剪纸刀刻与版画创作形式的艺术性结合

[摘 要] 剪纸艺术和版画创作在中国历史悠久，版画与剪纸从表现形式上属于平面构成画面处理关系，二者具有浓厚的民族特色，两种艺术表达方式具有可以结合的表现手法，将单色剪纸与丝网版画进行艺术结合创作，是全新的艺术碰撞与体验。

[关 键 词] 剪纸；刀刻技法；黑白木刻版画；丝网版画；艺术

一、剪纸刀刻法的特殊技巧与原则

剪纸刀刻作品中，常用的基本技法 “五要素 ” 是：圆、尖、方、缺、线。要达到剪圆如秋月，饱满圆润；剪尖如麦芒，尖而挺拔；剪方如瓷砖，齐整有力；剪缺如锯齿，排列有序；剪线又如胡须，均匀精细。剪口整齐，既不留缺茬，又不能剪过头或剪坏别处。这是剪纸最基本的要求。 剪纸从表现形式上可分为单色剪纸、点色剪纸、分色剪纸、衬色剪纸、绘色剪纸五大类。其中单色剪纸在各地最普遍，数量最多，内容最丰富。特点是虚实对比强烈，明快醒目，风格单纯大方，感染力强。 制作剪纸的过程一般应遵循 “ 三先三后 ” 的原则。即先繁后易，先主后次，先里后外。也就是先剪复杂的部分，后剪较容易剪的部分；先剪重要的部位，后剪次要的部位；在这同时还要注意先剪里面的部分，最后剪外围的部分。只有这样有秩有序，才能顺利地完成一幅精美的剪纸作品。

民间传统剪纸与都市剪纸表现技法的应用，从平面薄片上雕刻镂空成图文，不仅在陶器、玉器上的雕刻和纹饰所表现出来镂空象征意义；都市剪纸更多用于装饰。剪纸镂空纹理可以用来点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可以作为礼物；大家以前把剪纸当成绣花和喷漆艺术的模型，也有人把剪纸当成古代流传至今的非物质文化遗产的实用美术。

二、黑白木刻创作手法和创作感情

在传统的版画创作中，黑白木刻版画是中国版画种类中的一个重要门类，并且有着悠久的历史。随着中国科技的进步、文化水平的提高、时代的发展，当代黑白木刻也在发生着变化，使黑白木刻创作技法与创作感情相结合、黑白木刻的创作手法与剪纸相结合；单色线条与套色线条的叠加集合，形成版画的黑白木刻与套色木刻，这也是剪纸从最初的点、线、面构成中提取出来。

创作出来的艺术作品是人与人心灵沟通的桥梁，是创作者用来表达思想、抒发情绪的载体，正因为有这样的载体，才有表现和宣泄、深思和共鸣。对黑白木刻创作来说，刀法承载着创作者创作的全部构思，在创作中借用刀法变化传递着思想情感。从某种意义上讲，刀法技艺决定了作品的情感基调。刀与木相奏，刀与纸相碰。或低沉晦涩，或高昂锐利，或浑厚肃穆，或欢快跳跃。当刀法技艺与情感意识契合时，便会产生震撼人心的艺术作品。

三、画稿创作要求及创作技法要考虑的问题

丝网版画要靠创作者独具匠心的立意，而且也离不开版画技法的巧妙运用。由于丝网版画所选材料的特点以及工具材料的特殊性，所以要求做到画面的简约，尽可能地将所要表现的物象色彩加以归类，同时还要详略得当地处理好画面各部分之间的关系，并将矛盾的对立因素做恰当的安排，并且创作者要做到在尽可能少的版数中取得尽可能丰富的画面效果，从而达到创作目的。

丝网版画创作采用与剪纸艺术相结合的表现手法，运用色彩构成管理，提取与重组构图形式进行创作，起到了底色大色块空间层次处理，色调铺面细腻整洁与剪纸形成面与线的结合，色块与剪纸镂空效果结合，给全新的工艺美术形式增加了趣味性与艺术感。

丝网版画的色彩从根本上说是创作者主观意念、情感的抒发，能在有限的色域内表达创作者的精神内涵。丝网版画的色彩构成又具有理想成分，带有思维性与必然性，这些都与它本身所具有的限定性是分不开的。应用较少的色彩表达丰富的情感，必然要准确地把握每一版的色彩。由于创作者主观表现意图在画面中得到渗透，合理的配置，画面色彩构成就成为版画创作者所关心的重要问题。特别是在丝网版画创作中，色彩语言显得尤为重要，可以说它是版画家表情达意的重要手段。米勒曾经说过：绘画中的色彩，就像它曾经经过的作用那样，是用来征服眼睛的一种诱惑物。绘画的视觉元素包括点、线、形、色等，色彩又是丝网版画中表达画家情感的主要手段，在丝网版画中起着关键性作用。

四、剪纸与版画艺术表现技法的必要性结合

剪纸与黑白木刻都是以刀代笔，是线条与线条的碰撞。剪纸与丝网版画是色块与线条的层次机理应用，剪纸与版画运用了平面构成中的点、线、面的构成形式，完成了一幅作品的平面及空间效果。同样运用了色彩构成的形式把颜色进行套色处理，使得画面感丰富，具有创意性。黑白木刻运用独特的刻刀技法，丝网版画使得画面色彩感具有均衡的意象化；单线剪纸与套色剪纸拥有共同的表现技法，当黑白插图印制后，用剪纸的镂空形式来完成空间的层次；用色块与线条来完成色彩构成表现。

剪纸与版画都是具有浓郁的民族特色的艺术表达形式，重点表现在传统剪纸与传统黑白木刻版画是非物质文化遗产，版画艺术在中国最早的年画形式中有体现，黑白木刻从古老的活字印刷术中走出来，是对事物的真实写照，剪纸拙中带巧，下刀干净利落，有快、准、精的美学效果。

剪纸和版画都在构图与造型上有了新的美学突破，从造型创作轮廓上表现物象特征；底色的色相、色度、色阶、色域的平面形态处理与剪纸的颜色叠加处理，形成空间立体关系的必要性，运用色彩构成中的重组形态完成画面感。

版画的符号元素提炼出两种特殊方式：黑白灰立体关系、亮部与暗部色调的处理。常规剪纸只运用单色来完成，通过层次叠加方式，将同一色系对比明显的纸进行亮部与镂空高光的处理。民间艺术家根据传统技法以意写神的方式，让创作洒脱自如，技法自由灵活，能够把主次分开，让剪纸艺术别具一格、更有特色。

当代剪纸，更注重刀法的独特性，也是学院派的一种创新形式，以独特的剪纸外显生态为基准，以当代社会主体精神与文化指向为参照，同时吸收其他艺术表现形式的长处，建构当代剪纸的理论内核，丰富当代剪纸的艺术表现力，确立当代剪纸的內在精神品格与外显风貌，使当代版画具有内在现实的人文气息。剪纸与版画的结合，必定是一个全新的创新工艺技法的美学表现。

参考文献：

[1]刘英.版画技法与情感表达[J].中国版画，2006（27）：13.

[2]沙永汇，徐彦婷.黑、白与灰调系列在黑白木版画中的表现意义[J].艺术研究，2008，5（15） ： 102-103.

[3]杨明倩.论版画与剪纸艺术表现手法结合的创作摄像[J].现代装饰（理论），2013（6）.

[作者简介]

徐明煜，男， 吉林四平人，讲师 ，研究方向为版画、剪纸。

（编辑：刘莉琴）