学前教育音乐课堂教学中奥尔夫音乐教学法的运用探讨
2018-05-14张婷
【摘要】在学前教育的音乐课堂教学中正确运用奥尔夫音乐教学法,能够提升学前教育音乐教学质量,并在一定程度上激发学生的学习兴趣,端正学生的学习态度。奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育的开展中需要联系学前教育的特点,才能发挥优点。普及和推广奥尔夫音乐教学法是实现音乐教育意义的重要途径。
【关键词】学前教育;音乐;课堂教学;奥尔夫音乐教学法
【中图分类号】G623.3 【文献标识码】A
一、奥尔夫音乐教学法特点
(一)综合性
传统认为,音乐是表达人的情绪和情感的途径,在奥尔夫音乐理论中,音乐是一种综合的艺术形式,是语言、舞蹈和动作的交汇融通。将奥尔夫音乐教学法运用到音乐教育中,也应当是语言、舞蹈的沟通,综合表达音乐中的情感。
(二)参与性
在奥尔夫音乐教学理念中,音乐绝不只是演奏和聆听两个表现,而是情感的共鸣。这样说来,音乐是演奏者和听众都参与的活动,才能达到更好的音乐体验效果。奥尔夫音乐教学法也强调了学生自主参与的重要性,对体悟音乐中的情感,让音乐融入到人本教育中,发挥音乐教育的积极作用。
(三)元素性
音乐教育是很多元素的集成,比如说艺术形式、音乐技巧和音频材料等,这些都在音乐教学中有很重要的地位,也是奥尔夫音乐教学法的关键元素。奥尔夫音乐教学中比较倾向于朴实的音乐材料选择,比如传统的大小调式、五声调式旋律和反复的固定节奏。因为它觉得最简单的表现方法才能体现最单纯的情感,更纯粹的交流。
(四)即兴创造性
培养学生的创造能力和创新精神也是音乐教育的重要目标,他要求学生在音乐教学活动中锻造自己的想象力和创造力。比如即兴创作和歌舞等形式是很好的通道,纯粹表达自己的情绪和情感。
二、学前教育中的奥尔夫音乐教学法的应用
(一)融入游戏化教学,提高对音乐的兴趣
学生的学习兴趣和学习热情培养是学前教育的重要内容,学前教育阶段的学生有好玩、好动、好奇的天性。要想将奥尔夫音乐教学法更好地运用到学前音乐教育中,可以通过游戏的方式激发学生的天性和调动学生的积极性,让课堂成为充满热情的环境。奥尔夫教学法因为在初期纯粹教授基础乐理知识是很好的开端,我使学生明白,简单的声音大小、音量高低等基础的声音常识不是音乐常识,来让学生了解音乐。比如说老师领导学生发出不同的音调,或者利用乐器制造不同的音色,能让学生从辩论中获得乐趣和知识积累,能够更好地激发学生的学习热情。
(二)结合各种艺术表现,提高音乐素养
奥尔夫音乐教育理念特别重视综合性,在学前教育学生的特点之上,综合性表现在音乐教学中主张多种多样的艺术表现手法,歌唱、配乐朗诵、舞蹈及乐器演奏等方式都是有效的教学手段,比如在配乐的音乐环境中演讲、朗诵、叙事,联系众多领域。如此学生在丰富多样的活动中体验音乐、理解音乐、表达自己的情感。而且通过表演、戏剧拓展的音乐教学方法可以将音乐内化到学生的内心,提升音乐素养。
(三)加强即兴创造,提高创新思维与能力
学前教育阶段的学生,无论是情感表现还是情感体验都有着多变的特点,而且这个阶段的学生对音乐的情感反馈也因人而异,他们对音乐的情感都是基于自己的理解和感悟之上。采用即兴创作的教学手法,除了可以让学生加深对音乐的理解和情感的表达之外,融入朗诵、演讲、故事或编歌词等综合性活动,可以让学生站在教学主体的角度上展现自己独特的创造力和创新精神,加深对音乐的体验。这样运用尔夫音乐教学法的学前音乐教育课堂,是学生即兴创作体验和感悟音乐的热情洋溢的课堂,能够为学生提升自己的音乐理解、音乐创作能力提供外部环境基础。
三、结语
综上所述,在学前音乐教学中充分运用好奥尔夫音乐教学法,需注意其精髓,也就是综合性,在运用过程中也要充分考虑学前教育的特点。合理充分的奥尔夫音乐教学法的运用,究其根本应该是培养学生音乐兴趣和积极性的過程。学生的创造力和创新能力培养在奥尔夫音乐教学法的理念中占有重要的地位,学生艺术修养和综合素质也不容忽视。通过多种多样的音乐活动,在和其他领域的交融中,迸发音乐的情感魅力,让学生在音乐环境中抒发纯粹的本我,激发情感的交融,让感情沟通促进学生的交际能力成长和理解宽容的品质形成。
参考文献
[1]柯冬娜.在学前教育专业中开展奥尔夫音乐教学法的必要性[J].哈尔滨职业技术学院学报,2016(04):60-62.
作者简介:张婷(1981—),汉族,山东省牟平人,硕士研究生,教师,初级,研究方向:音乐教育。