再现美学视野下：《东京家族》的艺术审美解析

（重庆大学美视电影学院 400044）

一、关于剧情

《东京家族》作为家庭伦理题材的代表，讲述岛民老夫妇探望孩子：开诊所的大儿子幸一，开美容院的女儿滋子，居无定所的小儿子昌次。开始时两位老人过的十分愉快，时间一长，生活节奏上的差异便显现出来，家族成员间的关系开始出现裂痕。工作忙碌的子女们再无暇陪伴老夫妇，就想送父母去宾馆居住，父母心酸无奈的搬去宾馆，再次回到女儿家竟被冷待，两人只能想办法解决住宿问题，被好友拒绝的周吉酩酊大醉，忙乱过后回到幸一家。富子到小儿子那居住，碰上其女朋友并很开心儿子有了归宿，回到幸一家中，却倒地不起。处理完富子的后事，大家都匆忙走了，昌次和纪子留下来。影片运用纪实的手法细腻的刻画了普通的家庭生活和情感，让人有代入感，让人印象如此深刻，在平淡朴实的叙事中，感伤，感动，落泪。

二、再现主义审美视野下的艺术表达

“再现主义”就是模仿自然，从真实存在的事物和人物中汲取灵感来创作。影片以再现美学立足于现实，回归本真，美学效果上也提倡其逼真性。《东京家族》这部影片通过再现美学的艺术手法展示了它的精彩之处。

取材上，以普通日本家庭为缩影，反映出日本社会大环境的价值观。街道、新干线、矮平的房子、阁楼等符号元素让我们能够清楚故事背景。再现美学的表述逻辑是从现实生活中捕捉艺术之魂，从普通平实的现象中获取灵感。人物的性格都是明显的，父亲严肃、母亲温柔、大哥理性、二妹市侩、小弟不成熟。影片讲述父母和子女、兄妹之间、夫妻之间的相处，每个人在对待事情他的角度和方式，从平凡之间的情感看到岁月的剪影，触摸到生活的律动，聆听到世俗的交响，呈现出生活的本真之美和自然之美。

情节上，影片没有大张旗鼓的剧情，没有炫目的特技，平淡朴实的叙述感人至深，父母看望孩子的喜悦、被冷待的落寞、见过纪子后的满足、还有“我再也不会来东京”的失望给人温情也如鲠在喉，富子在昌次家里留宿和昌次谈心，和纪子拉钩，纯真的动作像约定很重要的事。影片能看到社会的影子，城市化带来的人口老龄化，快节奏的生活中人们往往忽略最亲的人。两代人之间的落差是残酷的。酒馆里，周吉和朋友喝酒，酒桌旁边的年轻人厌烦他们的行为，年轻人不愿意和老人交流。人情冷暖真实的反映出来，远在他乡的儿女还不如邻里感情，富子去世后，幸一要求接父亲回家，而他的妻子暗示你是打算扩建吗？热情下更多的是冷漠，滋子开始就嫌麻烦，母亲去世后她就急着分遗物，生活中的你、我、他，我们都能在其中找到自己的位置。影片通过细腻和真实的情感唤起与我们的共鸣，像形散而神聚的散记，而非慷慨激昂的诗文；像水静无波的湖泊，而非像飞流直下的飞瀑；像润物无声的烟雨，而非像卷起千堆雪的风暴。

表演上，根据人物需要和情节发展，生活化的写实风格，观众自然的代入影片中，而不是让观众看出做戏痕迹，演员本色出演受到大众喜爱。“我尽量希望演员扔掉多余的东西，山田洋次说道：“装饰（表演）”的心情去除，最大程度的本色表演。无关演技好坏，只要把自己的魅力表现出来即可。”影片讲述周吉和富子这一对老夫妻在探望儿女心态的变化，美好的幻象破灭了。昌次的扮演者妻夫木聪觉得在这部影片中需要着重的体现出母子的亲情，在拍摄的过程中经常与扮演慈母的吉行和子待在一起培养感情，而在意识上与“严父”保持距离。在剧情深入后，演员真实自然的演技将我们带入一部温情的家庭影片。

造型设计上，再现美学体现在灯光布景、摄影、音响、等诸多方面。影片中多是室内景，场景的布置上突出日式建筑的风格，日式的阁楼、榻榻米、酒馆…室内的布置也是完全生活化的，在人物的服装上也是有和服、制服…每个人的服装都需要配合他的角色和性格。影片通过更多的细节将整部影评的氛围塑造的很好。在布光和画面色调上，大多是柔和温暖的，值得一提是，布光上的细节真的很用心，在其他孩子家里，以暖色为主，在滋子家的布光用的冷调的，在他们被送去宾馆住的那晚，室外的灯光照进房间，让人由心底感受到冷意和落寞。

在摄影技巧上，再现美学主张实景拍摄只有进行实景拍摄，才有身临其境的效果。《东京家族》在取景上几乎看不到棚拍的痕迹，里面人物居住和活动的自然建筑的场景，场景十分真实，具有生活的气息。在数字媒体剪辑成为主流的当下，山田洋次导演仍然坚持使用胶片剪辑。这部影片是从老夫妇的视角出发，让子女从长期的自我角度走出，清楚的了解父母的心情。同时也给父母一个提示，不能单一的看待印象里的子女。

三、导演艺术化的处理

导演是集体创作的组织者属于“二度创作”，借助演员表演和各种舞美的造型手段，把剧本转化成直观的视觉形象。在忠于“一度创作”前提下，做出独特解释，并要对参加拍摄的各部门提出要求，协调统一影片艺术形象和艺术风格。

《东京家族》由有着"喜剧山田"、"庶民剧大导"之称的山田洋次执导，其擅长喜剧和反映普通平民生活的影片的创作。创作模仿小津安二郎，将其作品通过艺术加工保留了缓慢的叙事节奏，矜持克制的语调语速，对准人物正面的固定低机位镜头拍摄等手法。弱化了《东京物语》中尖锐的冲突，而融入更多的温情，让人笑中带泪。小津先生的电影中讲家庭里的点点滴滴，亲人之间的分离。小津婉转的把家庭中简单日常的生活现实化，表现日本的风俗习惯和世态人情。人与人之间通过家庭构筑起来的起承转合，所闻所思、感概、悲叹、心之所动，也正是“知物哀”的体现， 正如小津说：“我要透过子女的成长来窥探日本家庭制度的瓦解过程。

四、结语

影片是生活中的所感所悟，影片的舞美和摄影的配合也必须讲究，生活化的布景将主题风格化，恰到好处的布光塑造气氛，多个低角度和正面的拍摄手法，使画面有着特殊的含义。好的影片除观赏性之外还应该有其社会立足点和人文内涵，传递给人正能量和反思。《东京家族》从自身出发，用再现美学的手法剥开社会上的外衣，将其现实的面貌展现在我们眼前。它不仅仅是家庭类的电影，它更多的带给我们对社会的思考，对价值观的探究。