浅谈潮绣的装饰工艺

王存桂

[摘 要] 潮绣的装饰工艺首先注重作品的构图形式、纹样、色彩等方面的设计，既要求富有变化，又要求协调统一，注重装饰性和实用性的双重作用。

[关 键 词] 潮绣；艺术；装饰工艺

在我国工艺美术百花园中，刺绣艺术是一朵亮丽的奇葩。我国有“四大名绣”，粤绣、苏绣、湘绣与蜀绣各具特色，因受地域文化的影响，其技艺特点与表现形式也不尽相同，各自显示出不同的表现风格和艺术特色。粤绣是广东刺绣的总称，包括了广绣和潮绣两大流派。粤绣历史久远，其技艺精湛，构图装饰性强，色彩鲜艳浓郁，绒面光亮平整，纹理清晰，绣工娴熟洒脱，绣品富丽堂皇，具有独特的地方风格和艺术特色，成为我国四大名绣中的佼佼者。作为粤绣中的重要流派——潮绣，始于唐宋，盛于明清，有上千年的历史，用金、银、绒等垫绣，以立体感强、构图饱满匀称、色泽富丽、形象逼真、针法多样的艺术特色而闻名海内外，除了作为贡品外，曾广泛应用于佛堂寺庙、游神赛会、家居服饰、民间习俗的装饰等。“潮绣”有60多种钉金针法以及40多种绒绣针法，同时，艺人们还运用了平绣、折绣、插绣、垫绣、雕空、断针、锁针、钉针、打籽、挽窗、把天绣等针法，金银勾勒、棕丝勾勒等多种针法技艺进行表现，使“潮绣”在“绣、钉、垫、贴、拼、缀”等技艺上更趋完善。潮绣除了采用丰富多变的针法技艺进行绣制外，在作品的题材内容上应用广泛，并善于把表达寓意吉祥美好的愿望融入到绣品中。在创作上，采用源于生活而又重视传统，不仅仅满足于现实的描绘，还善于借鉴其他民间艺术的表现形式的长处，融会贯通，使“潮绣”作品构图饱满、繁而不乱，针步均匀细腻，绣面光亮绚丽，纹理层次清晰，具有形神兼备、色彩丰富、栩栩如生、制作精细的艺术效果。

潮绣的装饰技艺首先注重作品的构图形式。潮绣在构图、纹样、色彩等方面的设计，既要求富有变化，又要求协调统一。诚然，题材内容的选择是构图的前提条件，潮绣的题材内容应注重装饰性和实用性的双重作用。潮绣艺人凭着对艺术的追求，对潮绣针法技艺和构图形式的理解，创作出一幅幅优秀图稿，有的甚至成为经典之作。潮绣的技艺人员，在物象的造型、色彩等方面发挥灵感和丰富的想象力，举凡人物、花鸟、动物、器皿、博古、龙凤均可入画，甚有特色，而且在原有物象的基础上进行取舍，根据物象的动态特征，将其图案化，使之更具装饰意味。

潮绣装饰技艺的独特之处在于垫高绣制，突出潮绣的立体感，这是潮绣区别于其他绣种的工艺特征之一。潮绣的制作过程复杂而细致，运用的针法技艺多达100多种，特别是利用棉絮、线丁等铺垫进行的垫绣，这种绣法比起在缎面上平绣的难度要高得多。一来在铺设的垫料上穿针引线难度大；二来要保持垫高部分的渐变圆润适中，不能露出垫料的痕迹，这就要求绣制者必须平心静气、绣艺娴熟、针法细腻。在工艺处理上，强调表现勾勒、质感、象形、立体。这种独特的处理方式，使得图案有了高低起伏和不同角度的色彩光泽变化，大大豐富了潮绣的表现力和立体感。

潮绣最大的技艺特点在于它是垫高的、浮雕式的、雕空的、半立体的，采用金银线绣制使潮绣作品更加饱满均称、缤纷华美、金碧辉煌。在色彩方面，潮绣一般使用对比强烈的颜色，例如大红大绿，但它并不是完全追求感官刺激，而是强调对比所产生的喜庆气氛。大面积金线的使用，使得任何颜色结合在同一画面上都能协调共处，和谐悦目，表现出金碧辉煌又不失典雅的艺术特点。金银交错，色泽金碧，一幅幅美轮美奂、巧夺天工的潮绣精品，凝聚了多少潮绣艺人的聪明才智和辛勤劳作，他们不仅继承传统技艺，又推动了潮绣艺术的不断发展。潮绣形成了具有独特风格的传统工艺美术门类，其技艺特色也随着社会的经济发展及人们的生活需求而进一步得到弘扬和发展。

[作者单位]

潮州市百师园创意馆

（编辑：李艳韬）