声乐演唱中的舞台表现力培养研究

王小林

【摘要】在声乐演唱领域，舞台表演是重要组成，同时也是决定演唱现场气氛和效果的重点要素。表演者在声乐演唱过程中，只有具备良好的舞台表现力，才能够有效调动表演气氛，让声乐曲目深入人心，引发观众共鸣。在全新教育环境中，声乐专业教学要求也有了全新标准，作为声乐教师，在组织演唱教学时，应重视学生舞台表现力培养，全面提高学生声乐演唱综合素养。鉴于此，笔者主要围绕声乐演唱与舞台表现力两者之间的关系，以及具体的培养策略展开有效分析。

【关键词】声乐演唱；舞台表现力；培养策略

【中图分类号】J613.3 【文献标识码】A

前言

在声乐教学领域，课程内容主要包括两大模块，其一是理论模块。教师主要围绕与声乐、乐理相关的知识点展开讲授。其二是实践模块。具体指教师通过组织声乐演唱练习，训练学生声乐演唱能力，进而提高学生声乐专业素养。在声乐表现实践教学过程中，学生的舞台表现力在很大程度上决定着表演效果。因此，为了全面提高学生声乐专业综合素养，教师应该在表演训练活动中重点加强学生舞台表现力培养。

一、声乐演唱与舞台表现力之间的关系分析

（一）声乐演唱对舞台表现力发挥指导作用

众所周知，在声乐专业领域，演唱与舞台具有不可分割的关系，舞台表演需要一定的声乐专业知识、技能作为支撑。换句话说，声乐演唱对舞台表演具有一定的指导作用，是丰富的声乐知识、技巧指导着表演者如何控制与调整舞台气氛，从而使声乐演唱更具有整体性与欣赏性。相反，无论表演者声乐表演专业技能掌握得有多炉火纯青，只要舞台表现力薄弱，那么其最终所呈现的表演效果终将不理想。作为一名高素质的声乐演唱人员，需要在掌握演唱技巧的同时，对整个舞台也能够进行有效的控制和调节，结合动作、情绪，将声乐曲目完美地呈现给观众。所以说，两者之间的关系十分密切。作为声乐教师，若想提高声乐演唱实践训练效果，就必须采取有效策略，提高学生的舞台表现力。

（二）舞台表现力是声乐教学的重要体现

在声乐教学领域，舞台表现力是保障实践模块教学质量的重点要素，学生只有具备良好的舞台表现力，才能够证明实践教学是成功的，同时也是声乐专业素质教育的重要体现。在声乐表演实践教学领域，教师判断学生学习情况的重要依据来自于对学生舞台表现力的分析和判断。也就是说，学生只有具备良好的舞台表现力，才能够反映出学生的声乐表演能力，训练符合实践教学标准。[1]可见，两者之间为相互促进、不可分割的关系。因此，作為声乐教师，在组织声乐表演实践教学模块时，应重点培养学生在声乐表舞台上的整体表现力，从而提高学生演唱水平，以及声乐专业素养。

二、当前声乐演唱中舞台表现力培养现状分析

据了解，当前声乐专业领域，表演者声乐舞台表现力培养情况并不理想。究其原因，主要在于教师在教学理念以及方法上存在明显的弊端，与学生舞台表现力培养需求存在不相符情况。首先，在思想上，声乐教师对舞台表现力培养缺乏思想重视，一味重视声乐专业基础知识、理论灌输，导致学生声乐表演实践能力偏弱。同时，在方法上，声乐教师大多选择硬性灌输，以及重复训练的方法展开声乐表演教学。[2]而实际上，声乐表演需要表演者不仅要具备专业的演唱技巧，更要对表演者的舞台素质以及表演能力提出严格要求。如果声乐教师一味重视理论技巧灌输，而忽略舞台素质和表现能力培养，将会导致表演者所掌握声乐专业素质比较片面，对其今后在声乐领域的深入发展十分不利。因此，作为声乐教师应认清当前声乐表演教学现状，在重视声乐技巧教学的同时，重视并加强学生舞台表现力培养。

三、优化声乐演唱中舞台表现力培养的具体对策

（一）创新教学方法，丰富声乐教学内容

在声乐演唱中，为了有效培养学生的舞台表现力，教师应对教学方法、内容加以更新和完善，为学生构建完善的声乐表演教学体系，加强学生舞台表现能力训练。首先，在教学方法上，教师应摒弃传统笼统式教学模式，根据学生声乐表演具体兴趣要求，创新多种教学模式，为学生营造真实、自主的舞台演唱表演空间，从而激发学生的舞台表现意识。例如，声乐教师可以引导学生以小组为单位，进行声乐表演模拟练习，模拟真实声乐舞台进行演唱表演。[3]之后，进行小组讨论、交流和评估，从而加强学生对声乐表演的思想和认知，并合理规避声乐表演中存在的缺陷和不足。同时，在教学内容上，教师不但要设计声乐表演技巧、乐理等知识，更要根据舞台表现力培养要求，合理渗透表情、眼神、形体以及声乐曲目鉴赏等内容，进一步丰富训练内容，让学生能够将声乐表演与表情、形体、情绪相结合，进而提高舞台表现水平。

（二）构建舞台实践平台，为学生提供充分的舞台表现机会

若想提高学生舞台表现力，教师必须合理构建实践平台，为学生提供充分的表现机会，让学生在实际表演过程中不断总结和积累表演经验，强化舞台表现能力。因此，声乐教师应结合演唱训练标准以及训练目标，科学、合理设计实践训练活动。教师对学生声乐演唱基础情况做好调查，并以此为依据明确训练主题，组织声乐表演训练活动。在声乐表演训练期间，教师应为学生提供真实的表演情境，合理安排舞台气氛、观众，以便端正学生舞台表演思想认知，正确对待声乐演唱练习，在练习过程中不断总结自身在舞台表现方面存在的不足。教师还可以组织学生对声乐曲目进行鉴赏，在领悟其包含的艺术内涵和真实情感之后，再进行演唱和表演，实现声音与情感的有效共鸣，增强声乐演唱感染力。

（三）加强学生声乐舞台观摩体验，强化舞台表现意识

在声乐演唱舞台表演中，为了实现表演者表现能力有效提高，教师应该深入发掘学生表演潜力，并结合当前学生表演基础，合理构建活动情境，组织学生进行观摩和体验，进而进一步强化学生舞台表现意识，以及表现能力。首先，教师可以利用多媒体搜集比较经典的声乐演唱演出视频，引导学生进行观察和体验，掌握优秀表演者在舞台演唱中的整体表现，从而发掘有效的表演技巧，弥补自身在声乐演唱过程中舞台表现方面存在的不足。同时，在声乐表演课堂教学过程中，教师不妨以课堂为载体搭建舞台。要求学生分批次地在课堂上进行声乐演唱，由其他学生负责观摩、总结和评估。通过增强学生舞台表演真实体验，提升学生舞台表现能力。

（四）加强心理素质训练，提高学生舞台表现能力

影响舞台表现力的重要因素主要体现在表演者的心理素质，具备良好的心理素质，是提高学生表现能力的重要保障。因此，声乐教师在组织声乐演唱教学时，不仅要重视演唱技巧的渗透，更要加强学生心理素质训练。[4]首先，教师应向学生灌输正确的表演认知，引导学生从容面对声乐演唱，培养学生快速适应舞台环境的能力。其次，教师可以在表演课堂上向学生传递一些比较有效的心理调节方法，比如说，在上台表演之前深呼吸，通过调整呼吸节奏以及心理暗示等方法，建立起舞台演唱自信心。同时，若想强化学生声乐演唱心理素质，教师必须循序渐进地合理安排舞台表演实践活动，让学生在不断实践表演过程中积累舞台表演经验，从容面对舞台表演和声乐演唱，进而提高舞台表现能力。

（五）合理选择表演曲目，充分发挥学生舞台表现实力

在声乐演唱过程中，声乐曲目的选择发挥着至关重要的作用，在很大程度上决定着舞台表现效果。如果声乐曲目难度过高，将严重影响表演者的心理素质，进而影响演唱水平的發挥。因此，声乐教师在组织舞台演唱训练活动时，应根据学生演唱基础情况合理选择声乐曲目，使曲目演唱难易程度合理，以便学生在训练过程中建立起舞台演唱的自信心，强化舞台表演心理素质，提高表现能力。同时，教师也可以鼓励学生对原有声乐曲目进行改编，创作出符合自身演唱风格的作品。通过鼓励学生自主创新，培养学生艺术创新能力。更重要的是，学生演唱符合自己风格的声乐作品，更能激发情感共鸣，并建立起舞台表演的自信心。

四、结论

综上，声乐教学的最终目标是为了让学生掌握丰富的声乐基础知识，以及专业的演唱技巧，从而在声乐表演领域发挥高超的演唱技能。因此，作为声乐专业教师，应重点加强学生声乐表演综合素养建设，尤其是在舞台表现力方面，更要加强思想重视。为了让学生形成良好的舞台表现力，在声乐演唱中稳定发挥，教师应从教学内容、方法、实践平台、表演曲目等教学要素加以优化和创新，并重点训练学生表演心理素质以及实践技能，全面提高学生声乐表演专业水平。

参考文献：

[1]段凤琴.基于舞台表现力的声乐表演研究[J].艺术评鉴，2018（3）：96-97.

[2]王景涛.浅析声乐演唱中的舞台表现力[J].黄河之声，2017（22）：131-132.

[3]宋艳琼.当前高校声乐表演专业学生舞台表现力缺失现状与对策探讨[J].戏剧之家，2016（23）：212.

[4]王梦莹.如何在声乐教学中提高舞台表现力[J].音乐时空，2015（16）：152-153.