浅谈高中美术课中的抽象艺术教学

◎吴琨

一副美术作品，必然是要运用点、线、面、颜色、构图等基本艺术语言元素来作用人的视觉，使人透过这些元素构成的形式看到内容，获得审美。随着时代和生活的变化，美术审美内核也在不断变化，在继承旧的形式的基础上产生出新的艺术，抽象艺术就在这样的基础上产生。那么要了解抽象艺术就要从一下几个方面进行：

一、审美观念的转变

如果要欣赏抽象艺术，首先就应转变审美的观念。因为现代的抽象艺术和传统艺术相比较，在观念上发生了天翻地覆的变化，主要表现在：

1．现代艺术的价值在于发现和创造，而不仅仅是继承传统内容和技巧。

2．更多的现代艺术家从表现客观世界走向表现主观精神。

3．抽象艺术是现代艺术家在表现手段、艺术语言等各个领域中探索和创造的结果。

4．现代艺术强调艺术本身审美功能——即形式美。

二、懂得形式美

那么，什么是作品的形式呢？形式是指构成事物诸要素的结构和显现方式，形式美具有抽象性。那什么是形式美？广义地说，它是客观事物外观形式的美，狭义地说，是相对独立的外部形式各因素的美，即点线面、色彩、空间、构图、质材等形式要素的组合构成的美术作品的形式之美。

不同作品在内容与形式关系上往往有不同的侧重，抽象艺术的形式就是它的内容，内容凝结在形式上。形式美有种种法则，概括说明如下：

1．多样与统一 多样统一体现出事物内在的和谐关系，使艺术形式既具有本质上的整体性，又表现出鲜明的独特性，从而更充分地表现艺术的内容。

2．比例与尺度 尺度就是标准、规范，比例之美，也是在尺度中产生的。其中包含了体现事物本质特征的美的规律。

3．对称与平衡 事物的对称形式，会给人以审美的愉悦。对称、均衡的布局，能产生庄重、严肃、宏伟、朴素等艺术效果。

平衡是在造型艺术中指同一艺术作品画面上不同部分和因素之间既对立又统一的空间关系。中国画某处常盖一处印章，除了标出作者外，也起平衡构图的作用。

4．对比与和谐 对比是质与量两个差异甚大的要素产生强烈对照的现象，是强化视觉冲击的有效手段。

和谐是指审美对象各组成部分之间处于统一之中，相互协调，整体统一。

三、从意向走向抽象

我们可以从学生易于理解的意象艺术开始，走向纯粹的抽象艺术。

1．吴冠中的作品 形式美是吴冠中绘画图式的基本特质，《春如线》这幅作品可以很好的作为学生走向抽象的台阶——大量跳跃灵动的线条、高度凝练的彩点，结合画名，让学生闭上眼睛想象，是不是春天就在眼前？

2．康定斯基的作品 如其早期的作品《色彩斑斓的慕尼黑》等到他后期的一系列《即兴》等，学生能够很好的理解画家的成长、转变，进而理解从意象转向抽象。

3．行动的抽象 美国画家波洛克是抽象表现主义的先驱，以其在帆布上很随意地泼溅颜料、洒出流线的技艺而著称。波洛克绘画所创造的神奇效果几乎与他使用的笔和画布毫无关系。他的绘画已经完全替代了创作的本身，是一种近似表演艺术的创作形式。

四、抽象美术的特点

欣赏抽象美术作品时，除了要抛弃传统的艺术观念外，学习形式美法则之外还要让学生注意把握其主要特点。

1．画面有强烈的动感 许多抽象的绘画，以抽象的笔触，奔放的色彩来刺激人的视觉，动感强烈。比如上面提到的波洛克的作品，把画布绷在地面，随意挥洒画笔，使人产生运动奔放，等情绪感受；再比如蒙德里安的冷抽象，画面以直线的有规律的变化，产生情绪的流动。

2．形象的抽象性 抽象美术作品是以纯粹的点线面形色等构成画面，内容含蓄形象抽象，在画面上已经没有可以辨认出来的客观形象，所以要求学生在欣赏抽象艺术时不要去以像或者不像来评价，而是第一眼的直观的直观印象。

3．音乐性 抽象画家利用色彩与声音产生的联想，将点线形色构成无标题的音乐，使观者在看抽象画时，在心理上引起某种情绪。如蒙德里安的作品——《百老汇爵士乐》，画面用直线分割成不同的方形，在填上不同的颜色，画面显得和谐而有变化，如同一节音节长短起伏，但是仍然有着统一的旋律。

4．意蕴的含混性 抽象绘画以点线面等基本艺术语言元素组成不明确的对象，欣赏者从中获得的感受是千差万别的。它排除了具体的物象，其内涵不可能像具象绘画或者意象绘画那样表现对客观事物的认识、态度和评价，只是用抽象的手法表现艺术家的某种情感或追求不带任何主观色彩的“绝对抽象”。

四、教学方法设计

为了进一步提高学生对抽象美术作品的审美能力，加深对美术创作和美术作品的理解，在教学中，笔者采取了如下一些方法。

1．抽象绘画的制作 高中学生理解能力强，可让他们动手制作抽象画，在制作中去体会抽象画所带来的乐趣。让学生在纸面上用水彩等颜料随意涂画，以此构成丰富自然的画面，然后根据画面效果命题。教师鼓励学生发挥自己的想象力、创造力，要充分发挥色彩的丰富性，表现性。这种让学生动手创作的过程，不仅加深了学生对抽象画的理解，还调动了学生的学习积极性。

2．打散、组合法 打散组合的练习能拓展学生的思维空间，提高学生对抽象化的审美表现力。先让学生观察要画的对象（如植物），将植物的形象平面处理，然后根据画面将其分解，组合成一个新的抽象的形像。也可将小组或全班学生的作品，重新组合成一副抽象的美术作品，最后画面也会产生意想不到的效果。

总之我们对抽象的美术作品要去了解、认识，西方的抽象艺术是西方现代艺术中的一种重要艺术思潮和艺术流派，是学生提高审美能力，了解世界文化艺术的一面镜子。