演唱技巧在初中音乐教学中的渗透

向琼琼

【摘 要】初中音乐教学要重视渗透演唱技巧，通过演唱技巧来使音乐教学更富有成效，就要做到：第一是通过学情的掌握来切入到音乐教学情境的构建，使音乐教学迅速引发学生共鸣;第二是通过演唱节奏的掌控与把握，把演技技巧与技能无形中渗透到教学过程中，使学生审美得到升华;第三是透过演唱细节的控制，使表演动作与情感统一起来，从而实现学生对音乐作品的理解。

【关键词】演唱技巧;初中音乐教学;渗透

随着素质教育的深化，学生从德、智、体、美、劳等方面的全面发展向学生发展核心素养培养转变。从素质到素养，一字之差却使初中各学科教学发生并经历着深刻的变化，初中音乐尤其是这样。关注学生的全面发展离不开学生美育的发展，而音乐教育作为美育的重要组成部分，是学生发展核心素养的重要舞台。要更好地发挥初中音乐的作用，就要提高音乐教学的效果，重视专业技巧与技能在音乐教学中的渗透。演唱技巧是初中音乐学习的基础技能，在音乐教学中渗透演唱技巧，不仅有助于学生掌握一定的音乐技巧，实现音乐教学的目标，而且更有助于学生通过演唱技巧来理解音乐作品，提高学生的人文底蕴素养，使音乐教学更好地为培养学生核心素养服务。笔者认为，通过情境意境、技巧技能、情感动作等方面的演唱技巧对初中音乐教学的渗透，能更好地提高音乐教学的效果。

一、关注学情，找准切入点营造初中音乐教学情境

在初中音乐教学中，由于学生音乐技巧与音乐知识的储备不一，相对而言其学情是较为复杂的。更为重要的是，即使家长与学生都能感受到音乐对学生发展的促进作用，但由于升学压力与文化课业负担加重，对音乐教育的追求也会从时间、精力等方面减弱。因此，初中音乐教学从某种程度上不受学生和家长的重视，尤其不受九年级学生的重视，甚至有个别家长与学生认为上音乐、美术等这些“副科”是浪费时间，而把时间精力投入到“主科”里面。初中音乐教师要深入到学生中去，通过掌握学生学情来找到学生音乐学习的兴趣点或切入点，并以此来营造初中音乐教学的氛围与情境，激发学生的学习兴趣，引发学生的情感共鸣，进而引导学生理解音乐作品，提高审美能力与人文底蕴。而从学生的需求角度来看，无论是中学生的“追星”心理或崇拜偶像心理，还是对流行音乐的接受程度，他（她）们对音乐的追求有其内在的天然性与必然性。初中音乐教学要充分发挥这种心理需求，找准切入点通过演唱技巧运用来提高教学效果，提升学生对音乐作品审美的领悟，实现意境与情境相统一的渗透。

以人民音乐出版社九年级第一单元中《隐形的翅膀》为例，由于这首歌作为张韶涵的成名曲之一，很多学生在学习或欣赏之前都相对熟悉。为了整体上让学生感受这首歌的内蕴，笔者从两方面进行演唱技巧的渗透：一方面，从学生的实际出发，通过欣赏过程中把民谣曲风的温情励志与学生升学的压力结合起来，从整首歌曲的意境上触发学生的情感共鸣，从而激发学生的学习兴趣。另一方面，从营造情境出发，通过歌曲曾经被改编为北京地区高考作文题目，从激励角度来引导学生走进歌曲欣赏与学习中来，并通过曲风、唱词、音准等变化，切入到学生升学前患得患失的心理状态，以此来激励学生用精神与理想的追求来实现如隐形翅膀般的力量。通过这两方面意境与情境的渗透，在演唱过程中加入情感的演绎，比较容易引起学生的共鸣，从而对音乐作品有较全面与准确的理解，教学效果也会无形中得到加强，有助于学生审美能力与人文底蕴的培养与增强。

二、把握节奏，注重演唱技巧与技能渗透在教学中

初中学生处于青春期，一般而言学生都喜欢表现与创新，但往往这种表现或创新又会背离歌曲本身的审美追求与意蕴。因此，初中音乐教学过程中，要重视将演唱技巧与技能渗透到教学中，通过节奏、音准、咬字等演唱技巧的掌控引导学生开展音乐学习，从相对专业的角度使学生对音乐作品有较深刻的理解。如上述《隐形的翅膀》是民谣曲风，教师可以通过音乐专业知识的运用，对歌曲进行改编，使之从温情演唱风格转向节奏感更强、更受学生喜欢的快歌节奏，从而使音乐作品中的激励之内涵更明快地表现出来，但这种改编的前提是学生对音乐作品已经非常熟悉。这就要求音乐教师要从音准、节奏、咬字等演唱技巧加以渗透与训练，引导学生学会如何通过较专业的演唱来领悟音乐作品的内涵，从而较全面深刻地把握音乐作品，才能在这一基础上对原作进行改编或创新。

值得注意的是，这种改编一定要符合学生的审美需要和民俗习性，不能随意乱改编，尤其是对民族音乐，改编必须遵循民族音乐的规律与特点，否则就会显得不伦不类，反而误导学生对音乐作品的理解。如在民族音乐中，不少民族都会出现用鼓进行演奏或伴奏，其不仅有其内在的音乐演奏需要，更是民族特色的表现。而如果在改编或创造过程中，忽视了其特殊的作用，要西洋乐器或其他乐器加以改编，那么可能会伤害到音乐作品本身的意蕴，破坏了学生对音乐作品正常的理解。因而，注重学生通过演唱技巧与技能的基础训练，使之渗透到初中音乐教学过程中，其本质上通过演唱技巧的渗透让学生更好地理解音乐作品，并通过自己的演唱来表现出自己对音乐内涵的理解程度，从而为音乐教学推进奠定基础。当然，从演唱技巧传授、训练、演唱到改编、创新等都是一个长期的过程，音乐教师要在初中三年的音乐教学过程中形成有计划、有规律、有体系地向学生渗透演唱技巧，才能帮助学生初步建立起较扎实的演唱功底，从而使之运用到音乐教学中，在提高音乐教学效果的同时提升学生审美能力培养。

三、关注细节，注重表演情感与动作渗透在教学中

尽管在新一轮课程改革不断深化的基础上，学生的音乐素养发展已经得到了较大的提高。在发达地区或一线城市，学生普遍都会掌握一种或多种乐器，且具有一定的声乐、乐理基础知识。但由于学生的理解能力与重视程度等原因，学生们在实践过程中总是会出现这样那样的不足。这就需要音乐教师在教学过程细抠细节，通过细节来凸显出动作、情感与音乐作品的高度统一，从而更好地引导学生全面理解作品，提高音乐鉴赏与审美能力，为人文底蕴素养的培养做出音乐学科的贡献。一般而言，在初中音乐课堂教学中，关注学生的细节主要表现在两点：第一点是学生的动作是否与音乐作品所表达的内容相和谐统一;第二点是学生通过演唱动作所赋予的情感是否符合音乐作品的情感体验。这两点在音乐教学过程中又是不可分割的，情感理解影响动作表现，动作表现体现情感理解。所以，在初中音乐教学中注重学生演唱情感与动作的渗透，是从显性指标来观察并指导学生对作品的理解。因为音乐作品本身具有一定的感性认识，且每个学生的阅历、经历、审美、成长等诸多方面的差异，使每个学生对音乐作品的情感理解都会有一定的差别。这种差异会影响学生对音乐作品的理解，并通过情感表现、动作表达来体现出来。

由此可见，在初中音乐教学中细抠细节，就要善于引导学生将自己情感体验、演唱动作较好地表现出作品内涵，并使这一内涵转化为学生个性化体验，形成对音乐作品独特理解，才能促进学生个性化审美能力的培养。如在歌剧的教学过程中，学生对剧情的理解、音乐的契合及表现都需要较扎实的理解，才能使之在鉴赏与演唱中逐字逐句表现出歌剧的魅力。像《饮酒歌》中曲调变化与情感表达关系如何，要通过何种動态来表现才能更为传神，学生应从哪些方面进行鉴赏与模仿等等，都是音乐教师需要细抠的细节，也是学生情感与动作相统一的过程。

总之，要提高初中音乐教学的效果，提升学生的审美能力与音乐鉴赏能力的培养，要通过演唱技巧的渗透让学生在相对专业的基础上喜欢音乐，甚至是爱上音乐，才能使音乐教学获得学生的认可并配合教师开展教学工作，真正实现学生人文底蕴素养的培养。

【参考文献】

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[2]王斌.谈音乐课堂中演唱技巧的渗透[J].音乐天地，2018（05）：23-26

[3]易靖平.演唱技巧在声乐教学中的作用[J].艺术教育，2018（03）：76-77