我的摄影职业之路

我是金丹，男，汉族人，1988年7月22日出生在河南鹤壁一个戏曲之家，现在的职业是戏曲摄影师。

进入戏曲摄影行业师源于父母。我的父母是优秀的知名戏曲演员，现在很多知名媒体都来寻求他们的资料，但是因为年代久远，现存的资料已经很少了。我还记得最早的时候有一家电视媒体，需要找我父母的资料，当时网络各种信息不发达，网络系统也不完善，于是无功而返。

同时也是这件事情勾起了我对往事的记忆以及我进入摄影这个行业的契机，我的父母2014年的时候在拍摄豫剧胶片电影《七品知县卖红薯》，当时我还在上初中。快要毕业的时候，我面临着选择自己专业的问题，那个时候父母的电影也拍完了，于是他们对我的选择十分关心，但其实在那个年纪，我对于选择专业还没有一个非常明确的方向，也不知道该做什么？如何往前走？。当时父亲很希望我能够接他的班，成为一名戏曲演员，因为首先他们就处在这个行业中，有很多知识和经验可以教授给我，同时这相对于我来说也是一个比较轻松的专业，且当时行业的发展前景很好。但是即使是从小被戏曲渲染，我也没有过想要往这个行业发展的想法，毕竟这是我自己的人生，我希望能够选择一个自己比较喜欢的方向发展。还记得当时因为拒绝了父母的提议我还很有负罪感，

刚开始我有想选择计算机专业，因为那个时候，计算机是一个很新鲜的概念，很多人没接触过，只是听说过，于是它就像一个神秘的象牙塔，吸引着无数人走进去一睹风采。后来我仔细地分析了一下，理智回笼，觉得这个东西可以感兴趣可以喜欢，但是因为它发展得还不成熟，所以我很有可能没办法靠自己的职业去养活自己。计算机既是一个行业，同时也可以说是一个人的专业，这个概念太大，我没有办法去精确自己想要学习的方向，于是我放弃了这个想法。

父母看到我当时十分焦虑迷茫的样子，某一天突然对我说可以给我提供两个方向：一是，他们还是不放弃让我进入戏曲演员行业的想法，希望我可以好好提升自己，在他们的帮助下成为一名像他们一样优秀的戏曲演员；第二个选择就是-摄影摄像。攝影摄像是他们在拍摄电影的过程中接触到的，经过了解，他们觉得这是一个很有发展前景很不错的行业。

当时我没有选择，不想进入戏曲演员行业，那就选择摄影摄像行业吧，于是不作他想，选择了这个专业。2004年8月份，父母为我联系了河南省职业艺术学院的老师，老师的推荐下选择了电视节目制作这个专业。报完名之后一切都尘埃落定了。

2004年10月18日是我开学的日子，之后就是漫长的求学历程。在2005年到2009年的四年时间里，我先后选择了中专、大专，进入到了现在所在的职业领域。

2009年毕业之后，我经历了一段自由摄影职业的时光，几年后，在父母的经济与精神支持下，我买了一些基础的摄影器材，开始了我的专业职业之路。最开始是在鹤壁市牛派艺术研究院担任摄影师，成为了一位舞台下的专业摄影师，这是我的第一份工作。由于毕业后有几年的闲散时光，加上大学期间所学均为基本知识，专业度不够，于是我的父母不断地为我寻找历练的机会，再那段时间里，我接触到了各种各样的舞台、剧目、和电影，这些都源于父母对我的帮助。

有了一些机会之后，我开始去学习拍摄技巧，最开始我对舞台很陌生，但是后来我慢慢找到了一些方法，当时对我来说就是学会去把演员最美的瞬间记录下来，让他们满意。带着这样生涩的架桥连续研究了好几年艺术戏曲舞台拍摄的我渐渐成长，不断学习，不断探索，慢慢积累，终于对这个领域的了解越来越深厚。

进入这个行业已经好几年了，在这段时间里，我对戏曲摄影也有了一些新的看法与理解。

戏曲舞台艺术摄影是指舞台表演为拍摄对象的摄影，通俗的说就是拍照片，这种摄影早已为人们所熟悉，与其他的摄影艺术如人像摄影、风光摄影等相比戏曲舞台艺术具有舞台光线复杂，拍摄距离变化小，在演员的表演中，最短的时间内完成构图并迅速拍摄艺术演员的最美的瞬间，通常我们见到的有三种形式：一演员的纪实性，二戏曲演出的时宣传用的剧照，三是富于艺术个性和内涵的戏曲舞台摄影艺术照片。

戏曲舞台摄影最初只是记录戏曲舞台形象的，只要真实性的记录，就达到了目的，但由于一部分的戏曲摄影工作者不满足于这种单纯的记录，有意识的把戏曲舞台摄影的过程看成是抒发情感、塑造自我、完善演员的过程，是思想和精神的表现形式，实现幻想、追求理想、营造美的意境的手段，对本性和文化的个人表达，是艺术与摄影技术结合。所以，当摄影和有着千年传统的戏剧艺术相遇之后，人们看到了这两门艺术撞击时迸发出的火花，这也就是所谈的戏曲舞台艺术摄影。

优秀的戏曲舞台艺术摄影作品通过镜头捕捉舞台上那些隐匿在冥色中的事物，发现那些被轻易忽略的瞬间光影，表现出戏曲舞台多彩的瞬间、形象的灵动。它饱含着摄影者创造性的精神设计，充满了艺术感觉想象。因此往往比戏剧舞台表演艺术更能打动人的视觉感官，戏曲舞台演出的形式丰富多样、风格各异。同时也蕴含着摄影师的情感倾注。

而我也在这个过程中不断学会技巧，感受戏曲摄影的魅力。一般来说，戏曲舞台摄影是忌讳仰视镜头，但这张恰恰想尝试利用这种视角突出，甚至夸张人物的表情。比如，展现剧中人出征前提枪上马的动作瞬间，除了颤动的枪杆和旋转的枪缨；人物的情绪一定要拍摄出来，否则前边提及的动态无意义。

对于我来说，这也是一条提高审美的道路，在每一次摄影的过程中，我都尽量去选择我觉得与主要契合的镜头或瞬间，去捕捉每位演员最美的瞬间，帮助他们留下最美的记忆，久而久之，我对于美的感知越来越深，越来越灵敏，这对于一个处于成长期的摄影师来说，是非常有利的。每一次与美相遇的过程都让我觉得无比享受。而我也将在这个领域继续探索，深耕细作，希望能够取得新的进步与发展。

进入这个领域不算是偶然，一路走来我很感谢父母的引领与培养，从最开始的专业选择到后期自身能力提升，他们一直都陪在我身边。他们对我提供的帮助，让我获得的各种各样的成长，我都铭记于心，所以现在我愿意倾注自己所有的心血在这个职业上，就是不想让他们失望也能够对得起自己的付出跟努力。

从事摄影的这几年，我也在不断沉淀自己，追求更细致质量更高的作品，同时我也在不断学习，希望能够在接下来的职业时间里去发现自身更多的闪光点，取得更大的进步，在戏曲摄影这个领域开疆扩土。