浅析高师音乐教育专业和声课的教与学

何 欣

（四川音乐学院，四川 成都 610000）

和声教学是“教”与“学”相辅相成的一个过程，若要解决和声教学中的种种问题，既要提高教师的教学水平，积极地引导学生克服学习和声中的困难，也要学生充分发挥自己的主观能动性，变被动学习为主动学习。这两个部分看似很简单，但实际操作起来，需要教师与学生共同坚持不懈地努力。因此，笔者分别站在学生和教师的角度思考和解决问题，然后从中找到一个平衡点，让和声教学不只是单一枯燥的理论知识教学，而是能让学生接受并喜爱的教学。

一、高师音乐教育专业和声课教与学的现状分析

教师在和声教学中没有把和声理论知识与实践联系起来，比如在四部和声写作时，学生缺乏对音响上的听觉效果，只是一味地为了做题而做题；二是教学方法过于死板老套，大量的理论知识本就让学生容易感到烦躁，若教学还是枯燥单一的单方面传授就很容易让学生变得厌倦学习；三是教师在和声教学中太操之过急，学习和声是一个循序渐进的过程，若学生没有掌握之前的学习，那之后的新课程就很困难了，所以，每一堂课的教学教师都必须认真对待。

学生对学习和声这门课程的意义不重视，许多学生认为学习和声对自己的专业的影响不大，还有一直以来认为和声是一门很难懂的课程，然后产生消极抵抗的心理；二是学生认为学习和声是一个非常枯燥的过程，需要坚持不懈，可是现在的许多学生心绪处于浮躁的状态，只有一少半部分学生能够去钻研理论知识；三是和声学中的一些规则情况复杂，学生很难把它们统一起来等。

和声学是在基础乐理之后的技术理论课程，对于其他的音乐理论课程的学习和音乐教学工作能力的培养有重大的意义，是音乐教育专业学生必须学习的课程。和声课程的教学目的和任务是要把学生培养成能够掌握和声学的理论基础知识并且有一定的写作能力和弹奏能力，此外还关系到歌曲的即兴伴奏能力，这是为了更好地满足中小学音乐教师教学的需要。然而，现在还是有许多教师在教学中给学生不停地灌输传统和声学的条条框框，他们只是检查学生在四部和声写作中有无声部超越、有无平行五八度等，学生迷失在这些规则中，不明白学习传统和声的意义在于何处，所以也就更加没有动力。

二、高师音乐教育专业和声教学的改革与创新

从以上的种种情况分析，我们可以了解到现在和声教学上的许多不足，然后对这些现象进行研究，揭示和声课程的教学规律，思考哪种方法能更好地达到教学目标。下面笔者从教学内容、教学方式、课程安排和考试模式四个方面分别分析。

（一）教学内容

传统和声和现代和声就像一条环环相扣的项链，我们不可能去人为地切断它们，我们需要做的是在传统和声学与现代和声学之间搭一座桥梁，传统是桥的此岸，我们要经过精心反复的考察之后，选准桥的基点，达到桥的彼岸现代和声学。所以，对于学生先要通过大、小调和声体系的训练，再培养良好的和声感觉和音响感觉。当学生具有这样的能力之后，再在大、小调体系的基础上进行发展、创新，就如我们所说的从传统和声学过渡到现代和声学，对于教师来说，应当遵循和声的教学规律，先把主要精力放在传统大、小调和声体系上，然后根据学生的实际状况，用现代和声学的部分知识带动学生用新的方法和语言创作出优秀的音乐作品。

关于传统和声学部分，即大小调和声（调性和声、功能和声）体系，在和声教学内容上，笔者认为，在布局上应为整体到局部、局部再到整体的过程，关于功能和声体系的概括：从根本上说，这是一个三和弦的等级体系，即主和弦及与其各相距五度的上方和下方的属和弦。这一等级体系还进一步被表述为正三和弦及副三和弦、重属、中音及交替和弦，再进一步则是由不协和到协和，由导音到终结音的解决倾向，阻碍终止，倚音和先现音，从属于这个概念系统的还有和弦的转位，以及由一个主音出发到另一个新主音的转调。

以上总结的这段内容就是音乐教育本科和声课程所要学习的内容概括，由于和声课程循序渐进的教学规律，教师应该给学生建立一个总的框架，例如，可以用一个图表详细地概括出来，当学生熟悉这样一个框架之后，就按照通常的教学顺序进行教学。

（二）教学方式

由于和声学是一门基础理论课程，许多老师对教学方法的使用过于普遍和单一，所以都运用的是讲授法，讲授法指的是教师通过简明生动的口头语言进行教学的一种方法，从教师的角度来说，讲授法是一种传授性的教学手段，从学生的角度来说，讲授法是接受性的学习方式。由于讲授法的普遍适用性，很多老师为了提高课堂的教学效率都选择运用它。的确，讲授法是其他教学方法的基础，但是，我们必须正确认识讲授法的局限性。例如，因为讲授法容易让学生产生懒惰和期待的想法，这种期待和依赖的心理严重地抑制了学生学习的主动性、创造性和独立性。

下面笔者用属七和弦的解决例子讲解一些自己对于和声教学方法的看法。

任何七和弦所要面对的最基本问题都是对和弦七音的处理，即七音几乎总是级进下行解决，当然我们也可以对此表示疑问，我们可以在钢琴上试着上行解决，然后发现下行解决在音响上更能被接受，见下面谱例。

以上的这个例子我们并没有运用灌输的方法让学生记住属七和弦的的解决，而是运用两种解决办法上的音响对比，让学生自己思考属七和弦的三音和七音应该如何解决。其实，这种方法类似于我们常说的比较教学法，比较教学法是指教师在教学实践中，着重体现辨析并确定教学内容间异同关系的思维过程和方法。比较教学法在和声课程中的运用有很多，比如，在学习副三和弦原位和转位的重复音可以与正三和弦作对比，属七和弦解决与导七和弦的解决作对比等。

（三）课程安排

由于在应试教育制约下，和声学课程教学安排中单调地以四部和声写作为教学主要内容，从而忽视了学生听觉能力和实际应用能力的培养。从上面所说的教学内容上，和声的主要训练形式包括四部和声写作、作品和声分析和键盘和声练习与即兴伴奏这三个方面。首先，教师要以讲授和声学相关的理论为先导，借助于各类范例在音乐作品中实际运用的状况，使学生逐渐了解和掌握和声学中的相关理论知识以及在和声写作训练中的技术手段。在教学内容组织与安排上，加强和声分析教学内容的改革，使学生在学习和声学的过程中将原来死记硬背的学习方法转换成一种可以通过实践充分理解和声学在音乐作品中的实际运用，达到学以致用的教学目的。

（四）考试模式

关于和声这门课程的考试模式，笔者认为，对于音乐教育专业的学生，应该有两方面的考试，即笔试与面试。

笔试的内容主要包括四部和声写作和和声分析，然后可以根据学生的学习情况加一些理论知识的填空题，从而考察学生是否能够熟练地运用各类三和弦、七和弦为旋律配和声，还考察学生是否有分析实际音乐作品的能力。

面试的内容主要包括键盘和声弹奏与简易的钢琴即兴伴奏，键盘和声弹奏主要考察的是学生对于不同调式调性的和弦、和弦连接是否熟悉，即兴伴奏则是考察学生弹奏时和弦是否选用正确，声部连接是否正确、弹奏织体是否恰当、弹奏技术是否合格。

三、高师音乐教育专业和声课学习方法的探索

（一）和声学习方法

学好和声是一个充满艰辛的过程，良好的学习方法不仅提高了我们的学习效率，同时也提高了和声知识水平。学习和声是一个不断积累的过程，我们既要掌握每一章节的内容，还要在学习了新知识后把前后各章节的知识融会贯通起来，以便能够熟练地在实际操作中运用，对每一个章节进行总结和归纳。比如，可以总结一下哪些是重难点，然后去了解和掌握。前后章节进行对比和联系。由于和声学习逐渐复杂，知识点也越来越繁多，如果我们把已学知识进行归纳和总结，化繁为简，那么我们对知识点的掌握会更加清晰。

（二）学习运用和声

1.和声写作

在和声写作时，需要注意两个问题：一是宏观的整体布局、布局前，先分析旋律，确定调式调性和分句，然后分成三个阶段进行配置：第一阶段是乐段的开始，然后根据旋律依次配置；第二阶段是半终止；第三阶段是结束终止。这就是和声写作的整体布局。随着学习的和弦增加，会使和声进行更加流畅。二是微观的局部处理。比如说要考虑一些平行五八度，反功能、和声切分、声部超越等问题，在做每一道和声习题时，需要注意既要有整体的框架又要有局部的处理，这样才能做出最完美的方案。

2.作品和声分析

和声分析包含三点：一是说明和声材料，包括调性、调式、和弦、和弦位置、声部进行、和弦外音等；二是说明乐曲的结构并分析和声与乐曲结构的关系；三是联系时代、流派与作家本人的风格特点，说明该作品中的和声写作特点。

3.和声伴奏

为歌曲编配和声伴奏的步骤如下：

①旋律分析：调式调性、转调、曲式结构；

②整体构思：终止式、和声体系、节奏；

③选择和弦：注意歌曲高潮和部分特殊处理的地方；

④设计织体：可以多样化；

⑤进行键盘弹奏练习。

和声学是一门要求理论和实践相结合的综合性学科。要学好这门课程，就必须强调教师教学上的改革和加强学生自主学习和声的能力。对于教师来说，首先，要将单一、枯燥的和声课要转化成生动风趣的和声课，完善扩展各种知识结构，而不仅仅是传统和声学的范畴，开阔学生们的视野，总结学生们对于和声的兴趣方向，激发学生学习和声的动力，是改革和声教学的重要手段。对于学生来说，任何学习都无法脱离理论和实践的结合，和声学学习也一样，要在不断的创新和改革过程中，才能实现理论和实践的有机结合，才能达到良好的教学目的，从而获得满意的教学效果。