浅谈音乐课堂中的情感教学

余思

摘要：音乐是美的，这是人们的一贯认识。其实每个人对音乐的感受又是不同的，同样的音乐在不同的人听来，却有着不一样的魅力，这便是源于人们内心对音乐情感体验的不同。音乐是情感的艺术，它是情感升华的结晶，也是心灵火花的绽放。而情感更是音乐教学的纽带，音乐课堂的灵魂。在中小学音乐教学中，只有牢牢把握好这条纽带，做到以情感人、以情动人、以情育人，才能使音乐课成为学生喜爱的课，才能让学生真正在音乐课中得到美的享受和陶冶。

关键词：情感体验；渗透；情感的共鸣

音乐是美的，这是人们的一贯认识。其实每个人对音乐的感受又是不同的，同样的音乐在不同的人听来，却有着不一样的魅力，这便是源于人们内心对音乐情感体验的不同。这种音乐的情感体验所带来音乐的美并不是脱离现实生活的，虚无缥缈的，它是人类自身情感的写照，来源于生活，蕴涵着丰富的思想感情和文化、历史等内涵。

新课程标准要求我们，在音乐教学中，教师应牢牢把握情感性原则，不时点燃学生的情感火花，通过各种科学的教学方法，有效地打开学生的心灵之窗，使课堂产生一种师生之间和谐的情感交流，让学生在高涨、积极的情绪中感受美、体验美。因此，在音乐课堂中，音乐教师一定要掌握好情感体验，让情感渗透音乐，更好地带学生完成音乐的体验。那么，理论如何很好附着于实践？我谈谈我个人的一些看法：

一、以情换情，情感的渗透

情感的东西是摸不着，看不见的，那就需要教师运用不同的方法慢慢地渗透。教师首先需要用言语描述，来传达出音乐作品的情感，以便于学生能够进行情感体验。再者通过“看”，可以是文字的，图片的，视频的种种，教师以自己对音乐的情感体验，进行情境创设，让学生走进你所带给他们的这个情境中，进行他们自己的情感体验，而教师就要发挥好以“情”动人的这个契机，引导学生很好的完成情感的体验。

比如在教唱《嘀哩嘀哩》时，为了充分调动起大家的各种感官，我先让孩子们描绘一下，春天里的景色，大家都很开心的描绘着春天的景色：花儿开了，草儿绿了……一幅幅美丽的春景图通过语言的描述展现在大家的脑海中。我再让孩子们看看多媒体设备上我课前找好的美丽的春景图，“百花齐放，百鸟争鸣”孩子们就在这种美妙的感受中，变身成了一只只快乐的小黄鹂鸟儿，在音乐中歌唱，飞舞。在这样创设情境的教学中，孩子们的情感升华，从心里感受到歌曲的魅力。

记得教一年级《中华人民共和国国歌》时，当音乐响起时，有一部分的孩子就齐刷刷的站起来，有的孩子还敬礼。我问他们为什么要这样做时，有的孩子说，“老师说，升国旗，奏国歌，要站直，敬礼”有的孩子说，“因为这是我们国家的国歌”……这说明在语文课上，语文老师已经做过了情感渗透，那我就借着这个渗透再去铺展，将歌曲的由来即创作背景，以及国旗为什么有五颗星，为什么是鲜红的，让孩子们在革命先辈的故事中加深对歌曲的认识，以达到渲染歌曲情感的目的。并让孩子们铿锵有力地朗诵歌词，特别是到“起来，起来，起来”孩子的情绪非常的到位，这样再到歌唱的环节，孩子们唱得饱满有激情，爱国情绪油然而生。

在音乐渗透的过程中，教师充满感情的范唱也至关重要。范唱是音乐教学的重要组成部分，优美、规范的范唱能给学生以美的感受，激发学生的学习兴趣，起到以歌传情的作用。因此，教师应该从较高的审美角度去理解歌曲的风格、情感，用熟练、规范、含情、传情的歌声去打动学生，从而促使学生充满感情地去歌唱。范唱它作为唱歌教学的重要一环，对一堂课的成败起着举足轻重的作用。如在教学中，音乐教师专注、投入的神态，和蔼可亲的教态，并加上有感情、激动的范唱等等，都给学生一种健康向上的感觉。反之，我们有些音乐教师为了省事，用课件代替自己进行范唱，但教学效果往往并不理想，失去了与学生间的情感交流。教师的神态、语言、动作、指挥、范唱都要传达情感的信息给学生以美感受和启发。罗马诗人贺拉斯曾说过：“只有唯一的方式可以打动人心，就是向他们显示自己被打动。”因此，教师要求学生唱好歌，首先自己必须唱好。

二、以情引情，情感的共鸣

情感的渗透在我本人学习音乐的过程中，有着非常深刻的体会。在情感不断的渗透中，你可以通过自己的情感体验，加深对音乐情感的体会与理解，激发起内心深处对音乐作品情感的共鸣，以便于能刚好的表现音乐作品。在这里套用我大学时指挥老师的一句话，“你心里有音乐，手里就有动作”虽然很简短，但是包含了对音乐，包括对音乐作品太多的情感，正所谓“乐由心生，情到浓时乐更浓”，当我们去演唱，去演奏一首音乐作品时，你只有先把自己感动了，你才有可能感动听音乐的人，这便是情感的共鸣。大到整一首作品，小到一个乐句，比如我在演奏《孔雀东南飞》这首作品时，在熟悉作品的過程中，我就被其中的“5 65 6—︱5 65 3— ……”一个乐段所触动，引发了情感的共鸣。因此，我认为在音乐的课堂中，将音乐情感渗透，引起学生的情感共鸣，发挥学生自己去探索音乐魅力，擦出音乐的火花尤为重要。

在教授六年级《妈妈格桑拉》时，我引导学生讲一讲自己的妈妈，孩子们讲了很多，但还是处于一个妈妈怎样对我好，妈妈对我好是理所当然的这样的一个状态，笑嘻嘻的，并没有很走心。我笑了笑，开始根据歌曲的背景，铺设了一些情境，我问孩子们：“妈妈的爱是无私的，可是你们有没有想过怎样回报妈妈对你们的爱？”此时的孩子们开始沉默，于是我又讲了有关于《天亮了》这首歌曲背后的故事，我告诉孩子们，要珍惜眼前的幸福，把握跟父母相处的点滴时间，不要等到“子欲养而亲不在”时，再来后悔没有好好爱自己的父母，虽然我们的回报很微不足道，但是爸爸妈妈一定能感受到你们对他们的爱。由此，孩子们有的已经唏嘘不已，这样的情感共鸣，为歌曲的表现做了很深的一个情感铺垫，这节课大家饱含深情，其中也包括我自己。尤其是到了歌曲的“妈妈格桑拉，妈妈格桑拉……”这一段大家那种由内而外散发出的情感跟着歌曲迸发出来，让我深受感动。

又如在教授六年级古风新韵这一单元时，为了加深学生的情感体验，我让孩子们课后去找一找有关于描述音乐的古代诗词，孩子们找来了白居易的《琵琶行》，韩愈的《听颖师弹琴》，李贺的《李凭箜篌引》等等，我便借由《琵琶行》中的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”让孩子们读读“大弦嘈嘈”以及“小弦切切”，并指导他们应该分别用怎样的声音，怎样的感情去读。孩子们在自己挖掘的知识宝藏中，感受到了音乐是不受时间，不受空间的约束的，它是具有灵动的生命的，它可以带我们回到过去，跟古人，跟历史去碰撞，去产生共鸣。因此，在古琴欣赏课中，为了让大家能更直观去面对这个古老的乐器，我设计了与之相关的一课，琴曲《阳关三叠》的欣赏，通过前面的学习，以及我现场的古琴演奏，孩子们融入的很快，但就在“遄行至宜自珍。”这一段，孩子们的情感无法到位，于是课就在这个瓶颈中结束了。课后，带着这个疑问，去咨询了听我上课的老教师，老教师一语点醒梦中人，他说，在这个地方，我情感的渗透没有到位，无法激起孩子们情感的共鸣。在仔细反复斟酌后，在“遄行，遄行，长途越渡关津，惆怅役此身。历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍，宜自珍。”这一段时，我告诉孩子们：“以前我们没有那么便利的交通，没有手机，只能写信，而且是要很漫长的一段时间才能收到信件，这期间会有许多的变故，你们想象一下与亲人，与好友分离，也许这就是最后一面时，你的心情是怎样的？”就这样，孩子们有了情感的共鸣，对音乐的感受体验就更深了。

三、以情怡情，情感的体验

苏霍姆林斯基说过“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力与创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”在引出了学生的情感共鸣之后，还要鼓励学生大胆的进行创新，让学生主动参与音乐、体验音乐，用各种方式进行对音乐的再创造。

孟子曰：“乐者，乐也”指出了音乐是一门令人快乐的艺术特点。因此要让学生在愉悦的氛围去感受音乐，体验音乐。都说音乐是情感的艺术，那音乐教师就要好好的把握住以情怡情，让学生通过情感的体验，以更好的参与到课堂中。

如《茉莉花》的欣赏中，教师可以通过多媒体播放茉莉花课件，再加上自己准备的茉莉花，引导学生，让学生感受自己身在茉莉花从中，“洁白的茉莉，满园的茉莉花香，沁人心脾。看，远处的那个女孩，穿着洁白的裙子，闻着茉莉花，好陶醉。她的手拿着茉莉的枝叶，似乎想摘，但又犹豫了，看看旁人，自己又娇羞的低下头。”这样的情感体验，让学生自然而然的就进入到歌曲中，感受歌曲，理解歌曲。之后教师再引导，鼓励学生用自己的方式去表现音乐，对歌曲进行拓展创新。

音乐是情感的艺术，它是情感升华的结晶，也是心灵火花的绽放。而情感更是音乐教学的纽带，音乐课堂的灵魂。在中小学音乐教学中，只有牢牢把握好这条纽带，做到以情感人、以情动人、以情育人，才能使音乐课成为学生喜爱的课，才能让学生真正在音乐课中得到美的享受和陶冶。

参考文献：

[1]陈琴，北方音乐[J]《论音乐教学中的情感培养》，2015

[2]钱绍娟，赤子[J] 《浅谈农村中学生音乐情感的培养》2014，06

[3]周午，赵靓[J]《浅谈音乐教学中情感的培养及处理》2011，21