊者与环境融合，表现出尊者“门外无人迹，室内无血迹，能死此山中，瑜伽心已足”的出世之心。