奥尔夫音乐背景下的幼儿舞蹈音乐选择研究

【摘要】现今得益于我国生活水平的不断提高，幼儿舞蹈教育已然走入普通寻常百姓家中，幼儿舞蹈课堂更是备受家庭、学校与社会的关注。舞蹈与音乐通常是密不可分的，幼儿舞蹈作品的成败很大程度上取决于音乐的选取上，音乐舞蹈融合了视觉艺术与听觉艺术，在实际的教学过程中，需要教师能够熟练掌握奥尔夫音乐内涵，在深入理解的基础上为幼儿选择舞蹈音乐。

【关键词】奥尔夫音乐；幼儿舞蹈；音乐

【中图分类号】G622 【文献标识码】A

一、奥尔夫音乐背景下的幼儿舞蹈音乐选择

一般而言，奥尔夫音乐教学目前被广泛运用于各种音乐或者舞蹈的教学之中，是一种全新的教学体系，如若能够善加利用奥尔夫音乐教学，对提升幼儿舞蹈形体动作的感知与协调能力有着重要的意义。

奥尔夫音乐的原本性，包括了动作、语言与舞蹈，利用简单的音乐节奏以及易懂欢快的歌词来激发幼儿的兴趣，进而引起幼儿的学习精力，在幼儿舞蹈教育中，我们可以合理利用奥尔夫音乐的原本性，选择一些适合幼儿本能的舞蹈音乐。

综合性教学是奥尔夫音乐教学的一大特色，具体体现在音乐课例内容以及形式上的丰富多样，多数内容都与音乐人文艺术精神存在着紧密的联系，在有效融合演唱、表演、舞蹈与朗诵之后，使得奥尔夫音乐教学为幼儿音乐教学提供了更多、更广且更为行之有效的思路，总而言之，此类教学有利于推动幼儿综合能力的提升。

奥尔夫在对于音乐教学活动过程中的理解，是以此时此地的音乐为着手点，利用本地区独有音乐文化，如极具民族特色的音调、语言或者民歌来开展教学，将本土化理念融入音乐教学中，具体表现在教师需对本地的文化特征有一个充分而全面的了解，在掌握这些文化特质的基础上进行创新创作，在教学内容及教学方式上进行创新，以丰富教学内容，活跃课堂气氛，营造一个欢快的教学氛围。

教育活动是由人来开展的，因此奥尔夫明确指出了人在教育中的重要性，音乐教学的最终目的在奥尔夫看来是尊重人与培养人，要时刻将学生作为教学体系的中心，要懂得尊重学生，尤其是在在幼儿舞蹈音乐教学活动的开展中，要十分了解并遵循幼儿的身心发展规律，制定相应的学习内容和学习方法，只有将被教育对象视作主体进行教学，才能够让被教育对象全身心地投入到学习中去。

二、幼儿舞蹈音乐的选择

民族舞蹈蕴含着该民族独特的文化习俗，我国是一个多民族的国家，地域的差异，经济的差异以及时间上的差异，造成了人文文化的差异，具体差异表现多体现在人们的生活习惯以及民族舞蹈上，民族舞蹈最能反映出一个民族的情感以及该民族人民的思想状况，故而民族舞蹈会因为时间的迁移、生活环境及生活质量的改变而有所改变，或时而奔放，或会时而婉约，尤其在当下，人们生活水平普遍都有所提高的时代，独具民族文化特色的民族舞蹈发展日新月异，这些发展丰富了舞蹈素材，将民族精神发扬光大。在幼儿舞蹈教育上，其舞蹈素材或是舞蹈形式都较为丰富，作为一个民族众多的国家，我国在这方面有着天然的优势，各地区的多数民族都有着代表本民族文化的舞蹈和乐器。尽管如此，我们在选择民族舞蹈音乐时仍然会踩进一些误区，容易犯一些以偏概全、形而上學的错误，例如葫芦丝作为一种民族乐器，但用葫芦丝演奏的乐曲却并不能说都是民族音乐，如果不加区分说明就会传输一些错误的观念。

近些年来涌现出一批又一批的出色音乐作品，其中的幼儿歌曲都比较受创作者们的喜爱，再借鉴之后，汲取前人优秀经验之后，创作者们再将这些灵感以及启发融入进新的创作作品之中，编创出更优秀的幼儿舞蹈。利用这种方法进行创作也有着一定的局限性，例如此类音乐仅能保持原有的速度与节奏，且歌曲或乐段情绪较为呆板，内容展示不够丰富等等。

在编创舞蹈音乐时，创作者往往会将自己的创作意图以及思想感情和需要向观众传达的情绪等等告知舞蹈的作曲者，并以此来创作出最为合适的搭配曲目，令观众与舞者能够产生共鸣，这也是创作者与歌曲创作者产生的共鸣，在两者的合作过程之中，创作者亦会尊重作曲者的想法，双方发挥各自的想象力，共同探讨幼儿舞蹈音乐形象，这样的创作方式能够极大地保障舞蹈形象与音乐形象的统一。

三、结束语

就目前而言，音乐在舞蹈之中占据着重要地地位，因而在音乐地选择上，要坚持将音乐应用于舞蹈之中，深化舞蹈地主题，注重舞蹈编排的原创，尤其在幼儿舞蹈的乐的教学中，更要注重音乐的选取，幼儿阶段作为儿童学习舞蹈最为敏感也最为关键的阶段，在舞蹈音乐的选择上需要我们慎重对待，不容轻视。

参考文献

[1]刘芳.奥尔夫音乐背景下的幼儿舞蹈音乐选择[J].教育教学论坛，2013（36）.

作者简介：周玲（1975—），女，汉族，云南昭通人，本科，毕业于云南师范大学，现为昭通学院教育科学学院教师，讲师，研究方向：学前儿童艺术教育。