基于就业需求谈艺术院校钢琴教学内容的改革方向与路径

【摘要】当前，众多高校毕业生在找工作以及就业的过程中会遇到较大的问题，而高校作为培养学生的基地应该加强对学生的就业指导。作为高校艺术生，学生在学习艺术的过程中会更加注重对艺术本身的学习，对就业等多种问题都没有进入更深地地思考。另外，为了满足社会对钢琴艺术人才的需求，学校要注重把握钢琴教学的规律，在教学过程中融入就业教学的内容，从而对教材选择、教学形式选择以及教学方法选择等多方面进行指导，不断地提升艺术学院学生的专业水平，同时增强这些学生的实践能力，从而帮助高校学生适应社会的变化，同时满足就业需求，提升学校的就业率。

【关键词】钢琴教学；就业导向；教学改革

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

在高校的艺术学院中，钢琴课程是学生的必修课，学习的人数非常多，同时教学的成本也相对较高，教师在教学过程中会遇到多种不同层次的学生，教师的教学工作会直接影响着学生的学习效果，同时对学生的就业也会产生一定的影响。[1]众多高校的艺术学院钢琴教学不能仅仅满足于向学生传授相关的专业知识，同时也应该将钢琴知识的理论与实践结合在一起，不断地提升学生的专业水平以及实践的能力，帮助学生更好地走向工作岗位。

一、基于就業指导的钢琴教学的必要性

在整个市场经济体制当中，社会对人才的需求质量不断地提升，需要多种复合型的人才，这对高校的教学工作提出了一定的教学要求，只有高校在教学的过程中根据社会发展的需求制定相关的人才培养目标以及教学计划时，学校培养的学生才能满足社会发展的需求。艺术院校在培养人才的过程中需要注意，这些人才不仅仅需要具备一定的专业知识，同时也应该具备较强的实践能力，从而能够适应整个社会环境的变化。这就对高校的教学工作提出了一定的要求，艺术院校的钢琴教学必须要培养综合性、发展性以及创新型的钢琴专业人才。

尤其是在当前就业困难的情况下，高校教师必须要对教学方式作出改革，在提升学生知识水平的同时提升学生的专业技能。根据当前高校人才培养的目标可以看出，艺术院校的人才培养需要让学生具备必须的理论基础，同时具有较强的创造能力。一方面这一教学目标提出了钢琴教学理论的重要性，同时也对高校的教学提出了新的要求，即在教学的过程中融入就业指导的内容，将学到的知识与实际结合在一起，从而增加知识结构的实用性以及技能性，不断扩宽学生的就业道路。

当前，我国众多钢琴教师在教学的过程中会给学生传授关于钢琴的弹奏技巧及钢琴专业知识，这对于学生的成长以及发展来讲是远远不足的。因此，在艺术学院的钢琴教学过程中，教师必须要在教学过程中融入就业指导的内容，将钢琴知识的教学与结合在一起，为学生将来走向社会奠定基础。

二、加强高校钢琴教学改革的策略

（一）转变教学目标和教学观念

教师在教学过程中必须要转变教学观念，认识到以就业为指导的教学改革的重要性。当前，就形势严峻，众多毕业学生找不到合适的工作。在这种情况下，教师必须要认识到钢琴教学改革的必要性[2]。首先，教师要转变自身的教学观念，思考如何更好地在教学过程中融入就业指导的内容，同时，教师要提升自身的专业水平，满足现代钢琴教学的需要，从而为培养应用型人才做准备。在社会发展的过程中，教师应合理地调整教学的目标以及教学的内容，不断地更新自己的教学观念，对教学的模式进行创新，从而真正提升学生的专业技能和应用技能，满足社会对应用型人才的需求。因此，教师在制定教学目标的过程中可以考虑钢琴专业学生的就业方向，根据这些不同就业方向的需求在钢琴教学中融入不同的内容，不仅仅让学生提升专业水平，同时让学生具有较强的环境适应能力、人际交往能力以及其他与岗位相关的能力等。[3]

（二）加强对教学模式的改革

首先，教师要对教学模式进行改革，完善众多关于钢琴课程的模式。尤其是在艺术院校教学当中，教师要考虑学生的全面发展，从而适应多种不同岗位的需求。教师应严把教材选择的标准，扩展教材选择的范围，让学生了解多方面的理论知识。同时，教师应为学生选择多种不同类型的钢琴经典作品来进行赏析和弹奏，提升学生的钢琴文化素养。另外，除了在教学的过程中融入经典作品之外，教师还需要融入一些通俗的作品，尤其是在多元文化发展的背景下，通俗作品的出现满足了群众的需求，可以帮助学生提升自身的音乐表现能力。同时，这种钢琴作品的职业性非常强，可以满足多个就业岗位的需求。

其次，教师需要对教学形式进行改革。在众多艺术院校中，教师通常采取一对一的教学模式，但这种教学方式难以满足学生发展的需求，教师可以对教学的方式进行完善和改革，可以加强学生之间的合作能力，教师采取结组的方式让学生之间进行合作和探讨，达到共同进步。同时，教师可以让这些学生学习不同的知识，然后彼此之间进行分享和交流。教师也可以应用课内教学和课外教学相结合的方式，让学生在琴房学习之后到舞台上进行表演，提升学生的实战经验，锻炼学生的实践能力。

另外，教师需要对教学的方法进行改革。在艺术学院的钢琴教学中，学生不仅仅要掌握钢琴的技能，同时要具备基本的理论知识和全面的综合素质。首先，强化学生的基本功，基本功是学生必须要具备的，只有经过反复地练习，才能够掌握钢琴的弹奏技巧，理解钢琴曲当中的情感。其次，教师应该将钢琴的基本功与音乐素养联系起来，渗透到每个教学环节中，教师可以通过一首钢琴曲来进行教学，对这首钢琴曲的基本功进行严格要求，同时让学生结合节奏与曲目充分展现钢琴文化。

除此之外，教师要创新钢琴教学的评价体系。钢琴教学的评价体系与教学具有同样重要的作用，我国多数艺术学院的钢琴课都是通过考试的方式进行评价，其中或者期末由学生来弹奏准备好的曲目，然后由教师进行评价、打分。不同教师评价打分的标准不同，调查显示，多个教师在进行评价打分的过程中没有统一的标准，完全取决于教师个人的喜好以及评级的习惯，这种缺乏评价标准的方式易影响学生思考的方式，同时也阻碍了 学生的全面发展。因此，在这种情况下教师首先要建立评价体系，在考虑到钢琴教学特征的基础上加入更多的考核内容，不仅让学生弹奏准备好的曲目，同时让学生进行即兴演奏，考验学生的即兴表演能力，从而让教师对其进行多方面的综合评价。

（三）将艺术学院钢琴教学与市场相连接

艺术学院应该与市场连接，同时也可以与一些相关的企业进行合作，双方共同制定培养方案，并且在设备、师资等多方面进行合作。学校也可以通过订单培养的方式进行教学，同时让学生进入众多场合进行表演，针对多种不同场合的需求来进行合理培养。学校不能够仅仅在学生即将毕业的时候对学生进行就业指导，需要在日常的教学过程中融入就业教学的内容，并且不断地为学生提供就业实习的机会。

三、结语

综上所述，在整个市场不断发生变化的过程中，艺术学院要培养出不同层次的学生，从而满足就业的多种需求。艺术学院的钢琴专业培养要以就业为导向，选择合适的教材，同时对教学方式和教学模式进行更新，帮助学生不断地提升综合能力，适应社会发展的需要。

参考文献

[1]温婧.立足学生就业需求 促进职业发展——以中专幼儿师范钢琴教学为例[J].新课程研究（中旬刊），2012（05）：67-68.

[2]孙婷婷.观铁岭地区农村小学音乐教育现状谈高专初教音乐专业钢琴课程体系改革[D].哈尔滨师范大学，2013.

[3]王嘉麟.高校音乐教育专业“钢琴教学法”课程教学现状的调查研究[D].广西师范大学，2011.

作者简介：王盈莉（1975—），女，长春人，硕士，副教授，主要研究方向：钢琴演奏与教学研究。