利用民间美术典型元素开展幼儿美工创意活动

2018-04-24浙江省宁波市镇海区镇海幼儿园

儿童与健康(幼儿教师参考) 2018年4期

浙江省宁波市镇海区镇海幼儿园高虹

美术教育能成为幼儿园教育张扬特色的主线，在不同表现形式上寻求创新。但我们在创新教育的基础上却不得不思考：美术教育创新的基点到底在哪里？在幼儿园所开设的美术教育中，我们的眼光仅仅停留在运用艺术作品现有的审美价值的再次说明，资源来源渠道简单、内容普通，即使资源的种类丰富，却对其视而不见而无法综合运用，普遍缺乏重视多种教育资源的开发利用。

民间美术作为中华文化的瑰宝，具有丰富的文化和精神内涵，它包括剪纸、戏具、雕塑、纸扎印染等，倡导的是一种原始的美，其画风与艺术表现形式之所以给人率直、夸张、不拘一格的质朴的美感，正是因为其拥有无法取代的典型元素构成了个性鲜明的艺术美，散发着浓郁的民族气息和活力，且蕴含着深远的文化内涵。

一、化难为易，让民间美术“浅而易见”。

1.预设方向，确立活动，培养目标。

根据三维目标（认识、能力、情感）和基于运用民间美术的典型元素进行美工创意活动的教育理念，确立培养总目标和不同年龄段的分层目标。

2.组建内设，归纳择取创作元素。

民间美术色彩艳丽、寓意丰富、造型夸张、风格质朴，其中蕴含的资源非常丰富。我们主要从民间美术的11种类资源中提取适宜幼儿欣赏、模仿、运用、创造的形象成为学习资料，并且将11种类资源的四大典型元素（色彩、纹样、图案、线条）进行细致的分类、辨析、整合、提炼，扩至到美术教育活动中，促使不同年龄层的幼儿接触新颖的美术表现手法，灵活、创新地将民间美术与现代美术的教学内容合为一体，充分彰显幼儿学习的主动性、积极性、创造性，提高幼儿的美工创造能力。

表1.利用民间美术典型元素开展幼儿美工活动的教育目标体系

表2.民间美术典型元素的主要内容归纳

3.前期准备，创设美工活动环境。

幼儿园的环境应为幼儿所喜爱、理解并接纳。民间美术是中国文化中的瑰宝，我们充分利用艺术教育环境这门隐性课程，依据民间美术教育的目标、内容，充分挖掘、精心创设与民间美术教育相适应的环境资源，针对园舍及班级进行环境的打造，引发、支持幼儿与民间艺术教育环境之间积极的相互作用。在设计民间艺术教育环境时，遵循渗透性、渐进性原则，尽可能增加其童趣性，以引起幼儿的共鸣、唤起幼儿参与的愿望。

表3.镇海幼儿园民间美术整体环境展示表

二、分层选择，让活动内容“有章可循”。

1.活动内容选择贴近幼儿生活的教材

我们选择的是民间美术这样一种具有浓郁中国风且抽象的媒介，因此，教学内容的选择要注意贴近幼儿生活，以幼儿熟悉喜好又适于表现的内容为宜。在活动中，我们结合大量具有民间特色的实物，让幼儿观察、感知、模仿、学习，教师们将这些有趣、好看、好玩的民间美术创编成一节节生动的教学活动，让幼儿能够实现美工创造。

表4.利用民间美术典型元素开展幼儿美工创意活动教学活动内容

2.活动形式选择易于表现的教材

由于民间美术的风格为夸张，具有高度象征意味，因此教师在内容上应选取幼儿能够迅速掌握的方法，让教学建立在孩子们已有的生活经验、知识水平和真切感受的基础上，并结合有机指导和幼儿的主动探索，让幼儿的创造性能很好地被激发出来的。如在泥雕、纸雕中，以往我们只是通过欣赏作品，随便拿捏橡皮泥，几次过后孩子就缺乏兴趣，现在我们可以让各种形式的泥雕、纸雕活动走进课堂，让幼儿真实的感受到一张纸、一团泥在个人或集体创造下是可以有那么精美的雕塑作品，激发幼儿内心对美的理解和认可，使幼儿在轻松自由愉快的环境中，把新的技能渗透在幼儿的自主探索中，自然巧妙，效果很好。

3.欣赏评价选择便于进行人文渗透的教材。

欣赏课程是民间美术教学中不可缺少的一部分。在此过程中除了对具有典型性的民间美术作品的欣赏之外，我们还特别重视幼儿的作品欣赏，同龄人的作品往往在表现的内容、塑造的风格、表达的思想感情上是相同或相通的，在对作品的欣赏、评价之后更能引起内心的共鸣。教师还可以通过幼儿对作品的评价了解幼儿的学习态度和学习特点，了解幼儿对知识、技能的掌握情况，及时调控教学方法。

三、有效参与，让教学模式“精彩纷呈”。

1.主动参与，探索创意活动新方法。

我园借鉴主体式参与教学理念，形成了主体参与式美工创意活动教育模式，即“集体教学——感知美”的齐参与基础教学部分，“分组教学——创造美”的促个性延伸教学部分，“科学教学——运用美”的共辐射深化教学部分。

⑴集体教学，感知美——主体式美工教育的基础：以集体教学为主要载体，呈现了本研究在不同阶段下教师们对于挖掘运用民间美术典型元素进行创意美工活动，形成教师与教师之间的交流，评价活动的效果以及涉及的民间美术资源运用的有效性。教师对于幼儿的创作成果会褒贬不一，例如创作“可爱的布老虎”，通过引导幼儿感知了布老虎的色彩、造型以及寓意，利用木屑和胶水进行纹样的设计，传递不同的情感。教师们首度参与评价，感受幼儿创造设想后的新颖理念；继而由幼儿评价，感受同伴在创造过程中的感情给予；最后将作品陈设，由家长参与评价，根据对民间美术的认识客观的评议幼儿的成果。

⑵分组教学，创造美——主体式美工教育的延伸：幼儿在班级中的创造受到诸多方面的限制，例如材料的多样性不够、场地的宽裕度不足，创作的手段集中于平面绘画或者立体造型。为了更好地把民间美术资源的典型元素运用到美工创意中，我们开辟了特色工作室“纸塑林”和“艺型坛”——允许幼儿进行个性化的革新创造，可以是水粉的涂制，用色彩表达自己的感受；可以在废旧物品上将民间美术的造型雕刻于上。例如作品“会跳舞的鞋子”就是幼儿将蕨叶纹、勾勾藤、朵花纹打乱重组，添画于鞋子的局部进行围边的设计，使得创作的内容集民间与现代于一体。

⑶学科教学，运用美——主体式美工教育的深化：基于幼儿对民间美术的认识和理解，我们有意识将幼儿获得的能力运用到其他领域的教学中，例如在音乐教学中，通过对美术作品的欣赏寻找可以匹配的音乐为背景等，甚至与科学教育相融，帮助幼儿掌握塑造民间美术典型元素的能力、创建多方位的体验感，不断提高幼儿的综合素质。

四、搭建平台，让活动途径“充满惊喜”。

1.“美丽工作坊”——美工创意活动的桥梁纽带

“美丽工作坊”是幼儿园开展民间美术教育的组织团队，由园长助理带领一批骨干教师组成。在工作坊中，各成员互相学习、互相切磋，听取各种反馈，并对幼儿园的美工创意教学进行动态的、经常的督促、指导、示范，一起出谋划策，共同参与，定期开展以点带面的“传经送宝”活动，从而使我园富有民间美术特色的美工创意活动进一步得到发展和更新，走向家庭、走向社会。

2.“特色工作室”——美工创意活动的实践基地

“艺型坛”和“纸塑林”为我园开展民间美术民工创意活动的实践基地。意指通过利用来自于身边不起眼的生活资源（废旧材料、半成品材料等）进行艺术再加工，结合民间美术中典型元素的表现手法和艺术风格，大胆进行美工活动，创造性的塑造出别具风格的美工作品，让作品在张扬民间美的同时又不乏现代时尚、另类、个性的气息。

3.“社会大舞台”——美工创意活动的推广阵地

通过园内展览式、广场展览式、家园合作展览式等多渠道方式，我们让幼儿在民间艺术的熏陶下所创作出来的美工作品充满着浓浓的可观性和艺术性，富有别样的韵味。通过活动，幼儿大胆创作、自我体现的欲望得到满足，同时带动更多的幼儿、家长、社会人参与到此项活动，开拓了美工创意活动教育的视野，使得结合民间美术元素下的幼儿美工创意活动得到了越来越多人的认可与支持。

五、整装齐发，让实践成效“发人深思”。

1.提升了幼儿园从“氛围”到“文化”的个性美术教育

深入的研究与学习，让我们了解了美工教育的国内外研究现状，分析了民间美术教育的各种相关因素，梳理出了运用民间美术典型元素进行美工创意活动的主要目标、原则、内容、方式，总结出了运用民间美术典型元素开展幼儿美工创意活动的教育模式，即，有发现感知教学模式、欣赏探究教育模式、仿制创作教学模式、展示评议教学模式等，探索出一条有效运用民间美术典型元素进行美工创意活动的模式，促进幼儿园“以我为本、博采众长、融合提炼、自成一家”的内涵发展。

2.促进了幼儿从“认知”到“深化”的美工创造意识

孩子们通过对民间美术典型元素不同内容的分层学习，进一步感知了解中国的传统美术特色，在独特又充满了趣味性的民族艺术的熏陶中，幼儿获得了民间艺术的审美情趣；在合作、分享中相互交流、相互尊重、快乐想象、创新表达中，幼儿体验到了民俗活动带给他们的快乐。民间美术活动不仅能有效地调动所有参与者的积极投入，充分发挥每个人的聪明才智，而且能激发每个孩子高度的求异思维，对孩子创新意识和创造能力的发展具有很深远的意义。

3.形成了教师从“单一”到“多方”的活动实施策略

以美工创意活动的教育读本与教材开发为依托，以民间美术典型元素为探究重点，把资源中涉及的文化背景、寓意、创作手法融入到幼儿在美工创意活动中对作品内容的创新性、作品载体的创新性、创作工具的创新性的培养；借助与现代教育技术，特别是现代网络技术，构建起民间美术资源库；通过多样化的活动实施方式与活动方式，如教学活动体验法、环境熏陶渗透法、家园配合互助法、日常随机教育法等等，求得运用民间美术典型元素开展美工创意活动价值的最大化与最优化。