论中国民间美术的传承与发展

【摘要】民间美术是我国民族审美、创造最本质的精神，与人们的日常生活有十分紧密的关联，也是我国古代人民劳动生活中最朴质的艺术语言、艺术思想。随着我国现代社会的发展，多元文化对民间美术造成了极大的冲击，使很多优秀作品断绝传承，这对中国民间美术的良好发展带来了极大的影响。对此，在新时期，必须立足于现代社会背景，对中国民间美术进行创新，实现中国民间美术的现代化传承及发展。

【关键词】民间美术；传承；发展

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

前言

中国民间美术与人们的日常生活有十分紧密的关联，其具有丰富生活、美化环境等目的，是我国传统民族文化的重要表现，也是我国优秀文化的良好延续。中国民间美术在创作、造型、文化内涵等方面都有独特的艺术特性，是众多艺术创作家的创作素材、创作经验的表现。新时期，注重中国民间美术的传承与发展，不仅可以有效地传承我国优秀民间美术作品，同时还可以全面促进我国本土艺术、文化的繁荣，对于提升我国民族文化的国际竞争力有很大作用。

一、现代环境对民间美术传承的影响

新时期，伴随着社会的快速发展及人们审美观念的改变，越来越多的新兴艺术兴起，对传统的文化、审美观念带来了极大的冲击。越来越多的年轻人开始追逐时尚，互联网的发展，更是为其提供了多样化的选择，使传统纯手工、精工细作的民间美术发展受到极大制约。现代环境对民间美术传承的影响主要表现在以下几个方面：

（一）审美观念改变对民间美术带来的冲击

与新兴的美术形式，如油画、彩绘、动漫等相比较，民间美术更多的是表现基层生活，其融合了最原始的生活形态、生产活动，具有实用价值、审美价值双重作用。但是在新时期下，伴随着社会经济的快速发展，人们的生活方式发生了极大的改变，审美观念也呈现多元化状态。与此同时，外来文化也对传统文化造成了极大的冲击，这就导致民间美术在传承发展中受到极大影响。

（二）生产效率低下对民间美术的冲击

在传统的农耕社会中，民间美术是伴随着当时人们生活形态所产生的一种生活装饰品，具有良好的实用价值，同时也兼备相应的审美特点。而在传统的民间美术传承中，大多是通过家庭式、师徒制，传承方式上比较封闭，加上手工制作的效率比较慢，与现代美术作品的批量生产、机械化制造相比较，其规模效应不强，难以实现快速发展。

二、中国民间美术的传承

（一）言传身教

在中国民间美术传承中，言传身教是十分重要的传承方式之一，主要表现在以家庭为中心，通过父子、师徒的方式进行传授。在传统民间美术创作中，大多创作者是没有接受过正规文化训练的农民，所以，在民间美术传承过程中，大多会通过“口头传授”的方式，通过语言，将相关技术、经验传授给下一代。言传身教这种方式，自然随性，不需要对其进行雕饰，可以实现技艺交流的直接生动。同时，在言传过程中，为了便于记忆，民间艺人会创作一些口诀，使接受者可以快速记忆创作，如在民间皮影中，有“文人一根钉，武人一张弓”等的说法。

（二）文字图谱记载

文字的出现为中国民间美术的传承提供了良好的媒介基础，民间美术借助文字传播的优势，极大地拓展了其传播范围，一些关于民间手工艺记载的理论专著、民间美术创作者所写的艺谱使民间美术传承呈现了一定规模化。对于民间手工艺记载的理论专著具有一定的官方修饰痕迹，如唐朝的《工艺之法》、明朝的《天工开物》等；而民间美术创作者所写的艺谱，主要是通过谱子的形式，如年画版样、影袭谱、画谱等进行传播。对于这些民间美术艺谱，都有相应的程式化范本，如创作总结形式、艺人亲手绘制等。

（三）民间艺术品传播

民间艺术品传播与图谱传播相同，都属于以“物”为媒介进行传播，但是其传播形式并不是在创作者内部进行传播，而是通过各种艺术品的购买，将民间美术技巧带到各地。这种传播方式是与商业相互结合，参与到商品交换中，不再局限于行业内部传播，通过商品化渠道，提升了民间美术的传播范畴。如在很多旅游景区，会将当地特色的民间美术工艺品展现出来，在获取商业价值的同时，也可实现民间美术的传播，如惠山泥人、南京云锦等。

三、中国民间美术的现代化发展

民间美术的产生、发展、传播与广大民众的生活、生产方式有十分紧密的关联。新时期，伴随着现代文化的广泛渗透，传统民间美术的生存空间急剧缩小，加上人们的生活方式、价值观念发生了极大的改变，自动化、工业化的大工业生产方式彻底取代了手工劳作。在此背景下，很多民间艺术品被当作过时产品，被人们所摈弃。当代民间美术保护者、美术理论家都将民间美术看做是一種古代生活形态的活化石，虽然民间美术被当做是传统文化不断被人们学习、保护，但是在实际中，民间美术的发展依然处于一个尴尬的地位，很多人喜欢民间美术仅仅是将其看做一种对过去的怀念，而没有将实用价值与现代社会联系起来，在这种情况下，为了更好地促进中国民间美术的发展，就必须对其发展途径进行创新：

（一）加强民间美术与学校教育的结合

学校是传播知识、传授技能的重要场所，可以为优秀传统文化的传承、发展提供了良好的条件。在实际中，为了有效改善民间美术发展状况，实现民间美术的良好传承，可以将民间美术与学校教育结合在一起，特别是当地民间美术文化、技艺在学校教育的渗透，尽量将本地优秀民间美术添加到小学、中学教育中，使学生能充分了解当地民间美术文化，产生文化自豪感，自觉地成为本地民间美术的传承者、发展者。同时将民间美术引入到学校教育中，还可以帮助学生更好地理解民间美术文化内涵，能更好地引导青年一代继承、传播民间美术。

（二）注重民间美术与现代艺术的结合

民间美术虽然与现代艺术的制作方式、表现形式有很大差异，但是两者的表现手法、情感表达等方面有很多相同之处，这就为两者的良好融合打下了基础。在当前的优秀设计作品中，有很多都是在传统民间美术作品的基础上，进行创新、演变的，如在北京奥运会会徽设计中，上部分借鉴传统印章的特色，展示中国传统文化，而下部分是由毛笔书写，实现了传统文化与奥运精神的良好契合。因此，在现代艺术设计中，要特别注重民间美术的良好渗透，用民间美术来丰富现代艺术的内涵，同时用现代艺术促进民间美术的传承，实现两者的互利共赢。

（三）注重民间美术与大众生活的契合

在新时期，传统民间美术并非没有实用价值，而是缺乏良好的宣传、引导。在先进的社会文明虽然提倡百花争鸣，但是也需要保证优秀传统文化的薪火传承，不能让优秀的传统文化失传。所以，在新时期，应该全面加强民间美术与大众生活的关联，如由于现代门框变窄，对联、门神出现无处张贴的情况，但是生肖剪纸的出现拉近了民间美术与大众生活的关联。生肖剪纸是在剪纸的基础上，进行改良、创新，其造型优美，体积小，可以直接贴在门上，并且能根据不同的年份进行更换，满足了大众的新鲜感，从而延伸了传统剪纸艺术的生命。

（四）进一步加强对现存民间美术的收集、保护

新时期下，为了更好地促进我国民间美术的传承发展，我们首先要做的是对现存民间美术进行收集、保护，利用录像、录音、摄影等现代化记录手段，将民间现存的美术资料进行收集、保存，并建立相应的数据库、档案，对其进行保护。在收集每一种民间美术时，可以按照其制作工艺、传播区域、构成特点、相关习俗、文化背景等进行分类整理，并建立相对完整的视频、语言、文字库，保证其今后的良好发展。目前，我国关于泥塑、剪纸、壁画、年画等民间美术的收集、保护工作做得很好，还需要进一步加强其他民间美术作品的收集、保护，从而实现民间美术的良好发展。

四、总结

综上所述，中国民间美术是我国传统优秀文化的重要组成部分，也是我国民族文化气质发展的根源。在新时期，我们必须注重我国民间美术的传承、发展，保证中国民间美术不会被社会所淘汰。在实际中，我们要创新民间美术的传承、发展方式，跟进时代潮流，赋予民间美术新时代的特性，实现传统与现代的良好结合，让更多的人感受到民间美术的魅力，自愿地参与到民间美术传承、保护中，从而为我国民间美术的未来打下良好基础。

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作者简介：刘爱华（1980-），男，汉族，湖南永州，本科，中学一级教师，研究方向：写实油画。