民族舞蹈中舞蹈技巧的应用

青拉措

摘要：民族舞蹈起源于各个民族的生产和生活之中，又被成为风土舞蹈。每个国家由于地理环境、生活风俗的不同，各个民族的舞蹈都有自己的特色。由于各个民族都有自己的文化传统，因此在审美上也有很大的不同，这些都体现在了民族舞蹈之中。在长期的文化传承过程中，一些舞蹈技艺越来越高超，成为现代舞蹈的代表。为此，我将要在本文中对民族舞蹈中舞蹈技巧的应用进行探讨，希望对促进舞蹈事业的发展，可以起到有利的作用。

关键词：民族舞蹈；舞蹈技巧；应用

一、前言

随着人们物质生活水平的不断提高，人们越来越追求生活的品质，喜爱民族舞蹈和练习民族舞蹈的人也越来越多，这为我们研究民族舞蹈提出了更高的要求，也提供了更为广阔的发展空间。各种极具地方特色的民族舞蹈，极大丰富了我国舞蹈的宝库，体现了特定民族的艺术风格。[1]

二、民族舞与舞蹈技巧之间的关系

舞蹈是人们根据自己的心理感悟，将日常生活的感情和信息，借助音乐以有节奏的肢体语言为主要的表演艺术形式，属于人体的本能的表演艺术。我国地域广阔，拥有五十六个弥足，每个民族都有自己独特的舞蹈表现形式，各个民族的舞蹈都别具特色，每种舞蹈都有自己的魅力，在带给我们身心享受的过程中，也让我们进一步体会地方的风情和文化。[2]

每个民族由于风俗和历史不同，通过对民族舞蹈的仔细研究，就可以体会出当地独特的人文魅力和社会历史，这是民族舞蹈最引人入胜的地方，其还具有传承民族文化的功能。

我们通常所说的舞蹈技巧，是通过一定的练习，让人体的韧带、骨骼、肌肉能够更加协调，从而能够做出各种复杂的舞蹈动作，以此来表达舞蹈者的情感和情绪，展示出各种舞蹈情节故事。舞蹈艺术就是通过舞者通过对舞蹈技巧的应用来进行具体表达的，让观众在强烈的视觉感官下，感受到舞蹈的独特魅力，为了更加充分展现舞蹈的魅力，需要进一步对舞蹈技巧进行理解和运用，否则舞蹈就会失去自己的灵魂。

民族舞蹈和舞蹈技巧之间有着非常密切的联系。一方面，民族舞蹈的发展必定要求更高的观赏价值和艺术水平，则导致各种舞蹈技巧应运而生，不同的民族产生了自己独特的舞蹈，随着民族文化的不断发展，民族舞蹈技巧也在发生着悄然的改变。另外，随着对各种舞蹈技巧的巧妙利用，可以进一步促进舞蹈的传承，让民族舞蹈的艺术生命得以延续。

三、舞蹈技巧的具体应用

汉族舞蹈。我国汉族人口众多，古代汉族舞蹈在新年晚会、庙会、灯会等活动中进行表演，其场面往往比较大，观赏的人数也比较多，通过舞蹈技巧的应用，可以吸引大量人的注意，从而达到舞蹈展示的效果。例如山东的鼓子秧歌，以鼓、伞、棒来展示，表演者通常会对这些舞蹈技巧进行熟练运用。在安徽的花鼓灯表演中，通过表演者对盘鼓舞蹈技巧的运用，对肩上或者腰部的鼓进行打击表演，展示“燕子三抄水”等場景，给人们很强的视觉刺激，让人过目难忘。此外，还有东北的秧歌、对于手巾花的旋转技巧等等。[3]

傣族舞蹈主要存在于云南西双版纳地区，身处风景秀丽的动植物园仙境，人们在生活中会经常与动物和谐相处，因此在傣族的舞蹈中多与动植物相关，经常见到的舞蹈表现形式有“孔雀舞”、“大象舞”、“斗笠舞”等。对各种动植物的演绎成为了舞蹈的重要技巧，例如《孔雀舞》需要按照严格的步法、站位及动作组合，来有效模仿孔雀的行为，以此来展示出孔雀独特的魅力。[4]

蒙族舞蹈。蒙族舞蹈的技巧性非常突出，其中要涉及到很多高难度的舞姿，如坐姿、跳姿、立姿、转姿等，需要舞者根据节奏的改变，不断对舞姿进行转换，学会熟练应用各种步伐，如拖步、八字步、垫步等，对舞者的要求非常高。其中蒙族舞蹈的《蛊碗舞》，就是以碎步为主要的技巧动作，先有男子进行舞蹈展示，后由女性进行表演，后来又加入了“板腰”、“旋腰”等技巧，很容易将观众带入表演的高潮，具有非常强的艺术表现力。

藏族人们具有非常强的宗教信仰，被称为我国最能歌善舞的民族，藏族的舞蹈和其它民族舞蹈技巧往往有非常大的茶杯，它们共同的技巧有开、左、颤、绕、顺。由于藏族的分布地域比较广泛，因此在舞蹈技巧上也有很大的差别。如正反转、兔子跳、辗转、平转、蹲转、吸腿跳、小跳等，对给人以轻快、灵动之感。在男子的舞蹈中，经常会使用到踢、踏、拖、扭、点、刨、吸、踹、跨等技巧，给人们带来自由欢快的感觉。

维族舞蹈也非常有特色，其在舞蹈表现上受到了印度和伊朗等国家文化的影响，西域音乐和舞蹈非常盛行，在维族舞蹈和西域舞蹈不断的接触碰撞过程中，创立了其独特的舞蹈风格，其主要有：赛乃姆、多朗舞、萨玛舞、盘子舞、手鼓舞等，从头、臂、肩、腰、脚趾上都有动作，让舞蹈的魅力展现无余。在高难度的《盘子舞》中，其舞蹈技巧和杂技十分相像，需要舞者在旋转盘子的同时，有节奏进行起舞，当进入到了舞蹈的高潮之处，舞者还需要头顶升满水的碗。这样的舞蹈技巧，需要舞者具有扎实的基本功和良好的心理素质，让观赏舞蹈的过程中，不断被舞者的高超技巧所感染。

每一种艺术手段都有自己特定的手段来表达自己独特的艺术魅力，舞蹈动作就是其中最为重要的表现形式。在一般的舞蹈动作中，可以分为手、眼、身、法、步等五个外在要素和精、意、气、劲、神等五个内在要素，这是舞蹈技巧传导艺术效果的基础所在。成熟的舞蹈技巧一方面要注意情感的表达，一方面要注意指点力的转移、爆发和延伸。这些舞蹈技巧在民族舞蹈表演中的应用，可以让民族舞蹈进一步爆发出其艺术效果，跟人们带来更强的视觉冲击力。民族舞蹈的在艺术表现的过程中，舞蹈技巧就是将各种舞蹈动作有效的提炼出来，进行艺术的再创造，进而创造出一个完美的民族舞蹈作品。

艺术就是人们情感的表达，在观赏舞蹈的过程中，常常被舞蹈的感情所感染，然后再慢慢回味舞蹈技巧中独特的魅力。民族舞蹈中的技巧训练，其最终的目的就是要把动作和感情完美融合在一起，使舞蹈更加浑然天然，技由心生。

结语

将舞蹈技巧合理运用在舞蹈表演之中，可以进一步增强其艺术效果，给观众呈现出更加丰富的情感，还可以有效增加舞蹈的艺术魅力，让舞者的魅力得到进一步的彰显，最后还可以提升舞蹈的观赏价值，提升舞者和舞蹈的价值。我国民族众多，各个民族都有自己的舞蹈技巧，需要不断传承和发扬。

参考文献：

[1]韩丽.论合理运用舞蹈技巧对民族舞蹈的作用[J]. 舞蹈. 2015（04）：11-12

[2]伍建红.浅析舞蹈技巧对民族舞蹈的影响[J]. 戏剧之家（上半月）. 2014（05）：33-34

[3]张飞. 分析民族舞蹈中舞蹈技巧的应用[J]. 群文天地. 2012（10）：55-56

[4]曹天明.论技巧在民族舞蹈中的重要作用[J]. 民族艺术研究. 1995（05）：22-23