心若微尘藏大千 笔含真情抒神韵

何俊锋

在陕西众多的书画名家中，咸阳美术家协会主席成中艾先生是值得仰视的人物。

赏读成中艾的写意花鸟作品，忽然坠入到传统水墨的无穷魅力中，有一种“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”境界。他的作品流露出的细腻情感及时准确温润融入大自然微妙流转之中，随物婉转，与心徘徊，他通过其笔下的形象，不仅想要表现出浓郁的东方水墨精神和中国风情，还要营造出自己的栖息精神与人文意境，时时透露出净化心灵的人文关怀，成中艾的花鸟画正是总结了前人用笔、用墨和用水的经验，在观察、研究自然的基础上，进行的具有鲜明个性的艺术创造。其笔墨洗练纯净，他以古拙的书法入画，遒劲厚重，苍老雄键；用色古艳清新，浓而不俗；色墨对比强烈，极具视觉冲击力和感染力。作品朴素生动、意趣盎然，洋溢着浓郁的生活气息和现代审美情趣。

正是因为成中艾与自然物我两忘的精神，所以他的作品无不透露出对大自然的一往情深和无尽誉恋，他的创作不仅仅是真情的流露和对大自然的讴歌与礼赞，而是其真情的融注，赋予了他画作的生命，并融入了文人画精神骨骼，因而，能与读者产生强烈的共鸣。他在师承传统的基础上，师法自然，贴近生活，用自己的眼睛发现美；用自己的思维方式去认识分析世界：用自己独到的手段用心打理生活，无非为了自己理想中的精神内质。他生性倔强、勇于探索；不提倡套用传统的模式和符号化，而是以自己的感悟和表现手法在点、擦、皴。染中去创作。他认为讲究笔线的力感和韵味，讲究墨色的层次和变化，才是花鸟画的根本；但他一直认为现实生活是灵感之源，只有坚持写生，清秀雅致、平淡天真的面貌才会在生活的沃土中迸发出激情和美的感受，形神兼备气韵生动的优秀作品也便呼之欲出了。

从成中艾的作品中可以看到，他的画作诗、书、画、印结合在一起，书写花鸟精神，其作品受儒、释、道思想影响，其技法中充分体现了中国画的阴阳规律，作品干湿、浓淡、疏密、奇险互动，理性与感悟有机结合，很自然在阴阳的平衡中生发、变化。

成中艾以叱咤风云之势和清新淡雅之美气韵表现清秀、活脱、淡雅、灵透“谷神不死，是为玄牝，玄牝之门，是谓天地根。“大西北洁净的土地净化着朝圣者的心灵，这里没有喧器、没有阴鸷、没有名利、没有欲望，有的是雄伟的大秦岭，壮美的三秦风光。所有的一切，不断地激起画家的创作欲望，给人以灵感。他在黑白中将墨色千变万化表现于笔端。他乘承着文人画的笔减意丰、以小见大的艺术精神，形神兼备，气韵生动，他的墨色缠绵于笔下，使其作品古拙纯真，于平淡之中寓新意、超绝尘，读之如旧时朗月，别具情致。

成中艾除了花鸟画创作之外，人物画创作题材也十分广泛。无论是单个人像刻画，还是大型组合群像创作，老人、儿童、少女、青年等形象都以一種鲜明的色调呈现出人物在语境氛圈中的微妙情绪，面部表情的微观把握，以细腻的感受直击心灵，触碰那些或苦涩、或激越的人生。这些作品形象以持久、深度的挖掘呈现出人格的社会化特征，在这种倾向中，他们有身份，有立场，是基于情感判断交织着喜与忧的鲜活个体，以传神的演绎随画面交融共性与个性：一种源于平凡又超越平凡的价值存在，以及凸显生命精神的持重与沧桑。

成中艾的人物作品总能激荡着一种触及心灵的浑厚、磅礴之境，给人悠远连绵的情感回味，随画面情节的张弛，主次形象形成节奏的强弱对比，通过对墨色的合理运用与线条的深入刻画，虚实相生，浓淡相宜，诠释出不同的人物面貌，以生动细腻的表情捕捉汇聚情感的交集：希冀、憧憬、坚毅、无畏，在深度的思想立意中赋予“平凡者”以“不平凡”，传达出源于形象自身的真、善、美。

成中艾的艺术世界里，无论是花鸟，人物抑或是山水、他始终重在于从情感中洞察，在平凡中挖据，从自然中提炼，以独特的视角，关照现实，关照自然，在严谨细腻的笔墨语言中，其作品也打破了画种，物象，地城和时空的局限，展现出自已独特的艺术风采和笔墨语言，这是一种基于时代环境对个体的审视与关注，直面心灵，心中不免交响着激扬生命的赞歌。