浅谈康定斯基抽象主义艺术的研究

马培杰 马金林

西方现代抽象绘画是在20世纪初问世，在此之前他们经历了严格法则的学院派，富有情感的巴洛克，关注现实的现实派以及富有情调的浪漫主义等等流派。它们都是一定的社会历史时期的大背景下衍生出来的绘画艺术，而康定斯基的抽象绘画也是在一种特殊的历史时期艺术家对现实的一种表现，从根本上讲就是一种反传统的表现主义，它的特征就在于它所使用绘画语言的特殊性。

19世纪末的俄罗斯社会政治、哲学思想、文学艺术领域都在经历革新的浪潮。这些革新都是当时社会历史的反映。而抽象主义大师康定斯基紧紧抓住了浪潮的桅杆，将抽象主义艺术推向了一个新的高度。

“抽象”是与“具象”相对的概念，抽象艺术与具象艺术是相对而言的，我们大体上可以把抽象绘画语言的特征概括为以下两点：一是写实性绘画语言有明确的描述性，画面上有明确的可辨性的物象而抽象绘画语言的特点是非描述性，画面上没有可辨认的自然物象，如果有，也无需辨认。二是写实性绘画所传达的思想，有明确一部分是借助其所描述的物象组合来传达的，而抽象绘画是通过画面上的图形与色彩来传达的，这些图形与色彩无需构成某一个生活场景的幻觉，而仅仅以其自身的组织来传达某种思想情怀。把握了这两点，就可以把写实性绘画语言与抽象绘画语言区分开来，也就把握了抽象对现代设计教育的影响绘画的特征。也就是說，在抽象绘画里不能就图形论图形，在写实绘画里同样不能就图像论图像，人才是中心，才是绘画世界的造物主。

当然，西方现代抽象绘画也包括了许多流派、许多风格，其中以康定斯基为代表的表现主义画派总结出了一整套有关抽象主义艺术的理论，也是抽象主义的鼎立者。主要艺术思想包括两个方面：其一，艺术不是客观自然的摹仿，而是内在精神的表现；其二，艺术表现应是抽象的，而具象的图像有碍于精神的表现。

想要了解一个人的艺术造诣，首先要了解这个人的本身。瓦西里·康定斯基（Kandinsky Wassily ，1866～1944）是一位俄裔法国画家、艺术理论家，1866年12月4日生于莫斯科。早年在莫斯科学习法律和政治经济学，1896年移居慕尼黑开始拜师学习绘画，创立“青骑士”团体和跃动的纯抽象风格，曾任教于包豪斯设计学院，有《论艺术中的精神》、《回忆录》及《点、线、面》等著作出版，对发展现代艺术起了重要作用，被认为是抽象主义的鼻祖。

康定斯基的抽象艺术理论把艺术活动看作是纯粹精神领域的事情。也许正是这一点，才了这位抽象主义大师。他在《论艺术中的精神》一文中说：“灵魂与肉体密切相联”，它通过各种感觉的媒介产生印象，被感受的东西能唤起和振奋感情。在康定斯基看来，艺术与自然是两个独立的“王国”，各有不同的原则和目标。艺术应独立于自然而存在。一件艺术品的成功与失败，最终取决于其“艺术的”及“审美的”价值，而不取决于它是否与外在世界相似。

康定斯基的绘画，在1910年转为彻底抽象之前主要趋于野兽主义风格，他曾经在巴黎停留数月，在那里他接触到印象主义、象征主义、野兽派和立体派的绘画，这对他日后抽象绘画的演化和发展提供了必要的启示。在康定斯基早期的作品中我们不难发现，他特别强调色彩的表现力在绘画中所起的作用，这期间的绘画作品在一定程度上能看到凡高、高更的影子。他认为色彩在绘画构成中占有主要地位，同时色彩与线条之间也存在着某种特殊的联系，具有一种震撼人心的表现力，这也许就是康定斯基对“艺术独立性”的理解。而康定斯基认为艺术的独立性又表现在以下几个方面：首先，艺术要独立于自然而遵循自己的法则存在，不能拘泥于现实世界。其次，艺术不是理性世界的产物，不能遵循客观的、自然的法则而应是艺术家内心世界的反应，是感性主观的产物。他把包括感情在内的“内在因素”当作决定性因素，而把“外在因素”（作品与形态）只当作借用因素，从而得出“艺术作品的形式是由不可抗拒的内在力量所决定的”，他说：“凡是由内在需要产生并来源于灵魂的东西就是美的”。

而康定斯基的艺术造诣不仅体现在绘画方面，他认为艺术在本质上是相通的。康定斯基把绘画里的物象比做音乐里的旋律。认为交响乐里旋律作用是微弱的，重要的是“各个部分的平衡和系统的安排”。在绘画上，图形与色彩是否成为某个物象，也就是说，是否有可辨认的自然物象并不重要，重要的是形与色在画面上的组织结构。他认为在画面上一个“点”是基本元素，使空白的画面，“受孕结实”，而画面上一条水平线是冷静的，像准备接受重荷的基地，一个三角形，可以唤起活泼的激动，一个三角形和一个圆圈接触产生的效果，不亚于米开朗其罗画上的上帝手指接触亚当的手指。在康定斯基的造型观里，自然物象的具象内在的音响，画面上的形要能够唤起内在感情，从这种造型观出发，他创造了一套自己的造型语言，形成了自己的图形特色。他认为色彩与形组织在一起的时候，无论是图形之间的组织还是色彩之间的组织或者形与色之间组织，对于康定斯基来说都是靠他“内在情感”的杠杆来调节的，一方面他提出画面构图是“构成的”。画面各部分之间要有精密系统的布局，另 一方面又指出，在这些表面结构的后面必须有一种内在的“隐秘结构”，建筑在纯精神基础上的结构。

一件艺术品的成功与失败，最终取决于其艺术的及审美的价值，而不取决于它是否与外在世界相似。或许，这就是康定斯基抽象主义所表达的真实情感。

参考文献

[1][俄]康定斯基：康定斯基回忆录[M]，杨振宇译，浙江文艺出版社，2005。

[2][俄]康定斯基：论艺术里的精神[M]，吕澎译，四川美术出版社，1986。

[3][美]罗伯特.赫伯特主编：现代艺术大师论艺术