浅谈听感能力在钢琴教学中的运用

沈扬帆

摘 要：钢琴音乐作为一门听觉艺术，在钢琴教学过程中，优秀的钢琴教师不仅要拥有精湛的演奏技巧，还应该拥有灵敏的音乐听感能力，好的音乐作品需要用耳朵倾听，将无数音符和音乐篇章化为内心听觉和感知。良好的音乐听感，可以用不同的触键方式，弹奏出不同的音乐色彩，能使学生更深入的理解音乐作品，感受音乐的魅力。就如今钢琴教学中基本现状分析来看，要实现演奏技艺的提升，听觉感知是钢琴课堂中必不可少的训练内容之一。教师在课堂上，除了教弹奏技巧，还应让学生学会聆听，逐步培养良好的听觉感知习惯。

关键词：听感;钢琴教学;音色

一、概述

（一）音乐听感的内容。所谓音乐听感能力就是“音乐感知才能”，它是在听和想的基本上进一步提高的。它是对音乐作品的不同了解和对不同类型音乐作品的感知情绪。因为音乐给人的感觉，首先是情感的反映，如愉快、郁闷、兴奋等，而情感是人们对客观事物的情绪的反映。在音乐感知的感性活动中，声响感知是整个音乐感知的前提和基本。音乐感知中所有的情感体会和意象连接都是根据声响感知、若果我们脱离对音乐声响的感知，就无法对音乐作品进一步深究。音乐作品的声响是由节奏、旋律、和声等音乐元素的艺术加工而成的“声响工艺品”。

（二）音乐听感的特点。在钢琴教学中，学生需通过听觉来感知音乐作品的旋律，并根据弹出的旋律判别是否有错。音乐听感可以帮助学生精确、深刻、详尽地体会音乐作品的内在情感。敏锐的听觉对旋律、和声、节奏、速度、音色等能正确理解音乐。正如之前所说，音乐是听觉艺术，好的音乐听感是正确感知音乐的基本，它能迅速将人带入音乐的情绪之中，使人可以紧密结合自己的生活体验来感受音乐，取得更深刻的情感体会。

二、听感能力对钢琴教学的影响

（一）学会听辨和分析音质。听感能力不仅能帮助学生分辨音乐的基本要素，还能提高对音乐音质的感受力。音乐音质的感觉力包括旋律感、节奏感、多声部音乐感和对音乐结构的全体感知。其中，旋律感主要是感受不同旋律的特点。节奏感决定了音乐的表现形式和风格。多声部音乐感应用于复调音乐中。音乐的音质是跟着时间的推移而表现出来的，随着时间的推移而转瞬即逝。

（二）不同音乐时期中的钢琴触键与音色。音色是钢琴音乐体现意境情感、展现魅力、塑造形象的重要手法。它也是学习者理解和表达能力、色彩感和艺术成果的显著标志。弹奏中的触键与音乐有着密切的关系，触键的不同部位和方向会产生不同的音色。比如用指尖和指腹触键，可以听到不一样的音色。

在巴洛克时期，钢琴是在不运用踏板或小心的情况下运用的。由于巴洛克时期的钢琴作品基本上是多声部，每个声部需要交代的非常清晰、连贯，所以在运用踏板时要非常慎重，需踩的浅，换的快，用的短，并试着用手指扩展延连。

古典主义时期，根据不同作曲家的风格有不同的触键方式。在演奏海顿和莫扎特的作品时，应注意踏板的运用方法：首先，踩踏长音，起到润色的作用。其次，不要踩得太深，并且与踏板部分也要有连接。而贝多芬的作品中，踏板的运用远远超越海顿和莫扎特，这取决于他的音乐内容所需的表现力。弹奏他的作品一般都运用踏板，以坚持均匀的渐进和淡出，以协助连奏，增强短语的一致性：为了使音色更饱满和充分，以取得润色作用，为了加强实力比较。

浪漫主义时期，运用踏板是繁复而精致的。以肖邦和李斯特为代表的作曲家创造性地发展了踏板的作用。在肖邦的作品中，踏板被广泛运用。这被认为是当时非常先进的技术，运用长踏板为了实现丰厚的交响音色作用，有许多不谐和的和弦，甚至是带有含糊踏板的不同和弦。改变踏板时会有轻微的延迟，因而两个踏板的交叉点有时需要边界含糊，以便经过颤动踏板，半踏板或1/3踏板来演奏音乐表演。

同一钢琴演奏者演奏的音色质量是确定其水平等级的重要标准。因而，掌握各种音色是每个钢琴演奏者追求的最高目标。

（三）提高学生的综合素质。每个人对音乐听觉的感受都有不同的反应，比如听一个作品，有些人感受到音乐中的情感，流下眼泪。这表明听感能力影响主体的态度和情绪。在教学中，学生应通过自己对音乐听感的学习来了解音乐中的内在情感。只有这样，学生才更好的理解音乐并在演奏中把握音乐作品的内涵。

三、在钢琴教学中音乐听感的培养

音乐的抽象性在于内容的联想、音色的感知。最好的教师就是耳朵！为了取得最直接和最有效的体验，可以通过听来测验和辅导实践。那么，在教学中如何培养学生的听感是教学中的重点。教师不仅引导学生认真倾听，还要引导学生积极实践。在理解的同时，运用多种演奏方法去弹奏，感受不同的听觉效果。钢琴具有很强的音乐表现力，想要更好地感受和理解钢琴，那么必要有丰富的想象力。因此，教師应引导激起学生的抽象力，通过联想增强学生的听感。此外，还需引导学生多听优秀的演奏录音和现场音乐会，这有利于学生积累丰富的音响素材，提高音乐听感的审美能力。另外，学习者的文化修养、生活阅历等因素，对乐感的产生也有一定的影响。主体的经验越丰厚，专业常识越深入，归纳能力越高，音乐听觉感知能力越强，对音乐所传达的情感和内在的理解和把握越全面、深入。所以，教师应引导学生进一步拓展视野，学会站在更高的层次去体会钢琴艺术并运用到演奏中去。

音乐听觉能力是钢琴教师必备的素养，在钢琴教学过程中，教授弹奏技能固然重要，但不能忽视了对听感能力的训练，在如何通过培养音乐听感，提高学生的专业技能、专业素养和对音乐作品的审美能力，使学生在演奏过程中可以将音乐作品的内容正确、完美的呈现，是钢琴教师探讨和研究的重要课题，既要讲究方法又要坚持不懈，还要在教学过程中反复仔细思考及反思。