从《将进酒》感受诗仙的豪放情怀

张铮岩

在灿若群星的唐代诗人中，李白与杜甫无疑是最为耀眼的两颗，更被后人尊为“双子星”。李白素以豪放见称，其诗歌飘逸绝伦，不同凡尘，后人尊之为“诗仙”，《将进酒》是诗仙中后期作品的代表作。瑰玮壮丽的语言和豪放不羁的气势千百年来感染了无数的读者。

一、时代背景与艺术特征

《将进酒》作为李白的代表作之一，其具体的创作时间难以考证。李白早负文名，交友广泛，有远大的理想和政治抱负。开元二十三年，唐玄宗西游期间，李白趁机献上了《大猎赋》，展示了自己“大道匡君，示物周博”的理想。后在贺知章的汲引下，入职朝廷，颇受玄宗礼待。但由于其狂放的性格和铮铮的傲骨，得罪了很多人，最后不得不在天宝三载，赐金放还。《将进酒》的创作就是基于此背景，故而其情感基调以悲愤忧愁为主。

《将进酒》是最有李白特色的一首诗，李白诗歌中的常见元素在其中都有鲜明的体现，比如夸张的修辞手法。李白之诗善用夸张以描绘事物、宣泄情感，如《将进酒》开头便言“君不见，黄河之水天上下来，奔流到海不复回”，写黄河从天而来，一泻千里，气势磅礴，动人心魄。在《将进酒》中，李白的夸张多以数字的形式展现出来，巨额的量词是夸张的有效手段，比如“三百杯”“千金裘”“斗酒十千”“万古愁”等。除了夸张的用语以外，悲喜交加的情感状态也是本诗的重要艺术特征，在诗歌中，李白的情感极为复杂，由悲而喜，由喜而悲，悲喜交加，感人至深。

二、《将进酒》中的豪放情怀

豪放是李白诗歌的底色，也是李白迥异于其他诗人最为显著的特征。李白豪放风格的形成是时代环境与个人努力共同作用的结果，从李白的创作经历而言，随着年岁的不断增长，豪放之气势也越来越强，且多了几分沉郁的味道。

1.豪放的气势

李白的诗向来不以精雕细琢而感染读者。杜诗以格律见长，而李白的诗则以歌行、古风为优，在气势上更胜一筹，其经典作品大都为乐府歌行体。这首《将进酒》同样以豪放而闻名，起首两句便从自然与人生的角度，给读者留下了非常豪放的印象。第一句以天为视角，展示了黄河之水奔流而下、永不复返的现象，颇有“逝者如斯夫”的感慨，却更加慷慨豪迈；第二句则以人为视角，用艺术化的方式呈现了人短暂的一生，“朝如青丝暮成雪”。这种豪放的气势在饮酒环节表现得更为明显，开口便是“会须一饮三百杯”，喝醉了怎么办？“但愿长醉不复醒”。没酒了怎么办？“径须沽取对君酌”。正是对人生与自然的深刻洞察与认知，使得李白在《将进酒》中得以营造出迥异于同侪的豪放气势。

2.张扬的个性

中国自汉武帝以来，皆以儒家思想作为指导思想，儒家思想倡导中正平和，以中庸思想为中心。有唐一代是中国封建帝制最为强盛的时代，也是思想最为自由活跃的时代，李白更是个性分明，轮廓俨然。当别人还蝇营狗苟地在官场求生时，他却“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，潇洒而落寞地离开了朝廷中心。尽管不再为官，李白张狂恣肆的性格却没有丝毫改变。自天宝三载赐金放还，至《将进酒》创作的天宝十一载，李白在困顿中仍然喊出了“天生我材必有用，千金散尽还复来”的最强音。李白对中国士大夫尊崇的价值观做了“批判”，他说“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，李白无遗是后者。

3.狂放的情感

举凡中国文人，其思想底色都脱离不了儒家与道家这两种思想的影响，“达则兼济天下”是儒家的理念，“穷则独善其身”有道家的影子。李白的思想则非常复杂，兼有儒道，既希望能够实现自己的政治理想，又深受庄子思想的浸染。《将进酒》中悲喜交加的情感就是典型的反映。诗篇开头便是悲戚的情感氛围，从黄河之水的一去不复返，到人生短暂，白驹过隙，让人有“悲从中来，不可断绝”之感，而接下来却是及时行乐的心理，又从悲到喜，甚至于“烹羊宰牛且为乐”。但这种乐其实是无可奈何的乐，是苦中作乐，这也是作者为何在结尾说出“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”的原因。

4.洒脱的情怀

在唐代的诗人群体中，李白可以称得上是最洒脱的了。李白在生活中、创作中，全凭感情意气用事，潇洒不羁，放荡形骸。李白的洒脱情怀不仅是客观环境造成的，也是其生活经历、阅读经历所造成的。李白年幼时便喜爱道家思想，甚至曾隐居大匡山，加之仕途不顺，在面对社会人生百态时能够从容应对。“天生我材必有用，千金散尽还复来”，一般人对金钱看得非常重，而李白却认为人生最重要的事是“人生得意须尽欢”，烹羊宰牛、饮酒才是人生应为之事。不仅如此，李白对权贵也不屑一顾，高呼“钟鼓馔玉不足贵”，并渴求“但愿长醉不复醒”。

李白素来有“谪仙人”的美誉，这不仅指李白的生活洒落不羁，又如仙人下凡，也指李白诗歌创作中所独有的仙气。所谓仙气，即不同于凡俗的飘逸绝伦之气。李白具有仙气的诗歌为数不少，《行路难》《蜀道难》《梦游天姆吟留别》等都是代表作品，《将进酒》更是如此，其中蕴藏着浓厚的豪放情感，用语、气势、精神、情感，无一不是如此。

作者單位： 江苏省靖江高级中学（214500）endprint