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01“上海市舞台艺术精品创作—2017年度剧本研讨会（下半年）”在沪召开

2018年1月17日至20日，“上海市舞台艺术精品创作—2017年度剧本研讨会（下半年）”在沪召开。会议由市委宣传部、市文广局、市文联、市作协指导，上海市重大文艺创作领导小组舞台艺术推进小组主办，上海市剧本创作中心承办。

此次研讨会分戏曲，话剧、曲艺，歌剧、音乐剧，和音乐、舞蹈四个组别进行研讨，同时举办了“新时代的交响乐”主题论坛。研讨会着重关注现实题材、红色题材的创作。在研讨的15部作品中，现实题材5部，红色题材7部，占研讨剧目的80%。在1月20日的剧本研讨交流大会上，宣布了上海市舞台艺术精品创作2017年度重点选题名单。

在研讨作品中有表现习近平总书记知青生涯中平凡故事的评弹《梁家河纪事》，表现中国首架自主研发大飞机C919诞生过程的话剧《追梦云天》，表现浦东开发开放聚焦普通人观念转变的淮剧《浦东人家》等；表现中共创党时期历史风云人物陈独秀、李大钊等人峥嵘岁月的话剧《新青年》、歌剧《晨钟》，从普通市民角度表现中共一大在上海召开的音乐剧《上海·1921》，表现国歌作者田汉在上海从事革命文艺活动的歌剧《田汉》，表现革命历史题材的舞剧《七月的栀子花》、芭蕾舞剧《闪闪的红星》等。

02绿色时空—当代美术名家上海邀请展览

此次在上海刘海粟美术馆举办的“绿色时空—当代美术名家上海邀请展览”展是继2004年、2014年之后举办的第三届。较之前两届，在作品甄选上，更加体现了与时俱进的选材、思想精湛的内容以及颇具创造性的笔墨语言，从不同侧面展示了美术家在绘画风格、语境、体裁上的不断探索和思考。展览共展出了80多位当代著名艺术家的130余件作品，参加展览的作者，既有多年来深入基层、扎根军队的著名军旅艺术家，也有艺术领域享有盛誉的地方艺术家。作品主题内涵深刻、生活气息浓郁、艺术手法新颖、形式风格多样，或浓墨重彩，或淡笔渲染，通过国画、油画、版画等不同的美术表现形式，把战争年代人民军队艰苦卓绝、不怕牺牲的英雄气概与和平时期全军官兵在中国特色强军之路上不忘初心、砥砺奋进的豪迈气势以及军民鱼水之情描绘得淋漓尽致，满腔热情地赞颂了人民军队波澜壮阔的发展历程，生动再现了伟大时代带给军营的崭新气象与人民军队薪火相传、血脉永续的赤胆忠心；同时，抒发了美术家对祖国秀美、壮丽山河的热爱、对各地风土人情的欣赏和对普通劳动者的赞美，是新形势下主题性美术创作的一次集中展现。

03“形象的链接—中国美术学院油画双年展”

“形象的链接—中国美术学院油画双年展” 于2018年1月25日在上海油画雕塑院美术馆隆重开幕。本次展览由中国美术学院和上海油画雕塑院共同主办，开幕当日，《东方画学与当代艺术问题》学术论坛在油雕院美术馆同期举行。

此次展览共展出22位中国美术学院绘画艺术学院油画系现任教师最新的创作成果。“形象的链接”是中国美术学院油画艺术家们的独特艺术创造的态度与方法。由此他们形成各自的特点，具有自己的艺术风格与艺术创造。这就链接出中国美术学院绘画艺术学院油画系与社会、时代、历史的文化链接，而这种链接又形成他们各自艺术的DNA生命形式。形象的链接是各位艺术家在这种艺术生命链中对视觉的自我呈现与自我创造，展现出他们独自的肖像与形象，形成当代绘画一道风景线。

中国美院许江院长在致辞中讲道，自1992年第一届中国美术学院油画双年展至今已25年。在中国美术学院90年的烽火道路、传承血脉中，历代国美人都有着四种精神：使命、理想的担当精神；造型、品格的创格精神；不断批判、救赎的先锋精神；以及把自身放到绘画中，体味万事万物意象的东方诗性的体象精神。从最初的林风眠、吴大羽先生到今天的青年教师，这些精神代代传承。

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04国立俄罗斯博物馆典藏—莫伊谢延科作品展

在中国现当代油画史的壮阔篇幅中，苏派风格时期不失为重要篇章。20世纪50年代中后期，在所谓“派出去”“请进来”的苏派艺术的传播与影响之中，俄罗斯苏维埃时期人民艺术家群星闪耀，其中“莫伊谢延科”的名字，正是其杰出行列中的闪亮之星，伴随着20世纪50至60年代中国本土画家的成长，在他们的心路历程中，“莫伊谢延科”积淀为一种珍贵的文化记忆，演化一种发乎内心的情感寄托。如今，莫伊谢延科所作的《红军来了》《甜樱桃》《同志们》《胜利》《通讯兵》等一批耳熟能详的著名佳作、那个时代无数美术工作者争相关注、临摹的经典之作来到了上海刘海粟美术馆。2018年元月，这批经典佳作与中国几代艺术同道及艺术爱好者直接见面，倾情对话。从上世纪50年代到今天，记忆与情感，积淀成为重要的艺术资源，严谨而不失淡雅，庄重而不失抒情，赋予战火以史诗的灵感，赋予生活以田园的诗意。在壮烈与想象之间，莫伊谢延科的艺术构筑了一个独特符号意味的视觉场域。此间汇聚而升腾成特有的艺术气息，发挥着历久弥新的人文情怀与精神力量。

05“何香凝美术馆·艺术史名著译丛”出版座谈会暨艺术史翻译研讨会在上海举行

由商务印书馆与何香凝美术馆联合举办的“何香凝美术馆·艺术史名著译丛”出版座谈会暨艺术史翻译研讨会于2018年1月20日至21日在商务印书馆上海分馆举行。

文明的火种，概言之，核心乃是科学和艺术。科学是数学、逻辑的世界，艺术则是图像、文字的世界。一个文明之学术，反映其势力强盛者在科学技术，反映其学术强盛者在艺术研究，鉴赏趣味与研究趣味的融合，最典型的则是艺术史的探索。上世纪初滕固等中国艺术史学的开拓者就已开始将西方艺术史译介到中国的工作，上世纪80年代中叶，范景中和一大批青年学者开始系统翻译西方艺术史学的学术工程。它已对中国艺术史学产生了深入的影响，为人文学科的发展提供了极为丰饶的思想和学术资源。“艺术史名著译丛”可谓这一学术工程的延续和发展。

06中国艺术家李山、张天志受邀代表中国参加2018 Art Capital 巴黎大皇宫艺术沙龙展

Art Capital 大皇宫艺术沙龙展，创办于1884年，历史悠久，是世界上最有影响力的国际艺术展之一。每年2月，该展览都会在巴黎大皇宫如期举行，它向公众展示现今的艺术发展趋势和艺术家的最新作品。今年，李山、张天志先生代表中国当代艺术，受邀参加其中的对比沙龙展。梵高、塞尚、雷诺阿、达利、夏加尔、毕加索、贾柯梅蒂……这些耳熟能详的名字，无不是从这个艺术展走出来后为世人所识的。近13年来，大皇宫艺术沙龙展每年都在5天的展览期内接纳4万多名艺术爱好者、从业者、艺术批评家、画廊主和收藏家的参观与交流。

对比沙龙（Comparaisons）始创于1956年，展示出大皇宫艺术沙龙展最高的艺术水平和最为丰富多元的艺术作品，因此最负盛名，很受公众和收藏家推崇！这个展的初衷是超越艺术上具象和抽象之间的对立与高下之争，强调艺术的开放与包容性，对比沙龙因此成为两种艺术理念和平友好地共存与交流的载体。

今年的对比沙龙汇集了28组，每组有15位艺术家创作的绘画、雕塑、摄影、建筑等作品，代表了不同的艺术理念与流派，呈现出多样的风格、材质、技巧之间的对比互动。历史上曾参加过对比沙龙的艺术家包括达利、R.马格里特、曼·雷、毕加索、伊夫·克莱因、安德烈·马松、妮基·桑法勒、贝纳德·比费、Francois Morellet、Utrillo、Chiassac、赵无极等。

07 “回家：萧勤艺术大展”登陆中华艺术宫

由上海中华艺术宫、萧勤国际文化艺术基金会合办，香港3812画廊全力支持的国际抽象艺术大师萧勤“回家”艺术大展即将在上海中华艺术宫拉开帷幕，展览将展出近200件其绘画及雕塑原作，全面回顾他60余年的创作生涯以及对中国现代抽像艺术发展所作出的重大贡献。通过本次展览，萧勤亦将捐赠其各个时期的代表作予中华艺术宫，并纳入中华艺术宫永久收藏。展览于2018年3月16日至5月18日对公众开放。

对于萧勤而言，羁旅海外60年，他是战后首位只身闯荡欧美，发表具东方精神抽象艺术的前卫艺术家，经历漫漫长路，才有今天的成就，正如他极具代表性的符号—圆圈或点，代表着万物无穷无尽的能量。上世纪60年代以后，他意识到寻找自己文化根底的重要性，开始重新研究禅、道、老庄等东方哲学思想，寻求中国传统文化中的养分，开始发展出有别于西方抽象主流图式的创作风格。于1961年，萧勤联同意大利画家安东尼亚·卡尔代拉拉、日籍艺术家吾妻兼治郎和东方画会创始人之一李元佳共同创办“庞图国际艺术运动”。“庞图”在意大利文是“点”的意思，是西方艺术中最小及基本的视觉元素，并巧妙地呼应了中国哲学对“点”的观点。于中国哲学而言，“点”则象征着万物的起源和终结，阐述了古代智慧的“万法归宗”。