海外收藏出版及新发现的王维画迹寻源

□韩斐

王维是我国唐代伟大的诗人，这是尽人皆知的，但说到他是一个画家，一个成就非凡的杰出画家，则是一个在人的心目中有些模糊的抽象印象了。究其原因，主要是因为作为诗人，王维有宋代蜀刻本《王摩诘文集》，南宋麻沙刻《王右丞文集》传世，而在绘画方面的成就，在我的印象中，过去几十年中国美术史的出版物中鲜能见到王维画迹的例证，只有文字的描述而无直观的画迹，使王维作为一个大画家的形象大打折扣。

十八年前，我应美国佛蒙特艺术家工作室之邀，前往美国，在那里的图书馆内看到了欧洲上世纪早期出版的一套书脊扫金的精装本《中国艺术史》上下册，作者是国际著名的瑞典中国美术史家奥斯瓦尔德·喜仁龙（Osvald Siren）（1879-1966）。第一次看到印制清晰的王维画迹，且不止一幅，令我为之震撼，立即被画中高古出尘的艺术境界所折服。虽然目前学界认为传世的王维真迹可信者少，但这些绘画本身呈现出的艺术感染力仍然是有价值的，是人类艺术的宝贵遗产。我觉得应该将其介绍到中国来，这之后，我对王维绘画的兴趣大为浓厚起来，十几年来，在世界各地，花费了大量的时间与精力，搜寻与王维有关的西方各国的出版物与博物馆，最令人感到鼓舞的是王维随着国际学术界的研究与发现，其画迹与地位越来越受世人瞩目。2017年4月，在美国密歇根大学美术馆展出了一件美国私人收藏的中国古代书画手卷，传为唐代画家王维所画的《著色山水》。据考证极有可能是王维的真迹，有学者认为这是近年来极为重要的发现，这件可能是中国八九世纪的画作，有可能是现存在世的最古老最可靠的山水画作，虽然现在仍无法定论，但是王维这位中国中古时代的绘画大师的重要性却再次凸显出来。

王维诗、画、书法与音乐样样精通，是历史上罕见的“间气”而生的天才。

我从在美国及日本与中国台湾收集整理的出版物与博物馆中，清理出七件与王维画迹有关联的画作与石刻，介绍如下。

一、《江山雪霁图》，绢本，设色，28.4cm×171.5cm,绢本墨画，手卷 题签（前隔水）王右丞雪景真迹，乾隆五十八年七月四日 八十六岁老人钱载题 引首题字 竹癡秘玩，毕泷秘笈 题跋 ①尺牍（款）乙未七月十三日，董玄宰（印）董其昌印 ②尺牍（款）丙申二月初十日，董玄宰（印）董其昌印 ③尺牍（款）甲辰八月初一日 董玄宰（印）董其昌印 ④冯祭酒开之先生，得王右丞江山雪霁图，崇祯壬午阳月虞山钱谦益敬跋（印）钱受之 钱谦益印，牧翁 ⑤冯祭酒开之先生 由这些题跋中可知此卷的重要性，它与董其昌在画史上的重要理论南北宗论的形成大有关联与因果。此画不但构图自然，层次分明，山水树石，人物屋宇都有明确结构，画面意境高古出尘，画中树木画法，远近各有姿态变化且画面的绘制有皴有染，以山水画的独立姿态出现，一变之前的配景从属地位。

二、《辋川图》，此图是王维最著名的画作，表现的是辋川溪谷，在今陕西终南山蓝田县境内，日本中央公论社出版，古原宏伸主编的《文人画粹编·王维》卷中，收入了数卷历代画家摹绘的《辋川图》，他对历代《辋川图》梳理后，发现现存《辋川图》约有三十件之多，年代最久的是大约十一世纪的郭忠恕本《辋川图》，除郭忠恕摹本外，最有影响力的是明代画家郭世元临摹来复家藏的《宋郭忠恕临右丞真迹善本》。这个本子线韵流畅，画技精湛，使《辋川图》以石刻形式得以保存传世。拓片现收藏在美国芝加哥东方图书馆，日本大阪市立美术馆。原石在今陕西蓝田县文物管理所收藏。郭忠恕临王维辋川图，绢本著色 一卷，卷头题字摩诘本辋川图（日本收藏）。跋①“王右丞辋川图，与余昔在杭苕故家见者一样，前有集贤院御书印，内合同印，题摩诘本，后书河北郭忠恕奉命复本，则知为江南李后主时临本也，郭亦妙笔矣，右丞唐开元天宝朝士，名维，字摩诘，工诗画，辋川其所居，自写为图，精密细润，在小李将军著色山右，今如鲁宝玉大弓绝无，仅有吾昂霄珍之，携上天京，名公相一见赏识鉴定，价增十倍，大德戊戌冬至，庐陵民八十叟，李于元晖敬跋，赘绝句云，园图见画早流传，已时人间五百年，凝碧池头秋句在，当时几负此林泉。”

图一 《伏生授经图》绢本著色（日本大阪美术馆收藏）

三、《伏生授经图》（图一）纸本，25.5×45.5cm绢本著色 一幅 大阪市立美术馆 卷头题字王维画济南伏生 鉴藏印 江淮黄琳 休伯之印关内侯印 敕褒忠杰之家 双桧堂鉴定真迹，黄美之氏 乾卦印 北平孙氏河北棠村黄琳美之休伯 宣和中秘 纪察司印 完颜景贤精鉴 商邱宋滎审定真迹。题跋：①“桐江吴哲钱塘吴说，获观于开府郡王斋阁，绍头癸丑长至后一日 鼎之、梁清标印”。②右“王维所画伏生 上有宋思陵题字 庚戌十月。”王维的绘画成就是多方面的，山水，佛释人物，花鸟竹石，无一不工。但他的主要成就在山水与人物绘画方面，尤其是水墨山水一派，开中国文人绘画之先河，对南宗画派居功至伟。此幅所作是暴秦时代的济南伏生，名胜，曾未秦博士，秦始皇焚书坑儒，伏生潜藏书于壁，至汉文帝时，诏求能治尚书的人，这时的伏生已年过九十，年老不能外出，汉文帝特诏太常掌故晁错去向他请教。画幅不大，伏生赤足盘腿坐在蒲垫上，身体前面放着一张矮几，矮几的右角置有笔砚，笔放在砚台一边，似刚写毕之状，伏生老人以两肘支撑在桌几之上，右手持卷，左手指向经卷的动态，伏生的两臂与胸颈部瘦骨嶙峋，将一老者的形象刻画得入木三分，左右手的动作与面部表情相互呼应，使画面气韵生动，脚部与脚拇指翘起的传神描绘亦可见出画家细致入微的锐利观察。画之右下角以大小经卷及冲洗画笔的水瓶平衡安排，伏生身体前倾而造成的画面空虚使页面更加充实而稳定。

四、《雪溪图》绢本，设色，高一尺一寸六分，宽九寸八分，右上角有宋徽宗赵佶题签“王维雪溪图”五个字。旧藏于清宫，现在此画民国之后不知所踪。这幅描绘了江边的雪中景色，远处江中二船夫正撑篙前行，姿态刻画生动传神，左下近处有一小桥跨过，篱边一牧童正驱赶一大猪两小猪。画之中间有屋舍三间，二间依山，一间临水，中有四个人物，并有一农夫模样的人在路上行走，远处的对岸也有房屋两间，远近房舍各有树木参差穿插其间，山石的皴法并不丰富，但有渲染之痕，整幅绘画，笔墨浑厚，可谓“笔踨雅壮”。构图亦能于平淡处求变化，繁而不乱。当是王维中年前后之作品，虽然全图如项墨林所说，因命庸工上裱而致粉墨狼藉，画面模糊漫漶，但从大体上看，仍不失一幅杰出的早期山水画。

图二 《长江积雪图》绢本（美国夏威夷美术学院博物馆收藏）

图三 《长江积雪图》绢本（美国夏威夷美术学院博物馆收藏）

五、《长江积雪图》（图二、图三），此手卷是我从一套限量550部的精装画册中发现，此书出版于1965年，此画现为夏威夷美术学院收藏。

六、《山阴图》绢本，高 26.3×84cm,这是一幅设色画，画出三个人坐在山边，一个人泛舟湖中。画后有贾洵题跋。原画没有作者款印，旧签题《王维山阴图》。台北故宫博物院。

七、《著色山水图》（27cm×128cm），此幅作品在2017年美国密歇根大学展出。在画上有一段文字，画后有两段题跋，画面左上角有三方印章，只有“小隐“一印可读出。其余两方难以辨认，画面左下角有清代写谢松洲印。在第一段题跋末尾，有“九松逸史印鉴”。王澍在第一段题跋的边上，题写画名“唐右丞江皋会遇图”，在第二段题跋中，详细记载此画清初流传的经历。在画面的右上角有一段题跋，落款是刘唐老。比较残破。画卷后面明初季德几题跋：“金碧山水自唐阎李王右丞者出，犹法书之钟王也。此图之作，则造乎神品，逶迤平远。澄江涵绿树之湾，金沙炳夕阳之下。求浓华于嘉丽之外，寄妍媚于淡泊之中。正邵庵诗谓：‘白云窈窕生春谷，翠黛蝉娟对晚岑’之意也。乃诗画有相同之趣焉？予不知画，乃识诗者也，观者当以辨之。大德庚戌三月清明日，安阳季德几识。”卷末为王澍题跋：“宣和御府所收王右丞《江皋会遇图》，凡两卷，此其一也，梁蕉相国目为《春谷晚岑》盖据季德几跋语中绍庵诗所谓：‘白云窈窕生春谷，翠黛蝉娟对晚岑’之句。今此诗已亡。吴中顾维岳定为《江皋会遇图》，观其林木蓊翳，烟水涵空，云裳素衣翕然来往，江皋会遇之意宛然可见。维岳之鉴，信不磨也。卷端刘唐老跋，不名何人手笔。蕉相国始目为王右丞，顾维岳更据《宣和画谱》定为《江皋会遇》，于是身价乃定。十余年前，蕉林之孙有刺苏州者，携以自随，新安项书存愿以二十镒购之，不得。今归董君汉醇，余以借观，为书其末如此。雍正庚戌十有二月朔之六日，琅琊王澍。”画卷边上有梁清标收藏印鉴，在《著色山水图》手卷之末，有“唐王右丞江皋会遇图 琅琊王鉴定此题”字样。这件作品在2017年的出现，引起全世界研究中国古代绘画艺术的重要学者的极大关注，因为人们经过考证与研究，认为这将是中国古代绘画领域近年来最重要的发现，甚至有可能是中国最古的山水画了。早期绘画，近年虽然也有发现，但是以花鸟、人物居多，早期山水画太少了，而山水画是中国绘画艺术皇冠上的明珠。他极有可能是王维的原作，而不是如同《女史箴图》与《游春图》那样的摹本。如果这一结论得到确立，意味着中国古代美术史的山水画部分将被改写。

这就是笔者所搜寻到的与王维有关联的七件比较重要的作品简略介绍。王维在中国绘画史上的地位是显赫的，他初步奠定了中国水墨山水画的基础，在他之前的画家展子虔、李思训的青绿山水画法，工细严谨，特重色彩，给人金碧辉煌的印象，吴道子的山水画着重于线条勾勒，对于色彩与线条结合，处理不太重视。王维的山水画，不仅具有超越前人的诗情画意，而且确立了文人绘画的基础。这种画法，不施色彩，仅用墨的浓淡渲染而成，不但清幽淡远，而且适宜表现山川烟云的神韵。在色彩上虽不如青绿山水那样金碧辉煌，但别有一番洒落的意趣。据北宋《宣和画谱》记载，当时御府收藏有王维画作四十多件。从这四十多件画作目录来看，王维喜作雪景、剑阁、栈道、晓行、捕鱼、雪渡、林墟等。这与他作诗喜欢拿自然景物与田园风光为题材，一脉相承。此外，王维还擅长画人物肖像。曾为孟浩然写真。他最著名的山水画是《辋川图》，《唐朝名画录》对这幅作品的评价是：“山谷郁郁盘盘，云水飞动，意出尘外，怪生笔端。”这件千古名作让我们既遗憾又欣慰，遗憾它的湮灭，又欣慰能有郭忠恕这样的高手模本传世，使我们有机会从历代画家的摹本及石刻中去感受这位中世纪的大师的深邃的思想与高妙的经营。